位于 Calvagese della Riviera（布雷西亚）的Sorlini 艺术博物馆将举办 PerDiana 展览，展期至 2023 年 7 月 30 日！ Giacomo Ceruti，伦巴第和威尼托之间的杰作，由 Stefano Lusardi 策展。展览围绕 贾科莫-切鲁蒂的三幅作品展开，这三幅作品已经成为索利尼收藏的一部分： 《老农妇》、《布拉沃》和曾在马特斯公开展出的大型画作《戴安娜和被阿克泰恩惊呆的仙女》。 索利尼的油画作品与一些特殊的借展作品并列展出，目的是加深和梳理这位艺术家风格的演变脉络，这位艺术家在经历了布雷斯奇时期的 “皮托奇季节 ”之后，面对 18 世纪的威尼斯、威尼斯和国际具象文化，精心创作了神话题材的作品。
展览以 时间和主题为线索：一方面是对 平民和穷人的同情（1730-1733 年的《La vecchia contadina》见证了这一阶段），另一方面是他在威尼托逗留后的成果，1740 年至 1743 年间卡尔德拉家族委托他为米兰卡尔德拉宫创作的大型画布就是证明，该画布以《戴安娜和被阿克泰恩惊吓的仙女》为主题。
展览还展出了贾科莫-切鲁蒂传世的唯一一份亲笔信，日期为 1733 年 1 月 9 日，信中阐明了 他离开布雷西亚的原因并确定了日期。这封信是在画家布雷西亚时期的最后时刻起草的，当时他因无法履行财务承诺而被迫离开这座城市，现存于布雷西亚国家档案馆。来到威尼托后，切鲁蒂意识到富裕的赞助人最需要的是符合威尼斯和国际品味的绘画，如乔瓦尼-巴蒂斯塔-皮托尼（Giovan Battista Pittoni）、蒂埃波罗（Tiepolo）或伟大的国际大师，如法国洛可可绘画的代表人物。因此，随着赞助人的地域变化，风格也随之变化，索利尼的大型作品《戴安娜和被阿克泰恩惊吓的仙女》就是证明。出生于德国的约翰-马蒂亚斯-冯-德-舒莱姆堡元帅是一位伟大的收藏家，与当时的主要艺术家都有接触，他让 Ceruti 有机会接触到 Sebastiano Ricci、Gianantonio Guardi、Giambattista Pittoni 和 Gianantonio Pellegrini 等当代艺术家的作品。在索利尼收藏和展览中，有一幅画在舒伦堡收藏的目录中有所描述：这是一幅画有亚历山大的圣凯瑟琳的画布，由吉安-安东尼奥-佩莱格里尼在 1730 年至 1735 年间绘制，在画布的左下角仍然可以看到 “286 ”的字样，这个数字可以追溯到德国元帅的收藏。Ceruti 为舒伦堡收藏馆贡献了多幅作品，其中包括静物画，这些作品目前被公共和私人收藏。
2007 年，企业家卢西亚诺-索利尼（Luciano Sorlini）收购了索利尼的三幅油画，这三幅油画被认为是画家画册中的基本作品。这些作品很好地证明了画家早期在布雷斯奇的创作及其在 米兰的成熟阶段。 农妇老妇》（1730-1733 年）的画质之高使人无法对其进行有效的比较，它本身就是一幅具有惊人价值的形象画，其标志性意义被誉为 “18 世纪欧洲令人难忘的作品之一”。与《Il bravo》相匹配的是《Vecchia contadina》：尺寸和画框完全相同，但《Il bravo》与《Vecchia contadina》相比，画幅更宽，画法也不那么细致，几乎可以说是有所区别，目的是让女性形象更加高耸，成为皮托切托作品中不可复制的高峰之一。根据佛罗伦萨罗伯托-隆基基金会保存的未公开信件，《 Vecchia contadina》于 1953 年被布雷西亚伯爵福斯托-莱基（Fausto Lechi）发现，藏于亚历山德罗-奥古斯托-蒙蒂-德拉-科尔特男爵（Baron Alessandro Augusto Monti della Corte in Nigoline di Corte Franca (Brescia)）的收藏中。作品立即被送往罗伯托-隆基（Roberto Longhi）在王宫（Palazzo Reale）举办的 “现实画家 ”米兰大展。展览确定了《La vecchia contadina》的重要性，因为这幅画非常能说明画家的贫民 创作，而且保存完好。如果说《布拉沃》和《 老农妇》属于布雷斯基时期的作品，那么《 戴安娜和被阿克泰恩惊吓的仙女》（1740-1743 年）这幅不朽的作品则证明了塞鲁蒂对18 世纪威尼斯伟大绘画的坚持。这幅作品在形式上非常独特，属于一个系列，其中包括为 米兰卡尔德拉宫（Palazzo Calderara）绘制的另外两幅描绘戴安娜故事的油画 。由于索利尼的意愿，展出的这幅作品面积超过 12 平方米，是唯一一幅向公众开放的作品。Ceruti 始终忠于自己，忠于现实，甚至将布歇（Boucher）的法式优雅融入到真正的、真实的和具体的成语中，这一点从骁勇善战的仙女、岩石、植被和狗的自然主义段落中可见一斑，这些段落都是从著名的雕刻模型中推导出来的，并且运用得恰到好处，轻松而睿智。
为了说明索利尼三件作品的重要性，展览还利用了重要的借阅资料，并随附了由弗朗切斯科-切雷蒂编辑的学术性画册。塞鲁蒂完成《La vecchia contadina》的年代可以追溯到迄今为止塞鲁蒂唯一的亲笔签名文件：一封画家在布雷斯奇时期结束时写的并签了名的信。通过与布雷西亚国家档案馆的合作，参观者将能够看到、阅读并听到迄今为止 唯一的 Ceruti 亲笔签名文件的内容：由画家书写并签名。1966 年，乔瓦尼-特斯托里（Giovanni Testori）公布了一幅绘画作品，米娜-格雷戈里（Mina Gregori，1982 年）也证实了这幅作品的早期阶段。这次展览让我们在沉寂近 60 年后，再次看到了这幅画，并有了新的正确归属。一幅真正的新作是学者弗朗切斯科-弗兰吉（Francesco Frangi）于 1989 年重新发现的绘画作品Studio per Diana（1740-1743 年），该作品从未展出过，由 米兰 Veneranda Biblioteca Ambrosiana 授予。这幅画证实 Ceruti 根据 Michel Aubert 的蚀刻版画绘制了戴安娜的形象，而 Michel Aubert 则翻译了 François Boucher 的发明。这一事实强调了画家对国际洛可可绘画的关注。威尼斯画家詹巴蒂斯塔-皮托尼（Giambattista Pittoni，威尼斯，1687-1767 年）的代表作《戴安娜与仙女》（1723-1725 年）也是如此。该作品表现的主题与索利尼的画布相同，并与 Ceruti 的作品建立了直接的图像对比。Pittoni 的这幅油画是 Ceruti 为赢得和满足最挑剔的顾客所追求的当代最新作品的典范。
展览的图形概念旨在综合画家的两个灵魂，将老妇人的形象叠加在女神戴安娜的形象之上。因为戴安娜是一个不寻常的感叹词（在这里也具有讽刺意味，是对女神诱人形象所引起的惊奇和惊叹的感叹）：它浓缩了作者的创作历程，从布雷斯基（Brescian pitocchi）到他在威尼托（Veneto）逗留期间所观察到的肖像模型，直至展出的这幅大画布上所描绘的戴安娜。
PerDiana！是第一个完全由 MarteS 制作的展览项目。在索利尼宫（Palazzo Sorlini）金色钢琴上的戴安娜沙龙（Salone di Diana）中，展览突出了画家艺术抛物线的演变，同时也与布雷斯奇企业家卢西亚诺-索利尼（Luciano Sorlini）的收藏史有关。后者从 20 世纪 60 年代末开始为住宅购买古画。对《秋天和冬天的寓言》的收购可以追溯到 1968 年，这幅画被认为是罗伯托-隆基（Roberto Longhi）和斯特凡诺-博塔里（Stefano Bottari）的亲笔签名作品，目前仍在马特斯博物馆（Museo MarteS）展出。令人着迷的场景化展览设计通过声音和声音寻求暗示，这些声音和声音被选作 Giacomo Ceruti 作品和事件的背景。展览还播放了一部 1953 年的 RAI 短片，专门介绍在王宫举办的米兰展览，该短片以老农妇--今天的索利尼--的 “勤劳之手 ”作为结尾，极具象征意义。
开放时间：周三和周五上午 10 点至下午 3 点；周六和周日上午 10 点至下午 6 点。
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| 马特博物馆展出的 Ceruti 创作的三幅索里尼油画和他唯一已知的亲笔签名文件 |
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