Florenz, das Museum für Mode und Kostüme zeichnet drei Jahrzehnte italienischer Modegeschichte nach


Vom 18. Juni bis zum 28. September 2025 zeigt das Mode- und Kostümmuseum des Palazzo Pitti in Florenz die Ausstellung "Moda in Luce 1925-1955", die drei entscheidende Jahrzehnte in der Geschichte der italienischen Mode nachzeichnen soll.

Vom 18. Juni bis 28. September 2025 zeigt das Mode- und Kostümmuseum des Palazzo Pitti in Florenz die Ausstellung Moda in Luce 1925-1955. Alle origini del Made in Italy, kuratiert von Fabiana Giacomotti, organisiert vom Archivio Luce Cinecittà in Zusammenarbeit mit den Uffizien und gefördert durch das Kulturministerium.

Ziel der Ausstellung ist es, drei entscheidende Jahrzehnte in der Geschichte der italienischen Mode zurückzuverfolgen, bevor diese auf internationaler Ebene anerkannt wurde. Anhand von mehr als fünfzig Exponaten, darunter Kleidungsstücke, Accessoires, Bilder und Filme, rekonstruiert die Ausstellung, wie die italienische Mode schon vor der berühmten Modenschau in der Sala Bianca im Jahr 1952 dank der Innovationen bei den Stoffen, der Stilforschung, der Handwerkskunst und den kommerziellen Strategien Gestalt annahm.

Die Geschichte, die sich zwischen 1925 und 1955 abspielt, verwebt wenig bekannte Ereignisse mit legendären Namen und bietet eine originelle Perspektive auf die Ursprünge des Made in Italy. Im Mittelpunkt der Ausstellung steht das Erbe des Archivio Luce mit einer Auswahl von Fotografien und Filmen, von denen viele zum ersten Mal der Öffentlichkeit gezeigt werden.

Die ausgestellten Kleidungsstücke stammen sowohl aus bedeutenden Museen, wie dem Museum Boncompagni Ludovisi und dem Palazzo Madama, als auch aus Firmenarchiven und Privatsammlungen. Zu sehen sind auch Kreationen historischer Häuser, von denen einige heute nicht mehr existieren, wie Ventura, Radice, Tortonese/La Merveilleuse, Gandini, Montorsi, Villa, Fontana, Palmer, Biki und Carosa, sowie bedeutende Namen wie Maria Monaci Gallenga, Fortuny, Simonetta Visconti und ein sehr seltenes Kleidungsstück mit der Unterschrift der Baronin Gallotti, bekannt als “die Inselweberin”.

Es mangelt nicht an heute noch berühmten, aber schon damals aktiven Signaturen, wie Gucci, der seine allererste, noch nie ausgestellte Abendtasche aus den 1920er Jahren vorstellt, Salvatore Ferragamo mit seiner berühmten “unsichtbaren” Sandale aus dem Jahr 1947 und Emilio Pucci, der mit seinen ersten Kreationen vertreten ist, die noch mit “Emilio” gekennzeichnet sind. Auch das ausgestellte Archivmaterial ist wertvoll: Stoffkataloge, Zertifikate der “Italianität” und seltene Bücher tragen dazu bei, ein reichhaltiges und originelles Bild der Entwicklung der italienischen Mode zu vermitteln.

Die Ausstellung umfasst auch zahlreiche unveröffentlichte Werke aus den 1940er und 1950er Jahren von großen Film- und Tonkünstlern wie Romolo Marcellini und Roman Vlad. Unter den ausgestellten Werken befindet sich auch die restaurierte Fassung des Dokumentarfilms “Sette canne per un vestito” von 1948, bei dem Michelangelo Antonioni Regie führte. Die Anwesenheit zahlreicher ausländischer Filme, die sich mit italienischen abwechseln, ermöglicht es außerdem, eine neue Geschichte der Beziehungen zwischen italienischer, französischer und amerikanischer Mode vor und nach dem Zweiten Weltkrieg zu skizzieren.

Moda in Luce zelebriert nicht nur das Made in Italy, sondern möchte uns auch dazu einladen, über die Entwicklung des Geschmacks, der visuellen Ästhetik und der Dynamik des nationalen Modesystems nachzudenken. Die Ausstellung im Mode- und Kostümmuseum unterstreicht eine Erzählung, die einen kritischen und dauerhaften Einfluss auf das Verständnis der italienischen Kreativität ausüben soll.

Venedig, Modenschau der Modelle für Herbst - Winter 1941 - 1942, die unter der Leitung der Ente Nazionale della Moda und der Federazione Nazionale dell'Abbigliamento mit autarkem Material hergestellt wurden, in Anwesenheit der Herzogin von Genua und des Grafen Volpi (1941). Foto Nachrichten / Luce Cinecittà Archiv
Venedig, Modenschau der Modelle für Herbst - Winter 1941 - 1942, die unter der Leitung der Ente Nazionale della Moda und der Federazione Nazionale dell’Abbigliamento in Anwesenheit der Herzogin von Genua und des Grafen Volpi mit autarkem Material hergestellt wurden (1941). Foto Nachrichten / Luce Cinecittà Archiv
Momente des theoretischen und praktischen Unterrichts an der Scuola di Alta Moda (1955) Fondo Vedo / Archivio Luce Cinecittà
Momente des theoretischen und praktischen Unterrichts an der Scuola di Alta Moda (1955) Fondo Vedo / Archivio Luce Cinecittà
Eine junge Verkäuferin arrangiert einen Morgenmantel auf einer Schaufensterpuppe während eines Wettbewerbs (1941) Fondo Amoroso / Archivio Luce Cinecittà
Eine junge Verkäuferin arrangiert einen Morgenmantel auf einer Schaufensterpuppe während eines Wettbewerbs (1941) Fondo Amoroso / Archivio Luce Cinecittà

“Die Entstehungsgeschichte der italienischen Mode spiegelt die Geschichte des Landes wider. Es ist eine Erzählung mit mehreren Stimmen und zwischen verschiedenen Zentren: Venedig, wo 1926 die erste gemeinsame Modenschau italienischer und französischer Mode stattfand, fast zeitgleich mit Mailand, und dann Turin, wo 1935 die Ente Nazionale della Moda gegründet wurde”, erklärt der Kurator. “Nach dem Zweiten Weltkrieg und bis zur Bildung eines ersten nationalen ’Modesystems’ dank des Projekts von Giovanni Battista Giorgini und der Bekräftigung des Mythos der Sala Bianca kämpften die italienischen Städte fünf Jahre lang um die Vorherrschaft in einem schnell wachsenden Sektor. Diese Ausstellung, die zum ersten Mal eine begründete Auswahl des immensen filmischen, fotografischen und dokumentarischen Erbes des Istituto Luce zeigt, von dem einige noch nie zuvor zu sehen waren, sowie fünfzig Kleidungsstücke und Accessoires von legendären und größtenteils verschwundenen Modehäusern, will die Entwicklung des italienischen Stils in den dreißig Jahren nachzeichnen, in denen sich sein kritisches und historisches Bewusstsein herausbildete, sein Stolz auf seine Zugehörigkeit gefestigt wurde und seine Textilindustrie und seine Versorgungskette nach einem weltweit einzigartigen Modell klug aufgebaut wurden”.

“Diese Ausstellung ermöglicht es, durch eine sorgfältig ausgewählte Sammlung von Fotografien und Videos nicht nur einen wichtigen Moment in der Geschichte der Mode zu rekonstruieren, sondern auch die Kleidung in einen Kontext zu stellen, der sie zum Leben erweckt, denn die Unterstützung durch ’Wochenschauen’ und das Bild als dokumentarisches Medium trägt wie nichts anderes dazu bei, die soziale Funktion der Kleidung jenseits ihrer ästhetischen Erscheinung zu verstehen”, so der Direktor der Uffizien, Simone Verde.

Mit diesem Ausstellungsprojekt, das in einer der Städte stattfindet, die der Welt am meisten von der Außergewöhnlichkeit und Größe der italienischen Kreativität und Kunst erzählt, wollen wir einen ihrer größten Ausdrucksformen, die Mode, in den Vordergrund stellen", sagte Lucia Borgonzoni, Staatssekretärin im Kulturministerium. “Die Ausstellung wird als origineller historischer Querschnitt über die Entwicklung und Bestätigung eines Sektors vorgeschlagen, der seit jeher ein Synonym für visionäres Denken ist und dessen einzigartige Kreationen von geschickten Händen zum Aushängeschild des Made in Italy wurden und werden. Ein nationales Erbe, dessen Bedeutung dem Ministerium sehr wohl bekannt ist, das zur Unterstützung seiner Entwicklung eine weitreichende Strategie auf der Grundlage von Interventionen und Finanzinstrumenten eingeführt hat, die darauf abzielen, seinen Wert zu steigern. Ein Erbe, von dem das Luce-Archiv wertvolle Seiten enthält und das wir als Ministerium nicht nur bewahren, sondern auch fördern müssen, um es in seiner ganzen Außergewöhnlichkeit an die kommenden Generationen weiterzugeben”.

“Die Materialien des Luce-Archivs bilden das visuelle und erzählerische Herzstück dieser Ausstellung”, sagt Cinecittà-Präsidentin Chiara Sbarigia. “Anhand von Filmen, Fotografien und Wochenschauen wird ein Mosaik des kollektiven Gedächtnisses wieder zusammengesetzt, das uns von Textilexperimenten, von Modeschauen, die bereits in den 1920er Jahren stattfanden, und von der wachsenden Bedeutung der italienischen Industrie bei der Verarbeitung von Seide, Viskose in den 1930er und Lanital in den 1940er Jahren erzählt. So entstehen die Innovationen der Modeindustrie, die Verbindungen zum Hollywood-Kino und die entscheidende Rolle so vieler Persönlichkeiten - Frauen und Männer -, die durch ihre Kleidung ein modernes, kreatives und für den internationalen Dialog offenes Italien vermittelten. Moda in Luce verdeutlicht, dass die Geschichte der italienischen Mode auf einen gegliederten Prozess zurückgeht, den das Istituto Luce - so Präsidentin Sbarigia abschließend - mit dem Verdienst und der Verantwortung versehen hat, Schritt für Schritt zu verfolgen und seine Ambitionen, Widersprüche und Ziele aufzuzeigen”.

Ein von Silvana Editoriale herausgegebener Katalog begleitet die Ausstellung.

Modeshooting in einer Boutique (1955) Fondo Vedo / Archivio Luce Cinecittà
Modeshooting in einer Boutique (1955) Fondo Vedo / Archivio Luce Cinecittà
Emilio Federico Schubert, Damenkleid (um 1955). Großes Abendkleid aus elfenbeinfarbenem, hellgrauem, fuchsiafarbenem, dunkelgrauem und schwarzem plissiertem Seidentaft. Herzförmiger Ausschnitt mit geschlitztem Mieder, freie Falten ab der Hüfte, die eine Schleppe in jeder Taftfarbe bilden. Petticoats aus schwarzem und rotem Rosshaar. Geschenk von Gaia Pace. Gehörte Loretta De Angelis Pace. Sammlung Massimo Cantini Parrini, Florenz
Emilio Federico Schubert, Damenkleid (um 1955). Großes Abendkleid aus elfenbeinfarbenem, hellgrauem, fuchsiafarbenem, dunkelgrauem und schwarzem plissiertem Seidentaft. Herzförmiger Ausschnitt mit geschlitztem Mieder, freie Falten ab der Hüfte, die eine Schleppe aus Taft in jeder Farbe bilden. Petticoats aus schwarzem und rotem Rosshaar. Geschenk von Gaia Pace. Gehörte Loretta De Angelis Pace. Sammlung Massimo Cantini Parrini, Florenz
Salvatore Ferragamo, Damenschuhe (1935). Dekolleté aus polychromer Tavarnelle-Nadelspitze, Absatz, Spitze und Einfassung aus goldenem Ziegenleder. Sammlung Massimo Cantini Parrini, Florenz
Salvatore Ferragamo, Schuhe für Frauen (1935). Dekolleté aus polychromer Tavarnelle-Nadelspitze, Absatz, Spitze und Einfassung aus goldenem Ziegenleder. Sammlung Massimo Cantini Parrini, Florenz

Florenz, das Museum für Mode und Kostüme zeichnet drei Jahrzehnte italienischer Modegeschichte nach
Florenz, das Museum für Mode und Kostüme zeichnet drei Jahrzehnte italienischer Modegeschichte nach


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