从 2025 年 4 月 12 日至 6 月 29 日,乌拉塞 艺术博物馆(CaMuC)和美术馆(Stazione dell’Arte)的参观者将有机会沉浸在两位艺术大师的邂逅之中,尽管他们来自不同的背景,但似乎注定要进行对话。展览 "米罗与玛丽亚-赖"。惊奇的魅力 实际上是研究琼-米罗(Joan Miró,1893 年,巴塞罗那;1983 年,马略卡岛帕尔马)和玛丽亚- 赖(Maria Lai,1919 年,乌拉塞;2013 年,卡德杜)创造性想象力的一次机会。这两位艺术家以其独特的敏感性将物质、色彩和文字转化为充满意义、象征和记忆的视觉世界。展览由Lola Durán Úcar和Marco Peri 共同策划,展出了 70 多件作品,其中包括来自马略卡岛帕尔马塞拉艺术基金会的图形、绘画、书籍、挂毯和一次性作品,以及玛丽亚-赖在乌拉塞艺术站留给社区的纺织品、艺术家书籍和素描。乌拉塞岛是玛丽亚-黎的出生地,这里似乎是两个世界进行交流的理想场所。米罗将自己的生命与马略卡岛紧紧联系在一起,这个地方造就了他的艺术,并在其表现形式中始终保持着浓郁的地中海风情。而玛丽亚-赖则一直与她的故乡撒丁岛保持着深厚的联系,在那里她找到了无尽的灵感源泉。
展览旨在反思文化根源和身份认同,反思记忆和原产地如何以深刻和意想不到的方式影响创造力。米罗生活在巴黎前卫艺术的发酵期,他一直试图通过自己的艺术摆脱僵化的传统,通过符号和象征创造新的现实,挑战人们的认知。另一方面,玛丽亚-赖创作的作品往往植根于她的祖国的传统和集体记忆,但又能够超越日常的界限,讲述人类的普遍故事。米罗与玛丽亚-赖的相遇“旨在成为一次通往想象、诗歌和记忆的旅程,通过这两位艺术大师的图像的力量,让我们思考艺术是如何将表面上相互分离、但却通过想象力这一普遍语言结合在一起的世界联系在一起的。此次展览也是该地区文化和社会发展的一个重要机会,因为它是欧盟通过 ”下一代欧盟 "计划资助的更广泛的文化复兴项目的一部分。
玛丽亚-赖对她的社区和撒丁岛艺术史的贡献是毋庸置疑的。她的诗意视野和通过纺织艺术构建叙事世界的能力在展出的作品中体现得淋漓尽致。事实上,他的艺术是记忆、故事和传统的综合体,通过丝线,不仅缝合了视觉情节,还缝合了情感和社会纽带。 诗歌是黎小玛丽艺术研究的核心元素之一:她深受萨尔瓦多-康博苏和费德里科-加西亚-洛尔卡等作家的诗歌影响,诗歌的韵律在她的作品中得到体现,成为通向深邃而神秘的现实的一把钥匙。琼-米罗则始终将诗歌视为其创作过程的基本要素。正如米罗自己所说:"我不认为绘画和诗歌有任何区别。对他而言,文字和绘画符号之间的界限模糊不清,几乎难以察觉。在他的作品中,语言和绘画交织在一起,创造了一个两个维度相互补充、相互丰富的世界。其结果是一个充满想象力的综合体,让人着迷,让人参与,让观察者进入一个超越理性逻辑的符号和形式的宇宙。展览由乌拉塞市政府主办,Stazione dell’Arte 基金会制作,Arthemisia 提供组织支持。
“策展人马尔科-佩里(Marco Peri)说:”这条道路希望暗示琼-米罗和玛丽亚-赖之间无形的联系、表达上的亲和力和共同的兴趣。"公众的视线将在两者之间编织想象的联系,发现概念上的共鸣。展览的第一展厅展示了两位艺术家的诗意宣言:将展出两幅挂毯,见证彼此观察和映射的世界。米罗和玛丽亚-赖都对手工艺着迷,他们将设计转化为纺织品:一方面是米罗的色彩破坏力和诗意抽象;另一方面是玛丽亚-赖的基本、严谨和几何符号。米罗从梦境和即兴创作中汲取灵感,而黎明则植根于家乡的愿景和故事。他们的艺术既有相似之处,又有不同之处,相互借鉴、相互启发,令人惊叹。
![]() |
| 在撒丁岛的乌拉塞,琼-米罗和玛丽亚-莱的对话意象 |
免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。