by Ilaria Baratta, 发布于 08/12/2017
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展览回顾
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朱塞佩-迪奥蒂展览回顾。19 世纪伦巴第大区的主角"，卡萨尔马焦雷，迪奥蒂博物馆，展期至 2018 年 1 月 28 日
在艺术家生活和创作的地方举办展览并不容易：这是卡萨尔马焦雷（距离克雷莫纳不远的一个小城市）在 1 月 28 日之前为其最杰出的儿子之一朱塞佩-迪奥蒂（Giuseppe Diotti，1779 - 1846 年出生于卡萨尔马焦雷）举办展览的一大亮点。他在 18 世纪末至 19 世纪上半叶的那个时代是一位备受赞誉的艺术家，以至于当时最重要、最权威的艺术评论家之一 Defendente Sacchi 对他赞誉有加，他在 1832 年写道：“迪奥蒂是伦巴第最出色的画家，有人认为他也是伦巴第最出色的画家：时尚把掌声送给了哈耶兹和佩拉吉，也许时间会把掌声送给迪奥蒂......”。......"：然而，在他去世后，他却被评论家们忽视了，遗憾的是，如今很少有人记得他。
直到 1991 年，伦佐-曼吉利（Renzo Mangili）才在贝加莫策划了令人难忘的朱塞佩-迪奥蒂展览。在新古典主义和历史浪漫主义之间的学院时期，人们重新唤起了对 Defendente Sacchi 所定义的 “伦巴第第一画家 ”的兴趣，认识到他在复兴古代壁画技术和实现神圣绘画方面的首要地位。目前在卡萨尔马焦雷举办的展览名为 "朱塞佩-迪奥蒂"。的展览，其目的即使不是为了恢复迪奥蒂昔日的声誉，至少也是为了让人们认识这位十九世纪伦巴第最伟大的画家之一，并重新认识他的重要性。展览还邀请人们到邻近地区的宗教和文化场所去欣赏主人公的作品：参观者可以沿着回顾展上提出的一些路线参观，以获得更广阔的视野和对杰作的了解，否则就只能局限于展览路线。这是一个令人钦佩的想法。
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| 朱塞佩-迪奥蒂 “展览的一个展厅。19 世纪伦巴第大区的主角 ”展览的一个展厅。 |
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| 朱塞佩-迪奥蒂。十九世纪伦巴第的主角 "展览的一个展厅。 |
参观者将在艺术家工作过的伦巴第各省，特别是沿着卡萨尔马焦雷-克雷莫纳-贝尔加莫轴线参观：例如卡萨尔马焦雷的圣斯特凡诺大教堂，那里有一幅描绘圣母与圣斯蒂芬和施洗者圣约翰的高祭坛壁画，其主题让人想起 1540 年帕尔米吉亚尼诺为圣斯特凡诺老教堂创作的画作、此外，还展出了 1802 年创作的大型油画《鞭打基督》，以及被称为马洛索的吉安-巴蒂斯塔-特罗蒂的两幅作品，他临摹了迪奥蒂的《最后的晚餐》和《天使释放圣彼得》。在卡萨尔马焦雷，您还可以参观 “朱塞佩-博托利 ”绘画学校，该学校的收藏馆保存着迪奥蒂私人收藏馆中的古董，以及法瓦格罗萨宫，画家于 1819 年在这里为 "Toeletta di Venere"绘制了壁画。
孔蒂达的誓言》，这是他最后的杰作之一。
如果您继续前往附近的克雷莫纳，可以参观圣玛丽亚-阿苏塔大教堂（大教堂长廊两侧保存着迪奥蒂的一系列壁画，以基督和玛利亚为主题，作于 1830 年至 1834 年）、米纳-波尔泽西宫（Palazzo Mina-Bolzesi）的神话题材壁画，让迪奥蒂得以尝试和实践壁画技术（在此之前，他一直使用蛋彩颜料在墙壁上作画），历时十三年才完成；当然还有 “Ala Ponzone ”市政博物馆，这里保存了迪奥蒂最多的作品，不过其中很多都在卡萨尔马焦雷展出。而在贝尔加莫，则可以参观卡拉拉学院（迪奥蒂曾在该学院担任绘画教师，之后又担任院长长达三十多年）、科莱奥尼礼拜堂（其中有一幅 1827 年创作的描绘托比亚斯让父亲重见光明的椭圆形画作）和阿尔扎诺隆巴多的圣马蒂诺维斯科沃大教堂（其中玫瑰礼拜堂保存有一幅 1836 年创作的以撒祝福雅各布的画作）。在布雷西亚省的伊塞奥（Iseo）和鲁迪亚诺（Rudiano），贝尔加莫省的洛韦雷（Lovere）、拉尼卡（Ranica）和斯泰扎诺（Stezzano），克雷莫纳省的索雷西纳（Soresina）和里瓦罗洛德尔雷（Rivarolo del Re），都可以看到这位画家的其他作品。
朱塞佩-迪奥蒂回顾展。作为19 世纪伦巴第大区的主角，他的作品陈列在克雷莫纳地区一个 19 世纪的宫殿中，该宫殿是艺术家在他出生和去世的村庄购买并翻新的：虽然画家一生在帕尔马、罗马和贝加莫之间奔波，但在生命的最后几年，他回到了卡萨尔马焦雷，在上述宫殿（现为迪奥蒂博物馆所在地）定居后，创作了他最后的作品，即《佩特罗贝里祭坛画》（在展览期间首次展出）和未完成的《蓬蒂达的誓言》（因 1846 年去世而未完成）。十年前落成的自家博物馆现在以极大的自豪感向这位艺术家致敬，他在博物馆的墙壁上度过了生命的最后时光，绘制、描绘和设计了伟大的杰作，这些杰作将永远成为他艺术作品的见证。
这次展览正是从向他致敬开始的：在这里我们可以看到加埃塔诺-曼弗雷迪尼（Gaetano Manfredini）1837 年创作的大理石半身像、用雕刻技术制作并在他的朋友中流传的肖像画，以及一些年轻的同胞在他返回卡萨尔马焦雷时献给他的非常特别的《卡梅》，它印在一块刺绣丝绸手帕上，可以追溯到 1840 年。
这里还展示了委托建筑师费尔莫-祖卡里（Fermo Zuccari）设计的迪奥蒂宫外墙。
朱塞佩-迪奥蒂曾接受过完整的学术教育，他曾于 1790 年至 1794 年就读于弗朗切斯科-安东尼奥-乔齐（Francesco Antonio Chiozzi）于 1768 年在卡萨尔马焦雷（Casalmaggiore）创办的绘画学校（展出了乔舒亚、摩西、大卫和亚伦 的四幅精美画作以及莱昂纳多-巴达洛蒂的肖像），后来又就读于帕尔马美术学院。拿破仑军队的占领迫使他在 1796 年中断了学业，并继续通过临摹古代绘画进行练习：这使他更接近 16-17 世纪的明光主义，为此他临摹了马洛索的作品，如展出的这些作品。正如预期的那样，这些作品是迪奥蒂在卡萨尔马焦雷的圣斯特凡诺大教堂看到的《最后的晚餐》，以及被天使释放的圣彼得。下一个展厅展示的是迪奥蒂在罗马度过的艺术退休时期（1805-1809 年），在米兰新古典主义代表人物朱塞佩-博西（Giuseppe Bossi）的 “远距离 ”指导下，他在展览中展示了君士坦丁大厅的正义之臂复制品，并受到安东尼奥-卡诺瓦（Antonio Canova）的保护，展览中还展出了他的自画像《头像》。同时展出的还有艺术家从罗马寄给布雷拉学院的一些素描和绘画作品，以介绍他的创作进展。其中包括《摩西展示律法书桌 》（1808 年）、《拉斐尔的争论》（1805 年）中的两个头像以及描绘《牧羊人的崇拜 》（1809 年）的精美画布。后一幅画作精致、细腻、令人陶醉：耶稣童子散发出自己的光芒，以非凡的洁白照亮了人物的脸庞和身影。在圣婴的右侧，跪在地上的圣母双手合十，面容甜美而坦率，圣约瑟夫坐在她的身后，双手交握，以一种奇特的姿势注视着这一场景；在左侧，一群牧羊人或跪或叩拜，崇拜着圣婴，在耶稣面前，一位牧羊人怀中抱着一只温顺的小羊，一位牧羊女正在向圣婴献上一只鸽子。这幅作品的主题将在《佩特罗贝里祭坛画》中再次出现，而《佩特罗贝里祭坛画》被认为是这位卡萨拉斯科艺术家的最后一件作品。
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| 加埃塔诺-曼弗雷迪尼，朱塞佩-迪奥蒂肖像（1837 年；白色卡拉拉大理石；卡萨尔马焦雷，迪奥蒂博物馆） |
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| 弗朗切斯科-乔齐，莱昂纳多-巴达洛蒂肖像（1775 年；布面油画；卡萨尔马焦雷，孔特-布西基金会仓库） |
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| 安东尼奥-卡诺瓦，头部自画像（19 世纪；石膏模型；卡萨尔马焦雷，“朱塞佩-博托利 ”绘画学校） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《最后的晚餐》，马洛索的复制品（1802 年，布面油画；卡萨尔马焦雷，圣斯特凡诺教区教堂） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《摩西呈上律法表》（1808 年，布面油画，162 x 116 厘米；卡萨尔马焦雷，迪奥蒂博物馆，布雷拉美术学院藏品） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《牧羊人的崇拜》（1809 年；布面油画，174 x 225 厘米；迪奥蒂博物馆，布雷拉美术学院藏品） |
如前所述，迪奥蒂接受的是学术训练，他在创作过程中非常重视素描，以至于素描成为他的主要创作方法，甚至在贝加莫卡拉拉学院任教时也是如此。此外，在迪亚蒂三十多年的领导下，卡拉拉学院形成了一个在教学方法和天才艺术家培养方面完全不逊于布雷拉学院的绘画学院（恩里科-斯库里、弗朗切斯科-科盖蒂、乔瓦尼-卡诺瓦利和贾科莫-特雷库特等艺术家都是他的学生）。
迪奥蒂从最初的草图开始，然后进行总体或局部绘画，如解剖细节、帷幔和整个人物，最后为壁画和大型祭坛画创作全尺寸的准备漫画。例如为克雷莫纳大教堂长老会绘制的《圣彼得交钥匙》壁画的大型漫画，参观者可以在展览中看到这件作品。此外，还有与后者相关的各种研究，如《忏悔者圣彼得》的帷幔、鲁迪亚诺教区教堂的《玛 吉的崇拜 》以及卡萨尔马焦雷圣斯特凡诺教堂的祭坛画，这些作品描绘了圣施洗约翰和圣斯蒂芬之间的圣母和圣婴。值得一提的还有 1833 年制作的基督头像。
展览的中心部分是迪奥蒂作为艺术品收藏家的形象，这也是迪奥蒂鲜为人知的一面：在迪奥蒂博物馆最大的展厅里，画家收藏了他在贝加莫期间创作的绘画和艺术品，后来被他的继承人散失了。
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| 有《圣彼得交钥匙》大型漫画的房间 |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《耶稣将钥匙交给圣彼得》，为克雷莫纳大教堂长廊壁画创作的漫画（1834 年；木炭、sfumino 和白铅画在帆布纸上，247 x 436 厘米；Casalmaggiore，迪奥蒂博物馆，贝尔加莫卡拉拉学院藏品）。 |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《基督头像》（1833 年；象牙纸上铅笔、木炭和白铅画布；布雷西亚，市政艺术与历史博物馆，画作和画册收藏室） |
专题巡展继续以苏格拉底为主题，这也是在罗马艺术务虚会期间讨论的一个主题：展出的是一幅 1809 年的油画，描绘的是苏格拉底之死，现藏于克雷莫纳的 “Ala Ponzone ”市民博物馆。这幅画描绘了哲学家在囚室中喝下毒芹后等待死亡的场景，他的朋友和弟子们在他身边绝望地看着他。这一主题指的是艺术家们在学术领域之外的自发相遇，旨在就 “思想 ”进行对话，即如何描绘文学主题。卡萨拉斯科艺术家参与的新古典主义研讨会正是在这种情况下发展起来的。
在圣画方面，值得注意的是迪奥蒂在表现手法上进行了创新：他将圣画从寓言色彩中解放出来，从古典方式中汲取灵感，表达道德和教育原则。此外，他在圣画中，尤其是在夜景画中，对光线给予了极大的重视：光线在大多数情况下都是神性的体现，这一点在上文提到的《牧羊人 的崇拜》以及 1842 至 1845 年间绘制的《耶稣基督诞生与崇拜的牧羊人》（即所谓的《彼得罗贝利祭坛画》）中都可以看到。这两幅画的布局相同：右侧是圣母和圣约瑟夫，上方有两个天使，左侧是崇拜中的牧羊人，中间是白光照耀下的耶稣童子，他在草床上几乎没有任何轮廓。请注意，在《斩首圣约翰-伯多禄》中也采用了这种光之灵验的权宜之计。
施洗者圣约翰被斩首》（1823-1824 年）中也采用了这种光照法。在以神圣为主题的素描和油画中，有美丽的《丽贝卡》（1810 年）、《摩西和铜蛇》（约 1809 年）、卡萨尔马焦雷圣斯特凡诺教堂祭坛画的草图（1814 年）、《施洗 者 圣约翰和圣斯蒂芬之间的圣母和圣婴》（1814 年）、《施洗者圣约翰 》的两幅研究作品以及《犹大之吻》（1815 年）。
以及《犹大之吻》（1839-40 年），其中只描绘了基督和犹大的半身像。
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《苏格拉底之死》（1837 年；布面油画；卡萨尔马焦雷，迪奥蒂博物馆） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，施洗者圣约翰的斩首，为 Stezzano 祭坛画绘制的草图（1823-1824 年；布面油画，51.5 x 37 厘米；Casalmaggiore，迪奥蒂博物馆） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《丽贝卡》（1810 年；布面油画，46 x 38 厘米；私人收藏） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，施洗者圣约翰和圣斯蒂芬之间的圣母和圣婴，卡萨尔马焦雷圣斯特凡诺教堂祭坛画草图（1814 年；布面油画；私人收藏） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《犹大之吻》（约 1840 年；布面油画，162 x 116 厘米；克雷莫纳，主教神学院，贝伦扎诺博物馆） |
迪奥蒂心目中的其他主题还有《塔中的乌戈里诺伯爵》和《安提戈涅》，均取材于文学作品。前者在但丁的《地狱篇》第三十三节中叙述，非常著名：乌戈里诺-德拉-盖拉尔德斯卡伯爵和他的四个儿子被囚禁在穆达塔楼中已有数月之久；当他们听到塔楼的门被钉上时，死亡的气息扑面而来。乌戈里诺对自己和儿子们即将遭遇的悲惨结局悲痛欲绝，后来愤怒地咬掉了自己的双手：他的一个儿子也同样精疲力竭，认为父亲这样做是出于饥饿，并在故事中最悲惨的段落之一将自己作为食物献给了父亲。故事的结局是儿子们先是饿死，后来乌戈里诺也饿死了（“Poscia, più che ’l dolor, poté ’l digiuno”：这句诗也被错误地解释为描述饥饿的乌戈里诺接受儿子们的可怕提议，吃掉他们的尸体这一不可能的食人行为）。展览中展出的作品以不同的形式表现了《圣歌》中叙述的两个绝望和愤怒的时刻：乌戈里诺一想到儿子和自己都将惨死，顿时石化了，而他的儿子们已经精疲力竭（右边的一个似乎昏迷不醒，由一个兄弟搀扶着）；乌戈里诺咬着自己的双手，而一个儿子则把自己当作美餐。我们看到迪奥蒂在 1831-32 年和 1836-37 年创作的这一主题的版本，但雷诺兹、帕拉吉、多雷以及帕斯夸莱-马萨克拉的一幅小画也有描绘。
展览中的一幅 1845 年的大型油画描绘了被克里昂判处死刑的安提戈涅，以此来表现安提戈涅的主题。美丽的安提戈涅被底比斯国王克瑞翁判处死刑，因为她决心为她的哥哥波吕涅克斯举行体面的葬礼，波吕涅克斯在与伊特奥克莱斯争夺王位的决斗中死去，被视为叛徒。戴克里先的画作描绘了安提戈涅和她的妹妹被带到克里昂面前的那一刻，克里昂认定她们两人有罪，下令将她们监禁。这幅画具有非凡的古典主义精致和精湛的绘画技巧：迪奥蒂经过多次研究、绘图和长时间的构思，才完成了现在的描绘。在展出的研究报告中，有一份是关于克里昂头部的。
展览继续展出《卢多维科-伊-莫罗的宫廷》（1823 年），这是艺术家最著名的作品之一，属于历史画杰作。这幅画以高超的绘画和构图技巧，展现了 19 世纪伦巴第历史上的一个细节场景，在这一时期，卢多维科-伊-莫罗是米兰宫廷首领的重要人物，达芬奇在米兰的非凡地位也有目共睹。这幅画是贾科莫-梅勒里奥伯爵委托迪奥蒂为他在布里恩扎的别墅创作的，迪奥蒂得到了他的朋友们的帮助，其中包括贝加莫派艺术家阿戈斯蒂诺-萨尔维奥尼和西蒙尼-迈尔，他们在画中化身为历史学家贝尔纳迪诺-科里奥和作曲家弗兰奇诺-加富里奥，因为需要收集大量与人物相貌和服饰有关的图像资料。展览的最后一部分是艺术家生命最后几年创作的《蓬提达的誓言 》（在迪奥蒂博物馆展出的是准备阶段的漫画，而大幅画作则保存在卡萨尔马焦雷市政宫的议事厅）。这幅因画家去世而未完成的作品描绘的是 1167 年 4 月 7 日，与腓特烈-巴巴罗萨皇帝敌对的伦巴第各城市代表在庞蒂达本笃会修道院签署誓言，结成联盟的时刻。画面中人物众多，其特征可与迪奥蒂的学生和好友相媲美。
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《塔楼中的乌戈里诺伯爵》（1831 年；布面油画；克雷莫纳，“Ala Ponzone ”市立博物馆） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，乌戈里诺伯爵在咬自己的手，斯泰扎诺祭坛画素描（1836-1837 年；布面油画；贝加莫，卡拉拉美术学院） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，被克瑞翁判处死刑的《安提戈涅》（1845 年；布面油画，375 x 275 厘米；贝加莫，卡拉拉美术学院） |
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| 安提戈涅》细节 |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《卢多维科-伊-莫罗的宫廷》（1823 年；布面油画；洛迪，市政博物馆） |
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| 朱塞佩-迪奥蒂，《卢多维科-伊-莫罗的宫廷》，达-芬奇赠送给卢多维科-伊-莫罗的《最后的晚餐》草图细节 |
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| 蓬蒂达誓言漫画 |
追溯迪奥蒂的展览路线，我们可以了解到卡萨尔马焦雷天才多才多艺的一面：这位艺术家从未忘记和放弃自己的学术训练，他以素描、相术和解剖学研究为基础，并辅以高超的绘画技巧，为画布注入了灵魂。然而，这位艺术家并没有止步于他在培训和罗马艺术进修期间所学到的技法，而是不断尝试和研究，力求对当时常见的肖像画进行创新。与他同时代（1791-1882 年）的哈耶兹被认为是历史浪漫主义的领军人物，而这位画家却毫不逊色于哈耶兹。
展览策展人瓦尔特-罗萨（Valter Rosa）既没有将他定义为 “落后的新古典主义画家”，也没有将他定义为 “与时代格格不入的新大卫主义者”，而是将他定义为 “一位与自己的时代完美契合的画家，顽强地决心开辟一条不同的道路，以自己的方式另辟蹊径，在一定程度上与历史浪漫主义和新兴的纯粹主义都有关联”。作者认为，即使这篇展览评论有一定的疏漏和不完善之处，但它是本年度构思最好的展览之一，与自己的领域密切相关，因此我们希望对这位今天不幸难以吸引大批公众的艺术家的新研究和新发现将从中产生。
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