克里斯托和让娜-克劳德作为真实生活体验的艺术作品

“与克里斯托和让娜-克劳德在一起，每个人都觉得自己是作品的一部分，无论当时正在进行的是什么工作，这种体验是再多的金钱也买不到的”（非营利组织 “中央公园保护协会 ”经理亚当-考夫曼在接受 Zornitza Kratchmarova 采访时说，《克里斯托和让娜-克劳德的隐藏艺术》，2016 年）。

克里斯托-弗拉基米洛夫-亚瓦切夫（Christo Vladimirov Yavachev，1935 年-2020 年，纽约）和让娜-克劳德-德纳特-德-吉勒邦（Jeanne-Claude Denat de Guillebon，1935 年，卡萨布兰卡-2009 年，纽约），也就是人们熟知的克里斯托和让娜-克劳德这对艺术组合，凭借他们的努力，深刻地革新了艺术作品的构思方式和创作过程。20 世纪 60 年代，当艺术市场和画廊体系越来越强势时，他们却决定不参与其中，拒绝任何画廊的代理，拒绝赞助商的外部资助，自筹资金开展项目，从而成为事实上的艺术创作的唯一主人。

更引人注目的是，他们愿意向公众开放，让公众真正参与到他们的项目中来，而在 20 世纪 60 年代中期，艺术家们正变得越来越封闭和概念化。克里斯托和让娜-克劳德在他们的“包装”（我们对他们作品的称谓）中，摘下了高不可攀的艺术家的面具，披上了神圣的光环，与成千上万的人站在同一高度，在五十多年的时间里，他们共同合作，实现了自己的事业。乌托邦变成了现实。

意大利有幸举办了他们的最新项目 "漂浮的码头 "（TheFloatingPiers ）（2016 年 6 月 18 日至 7 月 3 日），由Germano Celant担任总监。克里斯托一个人（他的爱人让娜-克劳德已于 2009 年去世）就成功地让约 60 万游客产生了在水上行走的错觉。这个 20 万立方米的装置覆盖着 7 万平方米的彩色黄色纤维，将苏尔扎诺（Sulzano）和伊索拉山（Monte Isola）的村庄与伊塞奥湖上的圣保罗岛连接起来。这个项目直到 2014 年才登陆意大利：事实上，自 1970 年以来，该项目就一直在两人的构想之中，但构想的是其他地点，如阿根廷布宜诺斯艾利斯的拉普拉塔河，以及后来的日本东京湾。在这两个地点，正如他们的作品经常出现的情况一样，谈判导致必要的授权被拒绝。

克里斯托和让娜-克劳德，1964 年

1976 年，克里斯托和让娜-克劳德

1995 年的克里斯托和让娜-克洛德

2005 年的克里斯托和让娜-克劳德。博士沃尔夫冈-沃尔兹

2016 年，克里斯托在伊塞奥湖上。Ph.沃尔夫冈-沃尔兹作品

克里斯托和让娜-克洛德，《漂浮的码头》（2014-2016；伊塞奥湖）。照片来源：Wolfgang Volz沃尔夫冈-沃尔兹的作品

意大利并不是克里斯托和让娜-克劳德装置艺术的首站。事实上，在二十世纪六十年代，当艺术界将两人视为短暂的先锋艺术现象时，意大利是最早为这对夫妇的项目提供发展机会的国家之一。这些项目包括 1968 年在斯波莱托创作的《包裹的喷泉》和《包裹的 中世纪塔》，1971 年在新现实主义艺术节上创作的《包裹的维托里奥-埃马努 埃莱纪念碑》和《包裹的达-芬奇纪念碑》。sar、Daniel Spoerri、Arman 和 Raymon Hains 等艺术家；最后是 1974 年在罗马 “包裹 ”奥雷利安城墙的雄伟作品。

当时，许多评论家指责克里斯托 “包装 ”他的作品，因为他不会画画。相反，正是他对绘画的极度精确和执着，才使不可能成为可能。早在 20 世纪 60 年代末，伟大的艺术评论家和策展人哈拉尔德-塞曼（Harald Szeemann）就曾邀请他们去伯尔尼美术馆（他当时是伯尔尼美术馆的馆长）展出作品。克里斯托的伴侣让娜-克洛德（Jeanne-Claude）不仅是他们项目的财务管理人，也是项目的签约创作者。克里斯托是一位身无分文的肖像画家，也是从共产主义保加利亚逃到法国的政治难民，1958 年，他在巴黎遇到了让娜-克洛德，当时让娜-克洛德的母亲要求艺术家为她画一幅肖像。随着两人的相识，人们对传统艺术身份的认识也发生了变化，转而将艺术合作本身视为一种艺术作品。

从那时起，两人的合作就变得密不可分，不仅彻底改变了人们对开放景观和城市空间中的艺术作品的看法，也改变了人们对艺术作品本身的看法。克里斯托和让娜-克劳德通过包装和拆封（虽然作者更喜欢 “遮蔽 ”一词），为人类恢复了日常物品的诗意光环。从表面上看，这只是对城市结构或景观的简单干预，但却改变了观众对城市的看法。他们的装置作品旨在引导人们深刻认识和反思日常生活的琐碎、脱离看待现实的重复方式以及人类生活的基础因素--时间。“我们的项目吸引了很多人前来观看，这样他们就可以说’我已经看过了，如果你不看，就不会再有机会了。明天它可能就会消失，就像我们的生命一样”（摘自 2011 年 3 月 24 日《华尔街日报》对克里斯托与梅根-奥洛克的采访）。克里斯托和让娜-克劳德作品的另一个特殊性在于它们都是临时性的，尽管它们通过照片、电影和书籍，以及为实施作品而绘制的大量草图、研究报告和图纸，以文献形式留存了下来。当然，摄影文献并不构成适当的记忆（这对夫妇从未授权将其作为艺术），因此必须考虑到他们项目的独特性和不可重复性，正如艺术家之前所说的那样。

克里斯托和让娜-克洛德，《包裹的喷泉》（1968 年，斯波莱托）。让娜-克洛德博士

克里斯托和让娜-克劳德，包裹的达芬奇纪念碑（1970 年；米兰）。博士。信用 Shunk-Kender

克里斯托和让娜-克洛德，包裹的艺术馆（1967-1968 年；伯尔尼）

克里斯托，《包裹的莱昂纳多纪念碑》，项目（1970 年；纸上铅笔和木炭，71 x 56 厘米；保罗-约尔斯-伯恩收藏）。博士信用 Shunk-Kender

克里斯托，《伯尔尼美术馆包装》，项目（1968 年；纸上铅笔，101.5 x 152.5 厘米）。博士。安德烈-格罗斯曼

克里斯托，《包裹的国会大厦》，项目（1977 年；铅笔、织物、绳子、木炭和粉彩，56 x 71 厘米；波恩，艺术博物馆）

克里斯托和让娜-克劳德，《漂浮的码头》，项目（2014 年；纸上铅笔、木炭和粉彩，22.5 x 34.9 厘米）。博士安德烈-格罗斯曼

很难说哪一个是他们最成功的装置作品。每件作品的实现都是艰苦谈判的结果，既包括纯经济方面的谈判，也包括官僚主义和许可证方面的谈判。这也是项目从构思到实现往往需要几十年时间的原因。一开始，他们的想法总是受到批评家、政治家和普通民众的怀疑，如 1984 年，希拉克（时任巴黎市长）和密特朗（法兰西共和国总统）强烈反对在巴黎实施新桥包裹 项目（1975-1984 年）。

尽管困难重重，但每当他们成功实施哪怕是一次行动时，他们都会改变那些有幸与他们合作的人的思维方式。从澳大利亚新南威尔士州小海湾的《包裹的海岸》（1968-1969 年），到纽约中央公园充满诗意的《门》（1979-2005 年）（他们生前共同完成的最后一件作品），这对夫妇不仅总能吸引来自世界各地的数百万游客，还能吸引那些竭尽全力成为他们所谓的“家庭”（即他们工作室的工作团队）一员的合作者。在那些帮助他们将疯狂而崇高的想法变为现实的人的文字中，我们读到了那些真正珍视他们工作的人的见证。“他们让人们有机会发挥自己的想象力，为项目做出贡献，并清楚地知道这些人将有机会大放异彩”。(Zornitza Kratchmarova，《克里斯托和让娜-克洛德的隐藏艺术》，2016 年）。

在艰苦的谈判过程中，克里斯托和让娜-克洛德受到了各种恐吓，或被指责会破坏他们希望实现装置艺术的景观的稳定性。但事实并非如此。事实上，除了使用可回收的纤维和材料（这是他们工作方式的另一个基本特征）之外，他们二人还一直遵守道德规范（如果我们可以这样说的话），无论是对参与他们项目的所有人员的日常支付（让我们记住，他们自己承担了全部的经济负担），还是对专业人士的持续参与，包括生物学家、海洋学家、生态学家、动物专家等等，不一而足。

克里斯托和让娜-克劳德，《 被包裹的新桥》（1975-1985 年；巴黎）。博士来源：沃尔夫冈-沃尔兹

克里斯托和让娜-克劳德，《包裹的海岸》（1968-1969 年；悉尼小湾）

克里斯托和让娜-克劳德，《门》（1979-2005 年；纽约，中央公园）。博士荣誉沃尔夫冈-沃尔兹

就谈判、许可和实现而言，他们最复杂的作品之一无疑是《包裹的国会大厦》（Wrapped Reichstag，1971-1995 年），1995 年 6 月 24 日至 7 月 8 日，他们用 10 多万平方米的纺织纤维和近 16 公里长的绳索包裹了国会大厦（今天的德国联邦议院所在地）。500 多万游客参观了这一装置，总费用达 1 500 万美元。克里斯托和让娜-克劳德用 "包裹国会大厦"在艺术史上写下了重要的一页，获得了国际声誉，并完成了最难以想象的事情，即包裹历史本身，既包裹克里斯托的个人历史，也包裹当今德国的历史。

这座纪念碑对保加利亚人民尤为重要。因为历史记载，1933 年，德国国会大厦因纵火而被烧毁，格奥尔基-季米特洛夫（Georgi Dimitrov，时任德国官员，后在苏维埃共产主义时期任保加利亚总理）因涉嫌参与其中而被捕。在莱比锡的审判中，这位官员成功地证明了自己的清白，甚至引起了纳粹党高级成员的怀疑。当然，在共产主义的保加利亚，这个故事已成为传奇，并被学校作为保加利亚历史上的重大事件来学习。克里斯托成为政治难民将近 20 年，他希望能用自己的设计包装冷战时期东西方关系的象征--柏林国会大厦。这一次，这对艺术家的对手也是柏林最有影响力的政治人物赫尔穆特-科尔（Helmut Kohl），科尔曾在 1985 年对这座纪念碑的包装表示过不满。这个装置非常成功，以至于后来有人要求延长项目，艺术家们都以 “时间老人 ”的信念坚决拒绝了。

克里斯托和让娜-克洛德，包裹的国会大厦（1971-1975 年；柏林）。照片来源：沃尔夫冈-沃尔兹

克里斯托和让娜-克劳德，《包裹的国会大厦》（1971-1975 年；柏林）。博士论文沃尔夫冈-沃尔茨的作品

克里斯托和让娜-克劳德，《包裹的国会大厦》（1971-1975 年；柏林）。博士论文沃尔夫冈-沃尔茨的作品

遗憾的是，有几件作品他们至今未能实现。其中包括阿布扎比的马斯塔巴（Mastaba），这本应是他们创作的雕塑中唯一的永久性作品；还有 "河流之上"（Over the River），他们本希望能在阿肯色州实现这个项目，纤维板悬浮在水面上，长达近 68 公里，中间有桥梁、岩石、树木，根据水流的变化而变化。最后但并非最不重要的是，请记住他们在巴黎的装置作品 "包裹的凯旋门"（Wrapped Arc de Triomphe），该作品原计划在今年夏末展出，但由于目前的大流行病，只能在 2021 年 9 月 18 日至 10 月 3 日期间参观。

当代艺术界要感谢克里斯托和让娜-克劳德。多亏了他们，我们才认识到 “艺术 ”一词的新含义，即 “艺术家 ”不仅仅是在四面墙壁、画廊、公寓或工作室中创作并展示其作品的人。 艺术家也是在任何三维空间之外生活和工作的人，而艺术作品则是任何从理想化到实现的过程中都能让公众感同身受的东西。

本文作者 : Francesca Della Ventura

Ha studiato storia dell'arte (triennale, magistrale e scuola di specializzazione) in Italia e ha lavorato per alcuni anni come curatrice freelancer e collaboratrice presso il Dipartimento dei Beni Storici, Artistici ed Etnoantropologici del Molise (2012-2014). Dal 2014 risiede in Germania dove ha collaborato con diverse gallerie d'arte e istituzioni culturali tra Colonia e Düsselorf. Dallo stesso anno svolge un dottorato di ricerca in storia dell'arte contemporanea all'Università di Colonia con una tesi sul ritorno all'arte figurativa negli anni Ottanta in Germania e Italia. Nel 2018 è stata ricercatrice presso l'Universidad Autonoma di Madrid. Ha scritto sull'identità tedesca e italiana nell'arte contemporanea e nella politica, sul cinema tedesco e italiano del dopoguerra e grazie a diverse borse di studio D.A.A.D. ha presentato la sua ricerca a livello internazionale. Attualmente i suoi temi di ricerca riguardano l’arte degli anni Ottanta, in particolar modo quella femminista. Dal 2020 è entrata a far parte del gruppo di ricerca dell’Universitá di Bonn “Contemporary Asymmetrical Dependencies” con un progetto di ricerca sulla costruzione dei nuovi musei e delle condizioni di dipendenza asimmetrica dei lavoratori migranti nell’isola di Saadyat ad Abu Dhabi. Nell'ottobre 2020 ha fondato inWomen.Gallery, galleria online, sostenibile e per artiste. Dal 2017 lavora come giornalista d'arte per la rivista online e cartacea Finestre sull'Arte.

免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。