一位年轻女子转过头来，半张着的嘴似乎在发出一种声音、一首歌；她甜美娇嫩的脸庞上洋溢着童年的红润。她的金色直发被拢起，裹在柔软奢华的头巾中，她身上的金色连衣裙也同样华美富丽，从她的肩头到苍白的手臂上，落着一件橙色的幔帐，幔帐上装饰着金色的图案。她光滑纤细的双手放在一本书上，书几乎呈直角打开，放在一个类似基座的地方，她的左手还紧握着一卷白色的书卷。从基座后面直立着一把中提琴的琴柄。女孩在室内，靠在一个通向室外的开口下方，从那里可以看到天空的蓝色和月桂树叶的绿色，而在女孩旁边的前景墙上，生长着一棵藤蔓。这就是多梅尼奇诺（Domenichino，博洛尼亚，1581 年 - 那不勒斯，1641 年）描绘的著名的库麦亚西庇尔的形象。
当然，作为 17 世纪的古典主义大师， 多梅尼西诺-赞佩里（Domenico Zampieri）对 "西庇阿"的描绘是他所钟爱的主题，因为在许多情况下，他正是在神话 中找到了灵感，而在那个时代，回归古典主题和文化才是根本。神话人物通常以风景为背景，占据了这位著名画家的画布，他还赋予了这些人物独特的精致和细腻，以及近乎戏剧化的舞台表现力。
西比尔 是献给 阿波罗神的 年轻处女 ，她们能够说出神谕，即预测未来，尽管她们说出的短语有些难以解读。在希腊和罗马神话世界中，“西比尔 ”一词指的是所有在恍惚状态下说出预言的女预言家，由于她们遍布整个地中海地区，每个人都根据不同的地区而被区分开来。
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| 多梅尼奇诺，《库马伊西庇尔》（1617 年；布面油画，123 x 89 厘米；罗马，博尔盖塞美术馆） |
多梅尼奇诺所描绘的库马茜玻是坎帕尼亚库马城的茜玻，她是格拉乌斯的女儿，被称为Deiphobe，是阿波罗和赫卡特的女祭司。阿波罗神被她迷住了，向她献上了任何她想要的礼物：黛芙比要求活得和她手中的沙粒一样长，但忘了同时要求保持青春的活力；阿波罗神也赐予了她这最后的礼物，但作为回报，她必须与阿波罗神的感情相匹配：在这一点上，这个女孩宁愿选择不可侵犯的贞洁，也不愿选择永恒的青春。因此，在阿波罗的感召下，她成为了一名“雌巫”，并在神庙的洞穴深处 传出她的神谕：从上百扇门中传出可怕的声音，使女预言家的回答清晰可闻。然而，戴弗比也是赫卡特的女祭司，赫卡特委托她守护 阿弗纳斯的神圣丛林。事实上，埃涅阿斯就是在她的帮助下进入冥界的。在埃涅阿斯时代，茜玻已经活了七百岁 （维吉尔称她为 “老圣女茜玻”），根据签订契约时她手中的谷物总数，她还有三百年的寿命。维吉尔在《埃涅伊德》第三卷中记述，库迈的西比尔曾经把她的神谕写在 树叶上宣布，而且必须小心地按照她留下的顺序取走这些树叶，否则，如果信息因风吹不整齐或丢失而终止，就收不到任何回复。
女祭司发布预言的洞穴至今仍悬浮在现实与神话之间，因为这个 神秘的地方 今天仍然可以参观：一条长长的梯形隧道凿在岩石上，有几条分支，其中大部分没有出口；中间是女祭司接待的房间。即使她的身体被时间磨损和吞噬，几乎化为乌有，被封闭在安瓿中，也只能听到她的声音。维吉尔本人在 《埃涅伊特》第六卷中讲述了埃涅阿斯与 “格劳库斯的德菲波比，戴安娜和阿波罗的神殿 ”的会面，以及 “山中穿透的巨大洞穴。它周围有一百条路、一百扇门；当西比勒直觉到她的答案时，一百个声音同时传出”。就在那里，埃涅阿斯在冥界的门槛上见到了他的父亲安基塞斯。
然而，“茜玻 ”的真实存在仍然是个谜。
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| 库马的茜比莉洞穴。Ph.学分 |
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| 茜玻的房间。Ph.学分 |
目前还不清楚多梅尼奇诺描绘的库马人西庇尔是否就在坎皮弗莱格雷的那个洞穴中，但从植物和天空的存在来看，似乎并不在那里，但似乎明确的是画布上的各种 符号 都提到了阿波罗神：画中的乐器（中提琴的琴柄）、卷轴上单声道咏叹调的 音符 以及画外瞥见的月桂树（月桂树是 阿波罗的圣物），都暗示了阿波罗是艺术和音乐的保护神。多梅尼西诺本人对音乐 有着特殊的天赋 ，他既有理论知识，尤其是和声的数学研究，也有实践知识。 他经常与音乐家和作曲家为伴，懂得演奏中提琴、古筝和琵琶，还能演唱狂想曲、颂歌和其他作品。他对乐器的具体了解转化为绘画中对乐器和乐谱的精确描绘。
1617 年，艺术家为教皇保罗五世的红衣主教侄子Scipione Borghese 创作了罗马 博尔盖 塞美术馆中的这幅名画。多梅尼奇诺的《 西比拉-库马纳》与朱利奥-罗曼诺、米开朗基罗、卡瓦利埃-达尔皮诺、鲁本斯和乔尔乔内的作品一起被放在第四个房间，这可以追溯到 19 世纪中期的证据 证实了这幅画是为红衣主教而作。
以西比拉为形象的年轻女子正是画家的妻子 马西比莉亚-巴尔贝蒂，她曾在画家的多幅作品中担任模特 ：在《玫瑰圣母 》祭坛画和《圣艾格尼丝殉难》（均藏于博洛尼亚国家皮纳科特克美术馆）中两位 “相拥的处女 ” 之一、《亚历山大的圣凯瑟琳》以及卢浮宫的《圣塞西莉亚》中都能看到她娇美的面容。圣塞西莉亚》与《库迈亚西庇尔》相似，都是在一种音乐的陶醉中将目光转向上方，并半张着嘴发出吟唱；她衣着华贵，饰有珠宝，但与前者不同的是，她正在演奏一把中提琴，琴卷上雕刻着一个长着翅膀的天使头像，这是两幅作品共同的细节。不过，这一次，圣人面前的天使 拿着的是朗读咏叹调的乐谱。要知道，圣人与音乐有着密切的联系，因为她是音乐、乐器演奏家和歌唱家的守护神。因此，从形式和作曲的角度来看，这两幅作品因主人公的外貌，尤其是他们的面孔而联系在一起，而从主题的角度来看，这两幅作品又因对音乐主题的描绘而联系在一起。
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| 多梅尼奇诺，《玫瑰圣母》，细节（1617-1621 年；布面油画，498 x 289 厘米；博洛尼亚，国家皮纳科特卡美术馆）。博士来源：弗朗切斯科-比尼 |
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| 多梅尼奇诺，《圣艾格尼丝殉难》，细节（1621-1625 年；布面油画，533 x 342 厘米；博洛尼亚，国家画廊）。博士来源：弗朗切斯科-比尼 |
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| 多梅尼奇诺，《圣塞西莉亚》（约 1617 年；布面油画，160 x 120 厘米；巴黎，卢浮宫） |
虽然博尔盖塞美术馆中的《库马伊女圣徒》最为人熟知，但多梅尼科-赞皮耶里还创作了另外三幅 相同主题的画作 ：一幅收藏在卡皮托利尼博物馆，另一幅收藏在伦敦华莱士收藏馆，还有一幅于 20 世纪 70 年代初被重新发现，是 苏格兰私人收藏的一部分。
卡皮托利尼博物馆 收藏的这幅画作于 1622 年绘制，与博尔盖塞美术馆收藏的这幅画作十分相似 ：背景似乎相同，开口朝外，月桂树从中萌发，如前所述，月桂树是阿波罗神的象征；博尔盖塞美术馆收藏的这幅画作中，西比尔身旁没有藤蔓，取而代之的是金色色调的结实帷幔。卡皮托利尼博物馆的《茜玻女神》与另一件的姿势相同：她仰视着上方，脸部轮廓略微突出，嘴唇半张。柔软丰厚的头巾环绕着她的头部，从头巾中可以瞥见女祭司的黑发（博尔盖塞美术馆中西比尔的金发则是金色的）；她戴着垂吊耳环，身穿白色宽袖的金色连衣裙，手臂上披着柔软的红色帷幔。与另一幅画类似，她手中拿着一本 打开的书和一个卷轴： 卷轴上有一个 希腊文题词，翻译过来的意思是 “有一个无限的、不生成的神”。这是指 维吉尔的 Eclogues中的 第 4 篇 Egloga ，其中预言了 一个 将带来黄金时代 的孩子的到来 ：这一预言在基督教中是耶稣降临世界的预言。阿波罗的象征也出现在《卡皮托利尼咏叹调》中，如在女子左臂后看到的月桂树和古筝 ；小提琴被古筝取代，古筝是音乐之神的典型乐器。这幅作品在 18 世纪上半叶由罗马皮奥家族收藏；1750 年，它被赠送给了教皇 本笃十四世，正是他促成了国会大厦皮纳科特卡的诞生。
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| 多梅尼西诺，《西比拉-库马纳》（1622 年；布面油画，138 x 103 厘米；罗马，卡皮托利尼博物馆，卡皮托利纳画廊） |
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| 多梅尼奇诺，《西比拉-库马纳或西比拉-波斯卡》（16 世纪 20 年代；布面油画，77.4 x 68.2 厘米；伦敦，华莱士收藏馆） |
保存在 伦敦华莱士收藏馆、创作于 1613-14 年的这幅作品与其他两幅不同：首先，女祭司占据了整幅画布，从而消除了对环境和音乐主题的参考；没有通向外部世界的开口，也看不到植物或乐器。女祭司的姿势与卡皮托利尼女诗人相似，与后者一样，她也是一头黑发，戴着耳坠。同样，头部包着金色的头巾，头巾中央有一个头饰；金色的裙子上点缀着大量的装饰帷幔，宽大的白色袖子上有一个粉色和一个蓝色的装饰帷幔。与其他两幅画不同的是，她拿着的书是合上的，放在书的边缘。所描绘的女性形象并不被认为是库马人的西比勒，而是波斯人的西比勒。
上述三幅画作虽然有异曲同工之妙，但都证明了多梅尼奇诺高超的绘画技巧，其特点是精致、沉着并注重细节。多米尼克诺决定在多幅作品中描绘神话中的人物，这充分说明 “茜玻 ”是他那个时代经常出现的题材；这也让艺术家得以展示他其他方面的知识，如音乐知识，并将他的肖像画技巧付诸实践。
参考书目
本文作者 : Ilaria Baratta
Giornalista, è co-fondatrice di Finestre sull'Arte con Federico Giannini. È nata a Carrara nel 1987 e si è laureata a Pisa. È responsabile della redazione di Finestre sull'Arte.
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