Die Reggia di Caserta zeigt die Ausstellung Metawork von Michelangelo Pistoletto

Vom 27. November bis zum 30. Juni zeigt die Reggia di Caserta eine neue Ausstellung von Michelangelo Pistoletto (Biella, 1933), einer der bedeutendsten und produktivsten Persönlichkeiten der zeitgenössischen italienischen Kunst und einer der Hauptakteure der radikalen Erneuerung der künstlerischen Sprache und derArte Povera-Bewegung. Die von Tiziana Maffei kuratierte Ausstellung mit dem Titel Metawork hat ihren Namen von dem Werk Metawork-United Portraits, das bei dieser Gelegenheit zum ersten Mal präsentiert wird.

Dieses Werk geht auf fotografische Porträts von acht Bürgern aus Cittadellarte zurück, die anschließend mit Hilfe eines Programms für künstliche Intelligenz überarbeitet wurden. Dieser Prozess erinnert an den Übergang von der persönlichen zur kollektiven Dimension, der für Pistolettos Werk charakteristisch ist, wie er bereits in den berühmten Quadri specchianti stattfand. Die Ausstellung, die vom Museum Reggia di Caserta in Zusammenarbeit mit Opera Laboratori, Cittadellarte - Fondazione Pistoletto und Galleria Continua realisiert wurde, bietet ein tiefes Eintauchen in die Themen Metamorphose und Verbindung, die für die Vision des Künstlers aus Biella zentral sind.

Einige der ausgestellten Werke

Ein herausragendes Thema ist die Verbindung zwischen Kunst und Spiritualität, die in dem Werk Die Zeit des Gerichts untersucht wird . Dieses Werk, das im Westflügel der Reggia ausgestellt ist, stellt einen symbolischen Tempel dar, der die wichtigsten monotheistischen Religionen - Christentum, Islam, Judentum - und den Buddhismus miteinander verbindet. Jeder Glaube wird durch ein symbolisches Element repräsentiert, das vor einem Spiegel platziert ist: eine Kniebank, ein Gebetsteppich, eine Buddha-Statue. Pistolettos Kunst zeichnet sich durch ihren dialogischen Ansatz aus, der auf Austausch und Konfrontation ausgerichtet ist. Es ist ein sich ständig weiterentwickelndes Bestreben, eine authentische Verbindung zwischen der Welt der Kunst und dem Alltag wiederherzustellen, die Kunst über ihre Grenzen hinaus zu führen und sie in die menschliche Erfahrung zu integrieren.

Im Jahr 2003 präsentierte Pistoletto auf der Biennale von Venedig das Projekt Love Difference - Artistic Movement for an Intermediterranean Politic, das aus einem großen Spiegeltisch bestand, der der Form des Mittelmeers nachempfunden war und von Stühlen aus den Anrainerstaaten dieses Meeres umgeben war. Zwei Jahre später realisierte er die erste permanente Installation des Slogans Love Difference mit Leuchtreklamen in verschiedenen Sprachen an der Fassade des multiethnischen Marktes auf der Piazza della Repubblica in Turin. Diese Botschaft, die an verschiedenen Orten wiederholt wird, stellt eine Synthese von Pistolettos politischer und künstlerischer Vision dar, wie sie in seinem Manifest von 2002 zum Ausdruck kommt: “Einheitlichkeit und Unterschiedlichkeit sind antagonistische Begriffe, die die tiefste konfliktreiche Spannung der globalen Realität widerspiegeln. Eine Politik, die lehrt, Unterschiede zu lieben, ist eine wesentliche Voraussetzung für neue soziale Perspektiven”.

Unter den in der Reggia ausgestellten Werken zeigt Naked Mass of 2020 menschliche Figuren ohne Kleidung, die die Schönheit ethnischer, kultureller und religiöser Vielfalt verherrlichen, während die Serie Division Multiplication - Third Paradise über die Spannung zwischen Natur und Künstlichkeit reflektiert. Letzteres wird durch acht Spiegelpaare entwickelt, auf denen das Symbol des Dritten Paradieses erscheint, eine Überarbeitung des mathematischen Zeichens der Unendlichkeit, bei der ein dritter zentraler Kreis den Schoß einer neuen Menschheit darstellt, das ideale Ergebnis der Synthese zwischen den beiden entgegengesetzten Polen.

Zu den weiteren ausgestellten gespiegelten Werken gehören QR Code Possession - Self-Portrait, in dem zwölf auf den Körper des Künstlers tätowierte QR-Codes auf Schlüsselmomente seiner Produktion verweisen, und ConTatto, das Michelangelo Buonarrotis ikonische Erschaffung Adams überarbeitet. Hier entsteht die schöpferische Generation nicht durch den Kontakt mit der göttlichen Hand, sondern allein durch die menschliche Hand, die das Werk spiegelt. Darüber hinaus präsentiert QR Code Possession - The Formula of Creation Meetings (2023) zwanzig Leinwände, die über QR-Codes zu Diskussionen über die Schöpfungsformel zwischen dem Künstler und Persönlichkeiten aus verschiedenen Bereichen führen. Ebenfalls in der Großen Galerie zu sehen ist Labyrinth, ein emblematisches Werk der Arte Povera, insbesondere wegen seiner Verwendung von Karton, das erstmals 1969 in seiner Einzelausstellung im Boymanns Museum in Amsterdam gezeigt wurde. “Das Labyrinth ist ein stark symbolischer Ort. Die Legende des Minotaurus steht für das Ungeheuer, das in uns lebt, und für die Möglichkeit, dass wir alle irgendwann in unserem Privatleben oder in unserem kollektiven Leben gezwungen sind, uns selbst zu stellen. Mein Labyrinth besteht aus Wellpappe, einem flexiblen Material, das jede Form annehmen und sich jedem Raum anpassen kann. In gewisser Weise ist es wie ein Spiegel, der jedes Bild aufnehmen kann. Es präsentiert sich als ein physisches Element, das gleichzeitig stark mit der Vorstellungskraft verbunden ist”, sagte Pistoletto in einem Interview mit G. Celant in Michelangelo Pistoletto. Der Spiegel des Urteils.

“Dies ist eine wichtige Ausstellung, die in ihrer Vielfältigkeit mehrere Themen hervorhebt, die mit unserer Museumsmission übereinstimmen”, sagt Tiziana Maffei, Kuratorin der Ausstellung und Direktorin der Reggia di Caserta: “Der rote Faden liegt bei Terrae Motus, der die Reggia immer wieder auf die Spuren der Zeitgenossenschaft mit den damals an der Aktion beteiligten Künstlern zurückbringt. Die Aufmerksamkeit für den Dialog und die Kunst - an diesem Ort einer internationalen Diplomatie, die auf der kulturellen Konfrontation, der Verbreitung von Ideen und Überlegungen, dem Experimentieren und der Innovation beruht - findet hier einen ständigen Bezug. Und schließlich ist es eine metaphorische Hommage an die Arbeit, die die Reggia mit Engagement leistet und täglich kreative technische und materielle Energie freisetzt. Ich möchte Maestro Michelangelo Pistoletto und den verschiedenen Akteuren dieser Aktion dafür danken, dass sie der Einladung der Reggia gefolgt sind. Der Raum der Großen Galerie setzt somit seine Reise in der Konstruktion von Inhalten fort und erweitert sein kulturelles Angebot in einem reichen System von Beziehungen”.

Praktische Informationen

Der Besuch der Ausstellung ist im Eintrittspreis/Abonnement für das Museum Reggia di Caserta inbegriffen.

Öffnungszeiten: 8.30 Uhr - 19.00 Uhr, letzter Einlass eine Stunde vor Schließung.

Die Reggia di Caserta zeigt die Ausstellung Metawork von Michelangelo Pistoletto

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