“奔跑吧，梅纳兹，奔跑吧，梅纳兹，[......]在火热的吟唱声中，在呐喊声中，神圣的长笛发出神圣的旋律，指引着那些投奔山峰的人。’”（欧里庇得斯，《巴卡伊》）“小马自由地穿过田野，跟随着梅娜德，舞动着灵活的脚步”（欧里庇得斯，《巴卡伊》）。
在欧里庇得斯著名的悲剧中，第一段半合唱用生动的语言介绍了媚娜德（“罗马行话 ”称之为 “巴克斯”）的形象，很好地解释了狄俄尼索斯追随者的独特性。狄俄尼索斯是酒神、醉神和最自然、最狂野的动物本能之神，他是宙斯和塞梅尔的儿子，在罗马宗教中被称为巴克斯，他最能代表炽热、狂热的生命之芽，这种生命之芽无边无际，遍布万物。
还是欧里庇得斯，在叙述自己的悲剧过程中，让主要表演者（首先是卡德摩斯和老提瑞西阿斯）上场，以一种非常引人注目的方式展示了巴克斯仪式动态中的核心属性--舞蹈。“只有我们在底比斯跳舞吗？”，“如果只有我们是聪明的，其他人都是愚蠢的”。前者卡德摩斯（Cadmus）和后者提瑞西阿斯（Tiresias）之间激动人心的对话，说明了 “巴克斯盛宴 ”无与伦比的生命力，除了无处不在的、标志性的酒之外，正是围绕着肆无忌惮的敌意和有节奏的肢体动作而展开的。
狄俄尼索斯诞生于底比斯，他是宙斯和塞玫尔秘密结合的产物，塞玫尔在嫉妒的赫拉的怂恿下，要求能够欣赏宙斯耀眼的力量。这个诱人的要求让她付出了生命的代价，因为在奥林匹斯诸王发出的雷电和火焰的包围下，卡德摩斯的女儿死在了神圣的火焰之中。尽管发生了这样不幸的事情，宙斯还是从她的子宫里救出了还未成熟的后代，使其在她的大腿上结束了妊娠。随后，狄俄尼索斯被托付给赫尔墨斯，在仙女们的照料下，在尼萨山上长大，尼萨山森林茂密，位于古色雷斯，因此被称为 “尼西亚的宙斯”。
成年后，狄俄尼索斯发现了葡萄树，并学会了栽培葡萄树，他完全陶醉在葡萄树结出的神圣果实中，并立即将这些果实告诉了他的养育者。狄俄尼索斯也被葡萄的甜美所陶醉，他头戴常春藤王冠，开始带着葡萄在巴尔干半岛的土地上漫步，身后跟着众多翩翩起舞的仙女和萨提尔。
尽管一些评论家认为狄俄尼索仪式起源于古色雷斯，但从公元前 6 世纪起，对神的崇拜肯定起源于希腊，然后逐渐传播到整个大希腊地区。提图斯-利维乌斯（Titus Livius）在其著名的《Ab Urbe condita》一书中讲述了祖先仪式在意大利半岛沿岸的传播情况。事实上，这位历史学家在第 XXXIX 卷中详细描述了狄俄尼索节肆无忌惮的生命力是如何由坎帕尼亚女祭司安娜-帕库拉（Anna Paculla）传入罗马的。从公元前 2 世纪起，仪式中过度的淫荡和欲望（男女都参与其中），加上原始本能的舞蹈，在乌尔贝地区扎下了根，在当地居民中造成了不小的混乱和失望。
公元前 186 年，元老院颁布了一项名为 "Senatus consultum de Bacchanilibus"的法令，正式禁止在罗马全境举行Bacchanalia 仪式。值得注意的是，1640 年在蒂里奥洛（卡坦扎罗）挖掘乔瓦尼-巴蒂斯塔-西加拉王子宫殿时发现了该法令的副本，现存于维也纳艺术史博物馆。
自公元前 6 世纪以来，人们就一直试图让 “舞女 ”的 “舞蹈 ”活力重现人间。
古风时期的艺术品数量众多，其装饰让人联想到狄俄尼索斯的庆典活动，如普罗莫诺斯花瓶（Promonos Vase）和后来的狄俄尼索斯游行屋（House of the Procession of Dionysus）就是很好的证明，前者是一个阿提卡火山口，现保存在曼恩博物馆（MANN），后者建于安东王朝时期，位于今天突尼斯的埃尔杰姆（El Jem），展示了一幅精致的马赛克画，描绘了生动的狄俄尼索斯游行队伍。
但是，可以从多个方面进行分析和研究的 “酒神的敌意 ”是一个特别合适的主题，从 16 世纪开始，对 “线条 ”的思考、对解剖图的研究以及对真实数据的尝试都成为与此类叙事相适应的特征。巴克斯抵达纳克索斯岛》（The Arrival of Bacchus on the Island of Naxos ）是一个很好地表达了这一主题衰落的早期例子，该作品的作者是乔瓦尼-卢泰利（Giovanni Luteri），他在编年史中被称为多索-多西（Dosso Dossi）。
劳特里的绰号就来源于现在的伦巴第圣乔瓦尼-德尔-多索市，他在那里长大，在曼图亚侯国和埃斯特公国交界的土地上成长。虽然有关劳特里早期训练的传记资料尚不清楚，但不能排除他是在学习洛伦佐-科斯塔（曼特纳离开后贡萨加的画家）的过程中成长起来的，而且他被任命为埃斯特家族的宫廷画家（1514 年）。 在威尼斯和佛罗伦萨逗留期间，他没有观察过乔尔乔内和提香的绘画，以及无处不在的拉斐尔。
事实上，《巴克斯的到来》受到了所有绘画方面的影响，而且 ，这幅画很有可能是在一个著名的委托背景下创作的，例如费拉拉公爵阿方索一世-德-埃斯特的委托，他委托了乔瓦尼-贝利尼（《众神的宴会》）和提香等艺术家为他的 Camerino dei Baccanali 创作，这些作品正是以巴克斯的节日主题为中心。正是维切里奥 “上演 ”了他的作品乃至整个艺术史上最著名、最具标志性和影响力的画作之一：《安德里的酒神狂欢节》。
事实上，这幅画与伦敦国家美术馆收藏的《巴克斯和阿里阿德涅 》以及现藏于普拉多美术馆的《丘比特的盛宴》构成了三部曲的最后一部，颠覆了整个半岛的艺术格局。提香的狂欢比其他任何作品都更能体现 “狄俄尼索斯 ”仪式的无限活力：在画面的左侧，一个身形柔美的男子直接从酒壶中啜饮美酒，喝得不亦乐乎；在画面的中央，平静地躺着的人物相互交谈着，正如前景中的年轻女孩所展示的那样，他们对倒入盘中的酒毫不关心；在画面的右侧空白处，一个性感的女性人物被精美的白色帷幔遮住了部分身体，完全任由生活的乐趣摆布。
但最让人印象深刻的是一群头戴桂冠的男子，他们被年轻女子的风流美貌所吸引，跳起了活力四射的舞蹈，闪闪发光、波光粼粼的帷幔更是证明了仪式和场景的内在活力。这幅作品在费拉拉解体（1598 年）后被红衣主教皮埃特罗-阿尔多布兰迪尼（Pietro Aldobrandini）带到了罗马，由于提香所创造的艺术语言的创新独特性，这幅作品被评论家认为是罗马巴洛克语言发展的基本步骤之一。
事实上，在 16 世纪和 17 世纪之交，由于西斯笃五世（Sixtus V，1585-1590 年）发起了开明的 “现代化”，罗马城逐渐成为欧洲新的艺术中心，取代了 16 世纪在欧洲舞台上发挥主导作用的威尼斯。正是在这种活跃的文化氛围中，安尼巴莱-卡拉奇于 1594 年来到罗马，受奥多尔多-法尔内塞之托，为其最著名的作品之一《巴克斯和阿里阿德涅的胜利》绘制壁画。这幅画的灵感来源于一个明确的愿望，那就是摒弃陈腐的方式主义语言，转而对现实进行更深入的探究，这幅画点缀了画廊的拱顶，提出了一种叙事方式（在令人联想到古典楣板的空间配器之后），在这种叙事方式中，巴克斯游行的舞蹈动态更加清晰明了。
17 世纪前 20 年，尼古拉-普桑（Nicolas Poussin）的出现也证明了罗马的艺术中心地位。1624 年，这位法国艺术家来到乌尔贝，并很有可能在这里观摩了提香的《巴卡纳利 》。1625-1626年，他受韦塞利奥名作（现藏于普拉多美术馆）的启发创作了一幅作品，这当然不是巧合。 事实上，《马德里的巴卡纳 》虽然以普桑所钟爱的古典主义为基础，并在场景的空间安排上清晰可见，但却采用了威尼斯大师经常采用的自然和树木繁茂的建筑背景。在人物有节奏的手势的点缀下，一个连续的舞蹈队伍娓娓道来，但与提香的作品不同的是，这支舞蹈队伍并没有 “支离破碎”，也没有解决连续性的问题。
在 18 世纪，人们继续以 "狂欢节"为主题进行创作，塞巴斯蒂亚诺-利玛窦（Sebastiano Ricci）的一幅杰出而精致的画作就是很好的证明。这幅收藏于威尼斯 Accademia 画廊的《为潘神献祭》充分展示了这位贝卢诺艺术家细腻生动的绘画语言，他的绘画方式非常适合节奏、活力、嬉戏和放荡不羁的叙事类型。
这幅画的特点是画面极其细腻--最明显的是对风景元素的描绘--为狂热舞蹈的 “酒神 ”保留了中心位置，“酒神 ”在热心的小丑的 “协助 ”下翩翩起舞，这并不是偶然的。周围的乐师、嬉戏的魅魔和充满爱意的人物进一步体现了 “巴克斯 ”的节日气氛。
这个主题在 18 世纪继续得到探讨，同样保存在阿卡德米亚美术馆的弗朗切斯科-祖卡雷里（Francesco Zuccarelli）的赏心悦目的画作就证明了这一点。这位托斯卡纳艺术家在 19 世纪 40 年代和 50 年代之间，将他的 "巴卡纳狂欢节“描绘成一幅温和的田园风光画，体现了当时艺术家所追求的 ”古典理想"。
在这幅画中，对花卉和动物元素的描述虽然看似无关紧要，但对整体的完整渲染却起到了不小的作用，而动画舞蹈的主题仍然是 ：这幅画虽然摒弃了上个世纪所表现出的祖先的酒神氛围，但通过更全面、更 “古典 ”的描述，保持了迷人少女与小精灵相遇时所产生的活泼舞动的胭脂红 。
因此，伴随着音乐和舞蹈的节奏，“巴卡纳林 ”自古以来就伴随着我们，并证明了人类在摆脱束缚和限制后，如何能够凭借与生俱来的原始本能，将自己视为真正的社会动物。
本文作者 : Giorgio Dellacasa
Storico dell'Arte e divulgatore scientifico. Ho 25 anni, sono nato a Genova e qui ho compiuto tutto il mio percorso di studio universitario, conseguendo la Laurea triennale in Conservazione dei Beni Culturali e la Laurea magistrale in Storia dell'Arte e Valorizzazione del patrimonio storico artistico. Attualmente ho conseguito l'accesso alla Scuola di Specializzazione in Beni Storico-Artistici di Genova.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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