by Francesca Interguglielmi, 发布于 15/04/2021
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作品和艺术家
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15 世纪末,桑德罗-波提切利为但丁的《神曲》创作了几幅插图。这些作品是这位伟大的佛罗伦萨艺术家鲜为人知的作品之一,但却让我们重新领略到了他的远见卓识。
柏林的Kupferstichkabinett和梵蒂冈图书馆收藏了 92 幅插图,这些插图是但丁-阿利吉耶里 (Dante Alighieri ,佛罗伦萨,1265 年 - 拉文纳,1321 年)创作的《神曲》手稿的插图。这些图画是洛伦佐大帝的表弟洛伦佐-迪-皮埃尔-弗朗西斯科-德-美第奇(佛罗伦萨,1463 - 1503 年)委托桑德罗-波提切利(佛罗伦萨,1445 - 1510 年)绘制的。这位美第奇家族成员还拥有佛罗伦萨画家最著名的几幅作品:《Primavera》、《维纳斯的诞生》和《帕拉斯和半人马》。刚刚提到的神话主题作品已成为意大利文艺复兴时期绘画的普遍标志之一,与之相比,Commedia绘画在波提切利的创作中往往处于暗处。事实上,在 1632 年,手稿已经被肢解。这七张手稿目前保存在梵蒂冈图书馆。它们是随瑞典克里斯蒂娜的图书馆一起来到罗马的:1650 年,她的图书管理员艾萨克-沃西乌斯(Isaac Vossius)代表她购买了这些手稿。王后去世后,这些画被转交给红衣主教庞培奥-阿佐里尼,后来又被未来的教皇亚历山大八世买下。关于这 85 幅柏林素描,我们知道它们于 1803 年在巴黎的一个意大利裔书商乔瓦尼-克劳迪奥-莫利尼(Giovanni Claudio Molini)处。1819 年 2 月之前,这些画被亚历山大-道格拉斯买下,他后来成为第十代汉密尔顿公爵。1882 年,有必要在苏富比拍卖行出售存放在汉密尔顿宫的手稿。弗里德里希-李普曼(Friedrich Lippmann)是柏林皇家版画和素描馆的馆长,为了赢得时间并为自己的机构买下这些藏品(其中还包括波提切利的但丁素描),他设法搞砸了这次公开拍卖。
古籍中关于这些绘画的记载很少。在Anonimo Gaddiano 或 Anonimo Magliabechiano(《Magliabechiano 抄本 XVII》,佛罗伦萨国家图书馆)中,我们发现了以下信息:“他为洛伦佐-迪-皮埃尔弗朗切斯科-德-美第奇(Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici)绘制了一幅但丁画,并用纸板绘制了故事,这幅画保存得非常好”。乔治-瓦萨里(Giorgio Vasari)在谈到波提切利一些以但丁为主题的绘画时写道:“作为一个老练的人,他对但丁的一部分进行了评论,并绘制了《地狱篇》,并将其付梓,这耗费了他大量的时间;为此,他没有工作,这是他生活陷入无限混乱的原因”。菲利波-巴尔迪努奇(Filippo Baldinucci)也提到了这一点,他主要依据的是瓦萨里的话。我们无法确定瓦萨里所指的就是这些图纸;事实上,只有第一部诗集《地狱篇》的图纸执行情况得到了说明。因此,他指的很可能不是这一系列(所有三部颂歌都在其中),而是佛罗伦萨画家第一次尝试描绘但丁的文本。这些插图是尼科洛-德拉-麦格纳(Niccolò della Magna)于 1481 年在佛罗伦萨出版的版本所配的插图,并附有克里斯托弗罗-兰迪诺(Cristoforo Landino)的重要评论。这是第一部附有图像的通俗文学印刷品。在这些插图中,只有 19 幅波提切利的版画由巴乔-巴尔迪尼(Baccio Baldini,佛罗伦萨,1436 - 1487 年)完成,仅涉及《地狱篇》。
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| 巴乔-巴尔迪尼(根据桑德罗-波提切利的图画),受到野兽威胁的但丁被维吉尔所救(1481 年;錾刻版画;佛罗伦萨,里卡迪纳图书馆)
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| 桑德罗-波提切利,《Infernal Voragine》,选自《神曲》素描(约 1481-1495;羊皮纸上的银点和墨水,325 x 475 毫米;柏林,Kupferstichkabinett) |
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| 桑德罗-波提切利,《无间深渊》,选自《神曲》素描,细节
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| 桑德罗-波提切利,《地狱篇 X》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔;梵蒂冈城,梵蒂冈图书馆)
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洛伦佐-迪-皮埃尔-弗朗切斯科-德-美第奇(Lorenzo di Pier Francesco de’ Medici)委托创作的这部手稿旨在自下而上地查阅。每个章节的全文都包含在一页纸上,横向分为四栏,用钢笔和墨水书写。在每一页上,我们都可以看到诗歌的首字母和第一节诗歌的首字母,前者没有,因为诗歌是用彩色字体书写的,后者也没有,因为诗歌的首字母和第一节诗歌是用彩色字体书写的。受托书写此文本的书法家是尼古拉-曼戈纳(Nicola Mangona)长老,他是当时佛罗伦萨最著名、最能干的书法家之一。尽管 1455 年西方发明了活字印刷术,但仍有许多微型画师和书法家为马蒂亚-科尔维诺、费德里科-达-蒙特费尔特罗和洛伦佐大帝等伟大的赞助人工作。
因此,这些图画从一开始就是为了配合诗歌文本而构思的。这可以说是一个未完成的系列,因为这些图画必须以彩色完成,而保存下来的只有四幅。我们无法得知波提切利是否也负责绘制色彩,或者这项工作是否委托给了另一位执行者。在大多数情况下,纯素描是用银点绘制并用钢笔修饰的。
虽然出于明显的实际原因,绘图是在不同的纸张上绘制的,但它们是作为一个整体构思的,而不是相互分离的。手稿的封面是唯一完成的微型画,描绘了路西法从天堂坠落造成的地狱鸿沟,可以看到他被困在地狱尽头的冰湖科西托中,形状像一个倒置的漏斗。波提切利为我们展现了地狱的全貌,有助于读者了解地狱的地理环境。
我们必须同意 Anonimo Magliabechiano 的判断,并注意到这一系列图画确实令人惊叹。但丁的文字让波提切利通过图像向我们展示了一个不可思议的梦幻世界。特别是在《地狱篇》和《炼狱篇》中,波提切利用人物和细节填满了页面,让人沉醉其中。画家关注的重点是旅程,不仅是身体上的旅程,更重要的是但丁在来世三界中的内心蜕变。也正是出于这个原因,波提切利在每一个颂歌中不仅选择描绘一个特定的情节,如与被诅咒者或忏悔者的相遇,而且通过重复戴着红色斗篷的主人公但丁和他戴着蓝色斗篷的向导维吉尔,他穿越了整个故事。从《地狱篇》第一章的图画中就可以看出这种方法:事实上,在走出黑暗森林的途中遇到的三只野兽中,每一只都有一个 “不同的 ”但丁,在他身上可以看到对狮子、雄狮和母狼的不同反应和心态。因此,所获得的效果不仅是空间细分的效果,也是情感扫描的效果。翻阅《地狱篇》的画面,我们会发现画面中的人物众多,但如上所述,并没有像诗歌文本那样出现具体的人物或故事。波提切利不遗余力地描绘地狱的苦难和暴行,然而这些特征与文本中的一样,使地狱变得可怕,同时又引人入胜。在第一章的一些图画中,几乎完全没有空隙,而在炼狱的构图中,空隙会增加,在天堂的描绘中,空隙则占主导地位。
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| 桑德罗-波提切利,《地狱》XIX(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,320 x 470 毫米;柏林,Kupferstichkabinett 收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《地狱篇 XXII》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,322 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《地狱篇》第二十八章(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,320 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《地狱篇》三十四(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,322 x 470 毫米;柏林,库菲尔斯蒂奇收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《炼狱篇 I》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,323 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《炼狱 X》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,322 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《炼狱 15》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,321 x 470 毫米;柏林,库菲尔施蒂希收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《炼狱》第二十八章(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,322 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《炼狱》第二十八章(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,322 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《天堂 I》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,321 x 470 毫米;柏林,库菲尔收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《天堂九》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,322 x 470 毫米;柏林,库菲尔施蒂希收藏馆)
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| 桑德罗-波提切利,《天堂 XXVIII》(1481-1495 年;羊皮纸上的银点、墨水和钢笔,321 x 470 毫米;柏林,库费尔收藏馆)
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波提切利通过他的图像描绘了与神圣和谐相对的无尽混乱。艺术家不遗余力地描绘地狱中最令人毛骨悚然的细节:在第 XXVIII 节中,播撒不和谐种子的人就属于这种情况,但丁本人在该节中宣称,任何语言都不足以描绘他所看到的一切。在波提切利的绘画中,我们看到的正是这些细节的再现。为了达到这样忠实于文本的效果,我们必须假定波提切利曾深入阅读过但丁的《但丁通论》。在《炼狱》中,构图不再那么杂乱无章,但但丁和维吉尔的反复出现依然存在。在《天堂》中,艺术家明显改变了创作手法:重点完全放在但丁和他的新向导比阿特丽斯身上。他们几乎总是被单独描绘,画中的圆圈表示他们正在经过的天堂。与之前的主题曲相比,《地狱篇》和《炼狱篇》中没有任何地形方面的描写,而地形描写是《地狱篇》和《炼狱篇》创作的基本要素,因此作品显得空灵缥缈。但丁的《天堂》中紧张而复杂的对话在这里通过但丁和贝阿特丽斯之间深刻的相互作用得以呈现。波提切利以优雅和高贵的气质描绘了比阿特丽斯,这是他最著名的女性形象,无论是神话领域的维纳斯或芙罗拉,还是宗教领域的圣母。
就时间顺序而言,我们无法确定确切的日期,但可以确定一些时间参照。1503 年是专员去世的前一年 。此外,还必须考虑到第一组以但丁为主题的绘画是为 1481 年出版的《兰迪诺评传》(Commediacommentata da Landino)而作;此外,波提切利于 1481-82 年在罗马从事西斯廷教堂的装饰工作。根据对文本拼写的一些考虑,似乎有理由认为这份手稿是在 1490 年代完成的,其中有两位杰出的佛罗伦萨人并肩作战。他们生活在一个截然不同的佛罗伦萨:诗人沉浸在贵族和吉贝尔派的斗争中,成为社区文明的主角;画家则生活在洛伦佐-德-美第奇的高贵佛罗伦萨。
本文作者 : Francesca Interguglielmi
Storica dell'arte, laureata in Arte Medievale presso l'Università degli Studi di Siena. Attualmente si sta formando in didattica museale presso l'Università degli Studi Roma Tre.
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