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在卢加诺举办的伊夫-克莱因和阿尔曼的 "虚 "与 "满 "诗学展

by Redazione , 发布于 25/07/2024
分类: 展览 / 免责声明

2024 年 9 月 22 日至 2025 年 1 月 12 日，卢加诺的詹卡洛和丹娜-奥尔贾蒂收藏馆将举办伊夫-克莱因和阿尔曼的展览，旨在突出两位大师诗学中对立又互补的两个方面："空 "与 "满"。

卢加诺 的 Giancarlo 和 Danna Olgiati 收藏馆将于 2024 年 9 月 22 日至 2025 年 1 月 12 日举办题为 "伊夫-克莱因与阿尔曼"的展览，为 2024 年秋季揭幕。展览由布鲁诺-科拉（Bruno Corà ）策划，与巴黎 伊夫-克莱因基金会（Yves Klein Foundation）合作完成，展览概念由马里奥-博塔（Mario Botta）签署。展览项目旨在首次比较伊夫-克莱因（Yves Klein，1928 年，尼斯 - 1962 年，巴黎）和阿尔曼（Arman，1928 年，尼斯 - 2005 年，纽约）这两位法国艺术家的作品，他们都是著名的新艺术运动（Nouveau Réalisme）的主要倡导者。伊夫-克莱因和阿尔曼 都是尼斯人，他们是欧洲和国际艺术创新季的主角。此次展览共展出 60 件作品，旨在突出两位大师诗学中对立又互补的两个方面，即 Le Vide et Le Plein，即 “虚 ”与 “满”。

对克莱因-勒维德而言，虚无作为一种空间特质，也与 “非物质性 ”的诗意维度相吻合，他的整个艺术生涯都受到禅宗哲学的影响，趋向于 “非物质性”。通过 “Plein”--"饱满"--的概念，阿尔曼推崇的是工业生产的产物。在展览中，与 Le Vide et Le Plein 有关的诗学在克莱因和阿尔曼的语言之间展开对话。两位艺术家的作品在奥尔基亚蒂收藏馆多边形的尖顶空间中以两条平行的路线展出。

克莱因的作品以一轮单色画开场，堪称其单色画创作旺季 “历史 ”阶段的典范。除了与蓝色有关的画作，如两幅《Monochromes bleu sans titre》（IKB 38）和《Monochromes bleu sans titre》（IKB 246），在这组创作于 1955 年至 1959 年的作品中，黄色、粉色和白色的单色画也很突出，直到用金箔在玻璃上创作的《Monochrome or sans titre》（M 59）。克莱因研究的形式、材料和技术在展览中都有体现，如《人体测量》（Anthropometries）等作品，这些作品是在纸张和画布上洒上蓝色颜料和合成树脂的模特身体印记，艺术家称之为 “生命的痕迹”。展览展出了五件作品（创作于 1960 年），包括《Anthropométrie sans titre》（ANT 7）和《Monique》（ANT 59）。同时展出的还有克莱因的早期作品，如Cosmogonies，其中纯蓝色颜料和粘合剂的不同处理方式给人以自然现象的印象。展出的五件作品来自 1961 年至 1962 年间创作的《Peinture de Feu Couleur》和《Peinture de Feu sans titre》（F 13）系列。在单色海绵作品中，还有《Scultpure Éponge bleue sans titre》（SE 263）和《Relief Éponge Fa》（RE 31）。克莱因与雕塑家让-汀格利（Jean Tinguely）共同创作了诗意的作品Excavatrice de l’espace(S19)，技术知识和对非物质的向往最终在这幅作品中融为一体。

克莱因的作品在展览中得到了一系列作品的回应，这些作品为阿尔曼的 “完整 ”理念提供了实质内容。艺术家最初在 "Cachets“（将印在纸张或板材上的邮票涂掉而创作的作品）以及后来在 ”Allures d’objets“（1958 年）和 ”Violins"（1961 年）中收集的物品印记。在使用有机玻璃盒等材料之后，阿尔曼将自己视为消费社会主导时代的诠释者，正如艺术家所说，“在大约半个世纪的时间里，生产的物品比之前的五万年还要多”。从电动剃须刀到汽车灯泡 (Fiat pas Lux II)，从玩偶的手 (Les mains) 到手表齿轮：在这一系列作品中，这些物品被 “积聚 ”在有机玻璃容器和木箱中。在展览日程中，克莱因的 Peinture de Feu 与阿尔曼用有机玻璃树脂保存的烧毁小提琴创作的作品 Untitled(1969) 相对应。同时展出的还有《大提琴》（Cello，1962 年）和《安东尼与埃及艳后》（Antony and Cleopatra，1966 年），前者是将一把大提琴切成碎片后放在木板上的 “coupée ”作品，后者是将两把大提琴切成碎片后放在木板上的 “colère ”作品。展览期间，Mousse 出版社将出版一本双语目录，其中包括Giancarlo 和 Danna Olgiati 的导言、Bruno Corà 的历史-批评-科学论文、卢加诺 MASI 院长Tobia Bezzola 的撰文、Bruno Corà 和 Mario Botta 的对话，以及Aldo Iori 编辑的生平书目和作品档案。

“策展人布鲁诺-科拉（Bruno Corà）解释说：”如果说克莱因（Klein）的《Le Vide》在东西方文化之间进行了创新性的融合，在对现实的敏感度方面翻开了新的篇章，那么阿尔曼（Arman）则通过物品的堆积和城市现实的浪费，似乎想要强调物品和生产量化过程的重要性，将其推向饱和的极端后果，几乎预言了整个西方的消费主义和过剩社会，而不仅仅是这样。