阿纳尔多-帕莫多罗

我第一次见到阿纳尔多-波莫多罗是在他位于纳维格里的米兰工作室。那是 2000 年代初。当时，他正在编写他的第一版雕塑作品目录，但他同时也被一个雄心勃勃、值得称赞的文化项目所吸引：几年后，他的基金会博物馆将落成，该博物馆位于一个完全翻修过的旧工业区内，专门用于现代和当代雕塑、培养年轻人才以及研究他作为雕塑家的工作。我记得他带我参观了建筑工地，并告诉我那里会有什么。当时，我无法想象自己会在那里为他工作，十五年后，我会成为让他参与展览项目并陪同他见证项目实现的人。然而，事情就是这样发生了。这次展览的标题 “暴露 ”了这个故事的个人侧面。

阿纳尔多-波莫多罗{sur}face“源于 ”surface"和"face"之间的文字游戏，突出了双重解释：摘下艺术家面具的人，就像脱下角色衣服的演员，反之亦然，在现实与虚构、艺术与现实生活之间不断短路。事实上，{sur}face讲述的是阿纳尔多-波莫多罗艺术中前所未见的一面：作品面前的人，他的愿望和希望，隐藏在艺术家面具背后的人性弱点，产生了独特而不可复制的作品，作品表面镂空且饱受折磨。这些场景项目、大型作品和环境装置都是有形的证据，证明了这位男性艺术家孜孜不倦地在完美的形式中寻找现实的复杂性，用一种强大的非正式符号腐蚀它们，这种符号是本能的，但始终是理性的，能够揭示生活只是肤浅的感官欺骗。{sur}face{sur}是阿纳尔多-波莫多罗（Arnaldo Pomodoro）内心世界的一次延时之旅，旨在发现激发他的创造力、引导他对生活和历史进行批判性凝视的激情。阿纳尔多-波莫多罗戴着戏剧面具，将舞台的焦点交给了自己的角色，他在地下迷宫中不断绕行，迷失方向，这些都是精神空间的边界，阿纳尔多-波莫多罗在其中努力划定自己对无限的向往，隐喻每个人都应享有的自由和宁静。{sur}face是一种全面的体验，包括空间和虚拟、模拟和数字，以了解人类。

Arnaldo Pomodoro (2014) © Nicola Gnesi for Fondazione Henraux

阿纳尔多-波莫多罗，克利奥帕特拉方尖碑（1989-2008 年；钢板和青铜，14 x 1.40 x 1.40 米；索利埃拉，卢斯瓦迪广场）。索利埃拉摄影工作室

阿纳尔多-波莫多罗，《进入迷宫》（1995-2011 年；旋转新闻发布室视图）。照片：Dario Tettamanzi

阿纳尔多-波莫多罗，《连续 2》（2010 年）。照片：Dario Tettamanzi

阿纳尔多-波莫多罗，艾哈迈德-肖奇的《埃及艳后的激情》中的宫殿庙宇场景模型，吉贝利纳（1989 年）。照片：Aurelio Barbareschi

展览分为两个不同的部分，我们可以将这两个部分定义为阿纳尔多-波莫多罗职业生涯的α和Ω：剧院，这让他第一次体验到不朽规模的雕塑；迷宫形式的可居住雕塑，这代表了他的标志总和以及他雕塑制作的不朽见证。展览的第一部分是艾哈迈德-肖奇的《埃及艳后的激情》，展出了原版舞台服装、准备图纸和布景设计，以及演出的照片和视频。另一方面，展览的第二部分通过浮雕作品《无题》（2005 年）和《连续》（2010 年）以及专为此次展览创作并首次向公众展出的《Ingresso nel labirinto，工作室》（2011-2020 年），讲述了《Ingresso nel labirinto》（进入迷宫）（1995-2011 年）的起源。在最后一个展厅，参观者可以体验Labyr-Into，这是意大利当代艺术领域的首批沉浸式应用之一，也是阿纳尔多-波莫多罗（Arnaldo Pomodoro）的首件作品，基于 Gear’VR’和’Oculus’RifT 技术。该项目由奥利弗-帕维切维奇（Oliver Pavicevic）和史蒂夫-皮科洛（Steve Piccolo）实现，是对《进入迷宫》3D 版本的自由诠释，是作品中的作品，也是作品中的作品。展览的另一个特色是专门为儿童设计的展室，展室的设计和布置与 “儿童高度 ”相适应，并配备了音频和视频教具，让尚未识字的儿童能够直接体验阿纳尔多-波莫多罗的作品，而无需成人的干预，从而感到这些作品 “触手可及”，有点像他们卧室里的玩具和图画。

在展览外的坎波里城堡前，为了 “标示 ”城市公共空间，我们放置了阿纳尔多-波莫多罗最重要的纪念性雕塑之一，它象征着他在米兰的基金会的入口。这是一座 14 米高的作品，1989 年为埃及诗人艾哈迈德-肖奇（Ahmad Shawqi）的《埃及艳后的激情》 而设计，1989 年夏天在谢里夫（Cherif）的指导下在吉贝利纳废墟上上演，是奥雷斯蒂亚迪艺术节（Orestiadi Festival）的一部分。四个垂直面呈现出一系列象征性符号，令人想起埃及象形文字和雕塑家典型的非正式符号。锈迹斑斑的科尔登钢轴和青铜镶嵌件之间的色差赋予了作品庄严肃穆的气质，深刻地表达了作品所在的公共空间的内涵。就卢斯瓦迪广场而言，它与历史中心的城市背景和坎波里城堡的巨大中世纪建筑及其塔楼和护城河遗迹进行了直接对比。“阿纳尔多-波莫多罗（Arnaldo Pomodoro）说：”当我收到第一批城市空间照片时，我立即想到了埃及艳后方尖碑，因为它具有象征意义。我很高兴我的方尖碑现在已经在令人回味的索利埃拉广场找到了理想的位置，它将在那里停留三年。我认为，当一件作品改变了它所在的地方时，这件作品就有了意义：它赋予了空间环境新的价值，并真正具有了时代的见证价值，它成功地将自身印刻在了环境中，为环境增添了更多层次的记忆"。

{sur}face"的真正挑战恰恰在于此，即通过在城市中竖立阿纳尔多-波莫多罗方尖碑的习俗，使社区认同阿纳尔多-波莫多罗及其艺术。

本文作者 : Lorenzo Respi

Direttore della Fondazione Modena Arti Visive

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