2008 年，在热那亚 王宫（Palazzo Reale）的房间里举办了一次大型专题展览，专门介绍热那亚巴洛克时期最伟大的天才人物瓦莱里奥-卡斯特罗（热那亚，1624 - 1659 年）（事实上，这次展览的名称是 "瓦莱里奥-卡斯特罗 1624 - 1659 年"）。现代天才）。这次展览还制作了一部有趣的纪录片，片长不到 20 分钟，由展览策展人之一、热那亚 17 世纪艺术权威专家卡米洛-曼齐蒂撰写文字。这段视频也可以在主要的视频共享门户网站上找到（我们在下文中推荐），大致回顾了瓦莱里奥-卡斯特罗的生平和职业生涯，详细介绍了艺术家在创作过程中接受的主要建议。
最明显的影响之一是 17 世纪头几十年开始流行的音乐体裁--情节剧。 鉴于情节剧在整个意大利取得的成功，我们可以想象，能够被音乐歌剧的魅力所吸引的画家不在少数。瓦莱里奥-卡斯特罗（Valerio Castello）本人就是其中之一：因此，我们希望借助纪录片（下文中的楷体部分摘自纪录片）分析他的几幅作品，以近距离了解情节剧是如何融入他的艺术的。
关于瓦莱里奥-卡斯特罗，该文献在专门论述情节剧的章节中开宗明义地告诉我们，毫无疑问，在他成熟期的许多作品中，我们必须认识到代表当时艺术领域伟大创新的反映：对情节剧的非凡肯定，以及由此对当时社会习俗产生的深远影响，这些影响通过在剧院（热那亚的法尔科内剧院）的精彩表演而获得巨大成功，这些剧院首次向付费观众开放，大批观众蜂拥而至，热情高涨。顺便提一下，热那亚是继威尼斯之后，意大利第一个拥有自己的剧院并向公众开放、收费演出的城市：这一记录由威尼斯的圣卡西亚诺剧院保持，该剧院于 1637 年通过向售票观众开放贝内德托-费拉里和弗朗切斯科-马内利的《安德洛墨达》而获得了这一记录。热那亚的法尔科内剧院（Teatro del Falcone）因其设计传统上归功于建筑师乔瓦尼-安杰洛-法尔科内（Giovanni Angelo Falcone）而得名（但也有人提出该项目设计师是博洛尼亚人安德烈亚-西吉齐（Andrea Sighizzi）的假设），是代表阿多诺家族建造的：1602 年，家族成员之一加布里埃尔-阿多诺（Gabriele Adorno）在今天的巴尔比大街（Via Balbi）上买下了一家小酒馆，并特别打算将其改建成剧院。剧院于 1652 年开业，上演了第一部付费剧目：佛罗伦萨人文森佐-德拉雷纳（Vincenzo Della Rena）的《黛朵》。
我们可以有把握地想象，瓦莱里奥-卡斯特罗（Valerio Castello）也是那场演出的观众：他在 20 世纪 50 年代创作的画作中充满了对音乐和舞蹈的描绘。事实上，纪录片还告诉我们，音乐已经深深地浸透了社会的品味，将其转化为绘画似乎是理所当然的，因为它借鉴了这种新艺术形式的适当审美表达方式：舞蹈，被理解为由理想节奏调节的一系列动作和姿态，在其有节制的节奏中趋向于诗意的表达。 在这幅 作品 中，画家以一种完全放荡不羁的方式，针对萨宾妇女被暴力从其所爱（父母、丈夫和子女）的怀抱中绑架的悲剧性质，在作品中插入了不切实际的管弦乐形象，随着乐器的声音，主人公的旋转动作与风格化舞步的节奏相一致。众所周知，《强奸萨宾妇女》这一主题在巴洛克时代尤其受到画家们的青睐，因为它为艺术家们提供了机会，让他们在作品中表现扭曲的姿势、抽搐和突然的动作、悲怆和戏剧性，而在这些作品中，动作的暴力往往被淡化在华丽的戏剧性中：正如纪录片所指出的那样，瓦莱里奥-卡斯特罗（Valerio Castello）在 1653 年左右绘制的《强奸》也是这种情况。在这幅作品中，萨宾妇女似乎并没有因为罗马人不适当的关注而感到恼怒，相反，她们似乎在俘虏的怀抱中放弃了自己，充满了挑逗性的淫荡。瓦莱里奥-卡斯特罗的作品现为私人收藏，曾是热那亚贵族弗朗切斯科-东希收藏的一部分，装饰了他位于历史中心的热那亚坎内托宫殿的一个房间。
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| 瓦莱里奥-卡斯特罗，《强奸萨宾妇女》（约 1653 年；布面油画，145 x 203 厘米；私人收藏） |
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| 瓦莱里奥-卡斯特罗，《强奸萨宾妇女》，细节与管弦乐演奏者 |
戏剧表演对瓦莱里奥-卡斯特罗绘画的影响（根据卡米洛-曼齐蒂的说法，这种影响非常明显）还可以在其他作品中看到。继续看纪录片：在现藏于哈特福德的《布拉班特的圣热纳维耶夫传说》这幅美丽的油画中，动作表现为求爱和象征性爱情的高雅舞蹈，其千篇一律的鞠躬动作、嬉戏的模仿态度和隐忍的戏剧性姿态，似乎都在唤起小步舞曲优雅而无忧无虑的氛围。圣热纳维耶芙是一个具有传奇色彩的人物，她因雅各布-达-瓦拉兹（Jacopo da Varazze）的《黄金传说》而闻名于世。该女子是当地领主齐格弗里德的妻子，齐格弗里德有一段时间不得不离开王宫：热诺维法是一位贞洁虔诚的女子，因此，她会被引诱者引诱，但她不会屈服于引诱者，因此，出于怨恨，她会被指控通奸。然而，负责执行判决的仆人宁愿将她遗弃在森林里，过了一段时间，热诺维法会被她的丈夫发现。瓦莱里奥-卡斯特罗（Valerio Castello）描绘的正是齐格弗里德在一次狩猎中（我们看到他一身罗马士兵的华丽打扮，尽管戴着一顶 17 世纪的羽毛帽，手持长矛，身后跟着两只狗和一些仆人）发现妻子和儿子的那一刻，在他的身边，还有一只母鹿，这只母鹿的乳汁可以让两人存活下来。这个故事融合了神圣和世俗（在这里，右上角的天使群首先强调了神圣的一面），这为瓦莱里奥-卡斯特罗提供了一个借口，让他的画作充满戏剧性，而这种戏剧性非常适合这个情节，从主人公的姿态、他们 “刻板 ”的姿势、主人公之间的眼神、肢体和身体的动作中都可以看出，这些动作似乎都在跟随音乐的节奏。此外，这些动作似乎也得到了自然元素的支持：热诺维法栖身的山洞似乎在用一个圆圈强调救世主的到来，而在这个圆圈的周围则是云朵、山脉、树木，甚至是母鹿。
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| 瓦莱里奥-卡斯特罗，《圣热纳维芙传说》（约 1652 年；布面油画，171 x 270 厘米；哈特福德，沃兹沃斯艺术博物馆） |
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| 瓦莱里奥-卡斯特罗，《圣热纳维耶夫传说》，细节与圣热纳维耶夫 |
瓦莱里奥-卡斯特罗的成熟期作品具有更多的元素，证明这位热那亚艺术家的创作完全符合典型的巴洛克整体艺术作品概念，根据这一概念，各种艺术形式必须相互结合、相加并相互影响：绘画通过装饰宫殿的墙壁，让人产生一种站在雕塑和建筑前的错觉；雕像通过使用多色材料，试图创造出一种绘画效果；建筑试图以大胆的效果让观察者参与其中，同时与周围环境建立起一种深刻的关系。瓦莱里奥-卡斯特罗曾在画架作品和华丽壁画中展示了其典型的巴洛克风格，这些作品完全受到了其时代品味的影响，他在自己的艺术作品中加入了音乐元素：因此，他更成熟的画作展现在观众面前时，就好像是在高雅的情节剧音乐的音符中创作出来的一样。
参考书目
本文作者 : Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
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