审查、反对、镇压。但也有勇气、反思和革命。伊朗艺术家纽沙-塔瓦克利安（纽沙-塔瓦克利安）是著名的 "德勤摄影奖"（DeloittePhoto Grant）竞赛的获奖者，该竞赛由德勤意大利公司（Deloitte Italia）发起，德勤基金会（Deloitte Foundation）赞助，并与 24ORE Cultura 合作举办。在首届大赛中，七百多位作者围绕 "连接 “这一主题，就人类、职业、经济和环境层面的 ”连接 "提出了自己的看法。
妇女、生命、自由 "这一著名口号起源于库尔德解放运动，并在库尔德妇女运动中传播开来。从 1996 年至今，摄影师兼记者 Newsha Tavalokian 一直是伊朗妇女革命格言的代言人，她用镜头记录了恐怖主义、镇压和当代伊朗的戏剧性面貌。她 1981 年出生于德黑兰，直到 2009 年，她一直在记录伊朗的总统选举，但随后因有争议的选举结果（保守派马哈茂德-艾哈迈迪-内贾德获胜，因违规操作而引起争议）而引发的抗议以及随之而来的对图片和影片传播的审查，使她暂时无法继续从事摄影记者的工作：因此，她决定投身于艺术摄影，触及伊朗社会的敏感问题，尤其是与妇女有关的问题，并通过创造一种精确的艺术语言，成功地尝试以其他方式记录伊朗激烈的社会变革。
展览由丹尼斯-库尔蒂（Denis Curti）策划，展出了七十多幅档案图片、未公开发表的照片和剧照，并配有艺术家的手写说明，使观者更加亲近和深入地参与其中。艺术家探索了自己的过去，反思了自己对事件的反应，以及从年轻时的希望到失望再到成年后的认识的个人演变，描绘了一幅从前社交媒体时代到今天的完整画卷。Tavakolian 所提出的叙事方式的独特性和成熟性体现在她选择了一些零碎的、不完美的，尤其是经过修改的图像，正如她自己所说，这是她的个人意图，即展示 “我们无法逃避的原始和未完成的现实”。我们无法否认的变化和时间流逝的不可阻挡性"。
根据这一选择，"And They Laughed at Me"（他们嘲笑我 ）实际上是一个项目的名称，也是一个摄影师所犯的错误的名称，当时她并不觉得自己是一个摄影师，而是一个从错误中学习的自学成才的摄影师。这是整个展览的真正出发点，因为这位艺术家一开始成功地让我们嘲笑她、她的技术和她的风格选择，但随后又向我们掷出了她想要讲述的粗糙的真相，通过她的摄影作品，我们看到了她对自己的要求。通过典型的报告文学元素和概念性构图的交替使用，揭示了压迫的戏剧性，但同时又向自由的概念投射。因此，像一个女人专注地嗅着一朵玫瑰这样的画面，在整个展览中重复出现了七次，成为其视觉诗学的真正宣言。
在艺术家所叙述的多重而微妙的主题 中，有一个主题比任何其他主题都更有决定性，那就是对伊朗政权最残酷、最暴力的军事镇压手段之一的反思，即使用橡皮子弹射入示威者的眼睛，最终使其失明：这是警方为阻止信息传播而采取的一种做法。面对这种不人道的做法，纽沙-塔瓦克利安 相机的镜头取代了她的同胞被折磨和强奸的眼睛，她提出的图像就像子弹一样，在观察者的眼前爆炸。
“艺术家解释说，”在再次发生可怕事件的背景下，从这些档案图像的重温中，我们可以清晰地看到，从青春的希望和梦想到现实的失望，以及人生只有一个真正选择的结论：是被黑暗所吸引，还是选择对抗黑暗，走向光明"。纽沙-塔瓦科林（Newsha Tavakolin）在阿拉伯语中被称为’讲故事的人’：是心灰意冷地接受伊朗社会对妇女身份的解构，还是观察周围的现实，向压迫者发起挑战，领导一场走向自由和自决的革命。被动应对，但同时反思：这就是艺术家决定要做的选择，她的所有作品都是一个大型档案库的组成结果，这个档案库的设置是一次超验的视觉之旅，处于反思与行动的交界处。
令人回味的摄影展令人信服的是，通过将艺术与纪实相结合，模糊现实与想象之间的界限，艺术家所描绘的主题成为一种新的交流模式的切入点，其目的不仅在于其目的不仅在于展示压迫的戏剧性面貌，而且在于提高公众对伊朗妇女目前岌岌可危的社会地位的认识，她们是日益激烈和不合理暴力的受害者。这一主题既微妙又具有破坏性，它植根于伊朗妇女的现状，并扩展到对男女不平等的更广泛批判。
展览几乎悬浮在时间中，过去的征服尚未解决，未来还不确定。这个大型摄影展几乎就像一个迷宫，在这个迷宫中，人们可以看到伊朗的军事镇压和反抗镇压恐怖的探索，从而为妇女带来新的希望，成为伊朗变革的象征和觉醒的见证。
Tavakolian 成功地解构了传统的女性形象，使其重新适应充满变革的今天，并鼓励人们将艺术作为自我展示和自我主张的有效手段，以对抗压迫和暴力的后果。这是一场主张所有女性不言而喻的存在和价值的战斗。
本文作者 : Federica Schneck
Federica Schneck, classe 1996, è una giornalista specializzata in arte contemporanea. Laureata in Storia dell'arte contemporanea presso l'Università di Pisa, il suo lavoro nasce da una profonda fascinazione per il modo in cui le pratiche artistiche operano all’interno, e in contrapposizione, alle strutture sociali e politiche del nostro tempo. Si occupa delle trasformazioni del sistema dell'arte contemporanea, del dialogo tra ricerche emergenti e patrimonio culturale, del mercato, delle istituzioni e delle fiere internazionali. Alla scrittura giornalistica affianca quella critica, con testi per artisti, gallerie e collezioni private.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES