1975 inszenierte Hermann Nitsch (Wien, 1938 - Mistelbach, 2022) in seinem Schloss Prinzendorf dieAktion Nr. 50: eine Performance, in der ein nackter Mann mit verbundenen Augen das Opfer der Kreuzigung heraufbeschwor und seinen Körper dem Schmerz der Welt aussetzte, ein Spiegelbild des Schmerzes Gottes, der Mensch wurde, um die Menschheit vor dem Vergessen und der Verneinung zu retten.
Fünfzig Jahre später widmet das Diözesanmuseum von Brescia die Ausstellung HERMANN NITSCH. Corpo-Sacro-Mito (Körper-Sakral-Mythos), die vom 11. September bis zum 30. November 2025 zu sehen ist. Sie untersucht die tiefe Verbindung zwischen dem Körper und der sakralen Dimension, ein wesentlicher Schlüssel zum Verständnis der Forschung des Begründers desWiener Aktionismus. Die von Ilaria Bignotti in Zusammenarbeit mit der Nitsch-Stiftung in Wien und der Galerie für Zeitgenössische Kunst IAGA in Cluj-Napoca kuratierte Ausstellung versammelt eine Auswahl großformatiger Werke, in denen sich religiöse und mystische Ikonografie mit der Sprache desInformellen verschränkt, die aus dem Wunsch heraus entstanden ist, die Gewalt der Diktaturen des 20.
Wie eine Art Anthologie durchläuft die Ausstellung mehr als vierzig Jahre Forschung, von 1975 bis 2017: von der Vintage-Fotografie, die die Kreuzigung in Prinzendorf dokumentiert, über die großen Leinwände der letzten Jahre bis hin zu den Relikten", die Nitsch als greifbare Beweise für kollektive Tragödien ansieht, die es im Gedächtnis zu bewahren gilt. Dazu gehören: Ohne Titel (Aktionshemd) (2004), ein rot getränkter Kittel, der bei einer Performance getragen wurde; Relikt mit Applikationen (2008), eine Collage auf Leinwand mit rotem Messgewand, liturgischen Stolen, Mull und mit roter Flüssigkeit getränkten Pflastern; Relikttuch (1998), Blut auf Leinenleinwand, und St. Lucia 77. Blut. Opfer. Operation (1977), mit Stola, Gaze und Acrylfarbe.
Diese Werke, greifbare Spuren von Nitschs künstlerischen Liturgien, werden zu Denkmälern, d.h. zu Orten der Mahnung und des Gedenkens an die Passion, den Holocaust und den Krieg. Wenn Jackson Pollock die Kraft der Materie durch das Tropfen entfesselt, inszeniert Nitsch Rituale der kollektiven Katharsis, indem er Oberflächen und Körper derWirkung von tropfendem Blut und Farbe anvertraut. Selbst dort, wo die Farbe Rot fehlt, ist das grafische Zeichen ebenso dramatisch: wie in der Kreuzigung von 1983, einem Siebdruck auf einem Originalwrack, oder in den beiden Architekturzeichnungen mit dem Kreuz im Zentrum von in Pastell gezeichneten Labyrinthen, oder in der Eroberung Jerusalems, einem monumentalen, drei Meter breiten Siebdruck auf einem Originalwrack von 1971, den Nitsch 2017 während einer Performance neu bearbeitete.
Beeindruckende Werke wie The Deposition (2006-2007), in dem der Körper des abgesetzten Christus aus ineinander verschlungenen Formen hervortritt, die an die Eingeweide des Körpers erinnern, oder The Last Supper (1983, Siebdruck auf einem originalen Schiffswrack von 1976-79) mit anatomischen und skelettartigen Figuren, die auf einer Fläche von fast vier Metern angeordnet sind, vervollständigen einen Rundgang, der die ganze Radikalität und Tiefe von Nitschs Forschung wiederherstellt.
Öffnungszeiten: Montags, donnerstags, freitags von 10 bis 12 Uhr und 15 bis 18 Uhr; samstags und sonntags von 10 bis 18 Uhr. Dienstags und mittwochs geschlossen (Gruppenbesuche und Workshops nach Vereinbarung möglich).
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| Mehr als vierzig Jahre Forschung von Hermann Nitsch werden in Brescia ausgestellt |
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