Neues Rembrandt-Werk entdeckt: Ankündigung des Rijksmuseums

Ein neues Werk wird offiziell in den Katalog von Rembrandt van Rijn (Leiden, 1606 - Amsterdam, 1669) aufgenommen. Forscher des Rijksmuseums in Amsterdam haben in der Tat nachgewiesen, dass das Gemälde "Die Vision des Zacharias im Tempel" aus dem Jahr 1633 dem niederländischen Meister zugeordnet werden kann. Das Ergebnis steht am Ende einer zweijährigen Untersuchung, die mit denselben fortschrittlichen Technologien durchgeführt wurde wie die Operation Nachtwache, das große Studien- und Restaurierungsprojekt, das der berühmten Nachtwache gewidmet ist. Die Vision des Zacharias im Tempel, die dem Museum von einem privaten Sammler als Dauerleihgabe zur Verfügung gestellt wurde, wird ab Mittwoch, dem 4. März, der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

Die Ankündigung, die das Museum heute Morgen machte, stellt einen wichtigen Schritt für die Rembrandt-Studien dar. Das Gemälde war nämlich 1960 aus dem Gesamtwerk des Künstlers ausgeschlossen worden und nach dem Erwerb durch einen Privatsammler 1961 aus der Öffentlichkeit verschwunden. Mehr als sechs Jahrzehnte lang war es den Wissenschaftlern nicht möglich, das Gemälde zu untersuchen oder seine materiellen und stilistischen Merkmale direkt zu überprüfen. Erst vor kurzem nahm der jetzige Besitzer Kontakt mit dem Rijksmuseum auf, so dass das Werk zum ersten Mal nach 65 Jahren analysiert werden konnte.

Nach Angaben des Museums sprechen alle Indizien für eine Zuschreibung an Rembrandt. Die Materialanalysen haben gezeigt, dass alle in der Vision des Zacharias im Tempel verwendeten Pigmente auch in anderen Gemälden des Künstlers aus derselben Zeit vorkommen. Die Maltechnik und der stratigrafische Aufbau der Schichten sind mit denen der frühen Werke des Meisters vergleichbar. Makro-XRF-Untersuchungen in Verbindung mit einer sorgfältigen visuellen Inspektion ergaben auch kompositorische Veränderungen, die mit Rembrandts kreativem Prozess vereinbar sind und die Authentizität des Werks untermauern.

Eine weitere Bestätigung ergab sich aus der Untersuchung der Signatur, die sich als original herausstellte, und aus derdendrochronologischen Analyse des hölzernen Trägers. Letztere bestätigte die chronologische Übereinstimmung der Tafel mit dem Datum auf dem Gemälde, 1633, was die historische Plausibilität des Werks bestätigt. Die Kombination dieser technischen Daten mit stilistischen und qualitativen Überlegungen führte die Forscher zu dem Schluss, dass das Gemälde als ein eigenständiges Werk von Rembrandt van Rijn zu betrachten ist.

Taco Dibbits, Generaldirektor des Rijksmuseums, betonte die Bedeutung der Entdeckung auch unter dem Gesichtspunkt der Kenntnis des Künstlers. “Es ist wunderbar”, sagte er, “dass wir jetzt mehr über den jungen Rembrandt herausfinden können: Er schuf dieses bewegende Werk kurz nach seinem Umzug von Leiden nach Amsterdam. Es ist ein schönes Beispiel für Rembrandts einzigartige Art, Geschichten zu erzählen”.

Das Motiv stellt eine Episode aus der biblischen Erzählung des Hohepriesters Zacharias dar. Die Szene stellt den Moment dar, in dem Zacharias im Tempel Besuch vom Erzengel Gabriel erhält. Der Engel verkündet ihm, dass er und seine Frau trotz ihres hohen Alters einen Sohn, Johannes den Täufer, bekommen werden. Der Erzengel ist auf dem Gemälde nicht direkt zu sehen, aber seine Anwesenheit wird durch das Licht, das aus der oberen rechten Ecke des Bildes dringt, angedeutet. Zacharias Ausdruck der Überraschung und des Unglaubens bringt seine Bestürzung über eine unerwartete und wundersame Ankündigung visuell zum Ausdruck.

Thematisch fügt sich das Werk kohärent in das Schaffen des 27-jährigen Rembrandt ein. Forscher weisen darauf hin, dass die Vision des Zacharias im Tempel neben Gemälden wie Daniel und Cyrus vor dem Götzen Bel von 1633, die sich heute im J. Paul Getty Museum in Los Angeles befinden, dem Lied des Simeon von 1631 im Mauritshuis in Den Haag und Jeremias, der die Zerstörung Jerusalems beklagt, von 1630 im Rijksmuseum in Amsterdam steht. In diesen Werken zeigt sich dieselbe Aufmerksamkeit für die erzählerische Dimension, die Darstellung von Emotionen und den dramatischen Einsatz von Licht als Mittel zur Konstruktion von Bedeutung.

Die Verwendung des Lichts als Offenbarungselement nimmt im Fall der Vision des Zacharias eine zentrale Funktion ein. Die physische Abwesenheit des Engels und seine Evokation durch das Leuchten, das den Bildraum durchzieht, stehen im Einklang mit der Rembrandtschen Poetik, die in der Lage ist, die spirituelle Dimension durch formale und luministische Lösungen anzudeuten. Die Reaktion des Protagonisten, der sich in einem Schwebezustand zwischen Zweifel und Erstaunen befindet, spiegelt jene Fähigkeit zur psychologischen Introspektion wider, die das Frühwerk des Meisters kennzeichnet.

Mit der öffentlichen Ausstellung, die am 4. März beginnt, bietet das Museum den Besuchern die Möglichkeit, ein Werk direkt zu betrachten, das unser Wissen über eine entscheidende Phase in der Karriere des Malers erweitert. Die Vision des Zacharias im Tempel gibt einen Einblick in den Moment, in dem Rembrandt, nachdem er von Leiden nach Amsterdam umgezogen war, begann, sich mit einem neuen künstlerischen Kontext und größeren Aufträgen auseinanderzusetzen. Das Gemälde zeugt von einer Phase des Experimentierens und der sprachlichen Konsolidierung, in der die erzählerische Darstellung und die emotionale Spannung zu Markenzeichen von Rembrandts Poetik wurden.

Neues Rembrandt-Werk entdeckt: Ankündigung des Rijksmuseums

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.