艺术与文学和电影一起，见证了历史上最可怕的时期之一，人类有史以来最伟大的悲剧之一：大屠杀的恐怖、犹太人遭受纳粹政权颁布的种族法的迫害、驱逐出境、集中营和灭绝营、毒气室中的死亡。在 第二次世界大战中，纳粹以 “雅利安人种 ”这一单一种族优越性的名义，实施了难以言表的暴行，最终消灭了所有犹太人和少数民族。在这戏剧性的一页历史中，妇女、男子、儿童和成年人突然被从日常生活、家园、生活习惯和情感中分离出来，被迫避难和躲藏，但这往往是徒劳的，因为他们随后会被邻居、“朋友”、熟人中意想不到的间谍发现或告发，并被集体带到大多数情况下他们永远不会回来的地方。在被驱逐者中，有许多人在他们的画作中讲述了在那个历史时刻作为犹太人的意义：他们用画作秘密地描绘了他们自己在犹太人区和集中营中遭受的痛苦和看到的景象，这些画作是在作者已经被杀害的情况下被发现的，或者是幸存者心中和眼中难以磨灭的记忆 ，他们在获得解放之后，在艺术中找到了表达他们自己经历过的可怕时刻的一种手段。无论如何，艺术都应被视为一种见证，一种传承记忆的工具，让后代了解人性的邪恶，并从反思中确保所有这些仇恨不再发生。愿纳粹主义和种族迫害的悲剧不再重演。因此，艺术（不仅是艺术）的作用就是不忘却。
在大屠杀 纪念日到来之际，我们将在这些网页上向您讲述一位被驱逐出境并被关押在奥斯威辛集中营的人的故事，他在获得解放并因此获救后，用他的图画和油画描绘了他在集中营和灭绝营中看到的、并在无辜人民身上发生的悲剧。这些作品随后成为他亲身经历和感受的见证。
这就是大卫-奥莱尔的故事，他于 1902 年 1 月 19 日出生于波兰华沙，曾就读于华沙美术学院。1921 至 1922 年间，他受雇于欧洲电影联盟，担任助理建筑师、画家和雕塑家。在柏林，他与著名电影导演兼制片人恩斯特-卢比茨共事，并创作了各种布景设计。他的职业生涯始于电影业的布景设计 ，也曾为派拉蒙电影公司、福克斯电影公司和哥伦比亚电影公司工作过。1930 年，他与朱丽叶-文图拉（Juliette Ventura）在巴黎结婚，并生下了儿子亚历山大（Alexandre）。欧洲宣战后，戴维被动员到位于朗斯勒索尼耶的第 134 步兵团。1943 年 2 月 20 日，他因犹太血统被塞纳-瓦兹省的法国警察逮捕，关押在德朗西 集中营。从 1943 年 3 月 2 日到 1945 年 1 月 19 日，奥莱尔在奥斯威辛集中营呆了将近两年，在这里他在Sonderkommando 工作，这是一个特殊的劳动单位，纳粹强迫他们从毒气室移走尸体，从火葬场移走遗体。被驱逐者的车队一抵达集中营，集中营当局就会挑选 Sonderkommando 的成员，他们住在特殊的区域，与其他人分开，以防止泄露那里发生的真实情况；普里莫-列维在《被淹没者和被拯救者》中称他们为 “大屠杀的悲惨劳动者”，无论人们是否同意，他们都被指责没有拒绝，没有尽力阻止杀害如此多的无辜者。戴维-奥莱尔没有拒绝，可能也无法拒绝；他是少数几个亲眼目睹了灭绝过程的所有阶段并活着出来的被驱逐者之一，尽管大部分时间他都在为党卫军制作艺术品，并翻译 广播节目 ，因为他懂多种语言。
1945 年 5 月，他在埃本塞被美国人解放，同年 1 月，他在奥斯威辛集中营撤离时被迫参加了死亡行军 （从奥斯威辛先到毛特豪森，后到埃本塞）。奥莱尔在解放后创作的作品被视为他认为有义务向那些未能幸存下来的人做出的一种姿态，即谴责纳粹罪行、缅怀纳粹 浩劫的受害者，以及不忘奥斯威辛集中营中发生的一切。他的绘画作品再现了这一可怕的现实，描述了集中营、毒气室 和焚尸炉中发生的一切。他是第一个绘制这些环境的平面图和剖面图的人，以准确解释纳粹是如何管理他们的死亡工厂的。有时，在他的画作中，他将自己描绘成一张鬼脸，作为一个 沉默的目击者 ，观察着可怕和非人的场景 ，这些场景 将永远留在他的记忆中。
“在他的作品中，大卫-奥莱尔将艺术视野与精心重建的集中营现实相结合。因此，他的画作描绘了那些没能幸存下来的人，有时是作为目击者的面孔和幽灵出现在画面场景中，有时则构成了作品的主题，”奥斯威辛集中营纪念收藏馆艺术史学家Agnieszka Sieradzka 解释说。"奥莱尔还谴责这些事件的肇事者，他们在他的作品中也占据了相当大的篇幅。这些作品还包含自传主题。艺术家在作品中展现了他赖以生存并最终帮助他活下来的东西：他对妻子的爱、他的语言知识、他获得额外食物的能力。
大卫-奥莱尔，《出发去工作》（1946 年；素描，43 x 33 厘米；Lohamei HaGeta’ot，犹太人区战士之家）
在画作中，我们经常可以看到作者本人，他的手臂上刺有一个数字，他是奥斯威辛集中营的囚犯，亲眼目睹了集中营的灭绝过程“。Sieradzka 补充道，”在他的作品中，我们可以看到灭绝过程的各个阶段：人们在更衣室、在毒气室、受害者被拔掉金牙的场景、火葬场和埋葬尸体的场景。在奥莱尔的作品中，我们还可以看到残酷的医学实验、党卫军对囚犯的酷刑和杀戮、囚犯日常生活中的饥饿、恐惧和绝望。对于学者来说，奥莱尔的作品作为展示灭绝暴行的文献具有独特的价值；它们描绘了只有党卫军成员才知道的细节。
在他最著名的画作中，有一幅是 《死人给活人的食物》，在这幅画中，奥莱尔本人被描绘在前景中，他的脸部凹陷，眼睛瞪得大大的，他捡起被遗弃在火葬场更衣室附近的食物，越过栅栏扔给女子集中营的囚犯。但也有其他一些场景描绘了车队抵达时的情景，前景是一辆装载着前一车队尸体的马车，或者是三个 “殉葬者”（Muselmänner，指那些因身心疲惫而注定死亡的人）相互搀扶着步履蹒跚地走向毒气室。或者是那些无法工作的人，这往往是他们被立即判处死刑的原因，或者是注射医学实验针剂的时刻。其中最悲惨的画面是毒气室。
奥斯威辛集中营纪念馆 收藏了最多的大卫-奥莱尔的绘画作品（还有作家、历史学家和律师 塞尔日-克拉斯菲尔德为奥莱尔创作的肖像）。事实上，后者于 2014 年向奥斯威辛集中营纪念馆捐赠了该艺术家有史以来第一件被博物馆收藏的作品：这是一幅特写自画像 ，他身穿典型的条纹 “制服”，头戴帽子，胸前缝有编号 106 144，这是他在集中营内的标志。其他画作，如描绘奥莱尔本人在地堡中受罚的画作，被国际大屠杀纪念中心Yad Vashem 收藏；其他画作被纽约犹太遗产博物馆收藏，其他画作被加利利犹太人 区战士之家博物馆收藏，还有一些画作属于私人所有。
1985 年 8 月，戴维-奥莱尔在法国 Noisy-le-Grand 逝世。他死后，他的妻子和儿子亚历山大（Alexandre）以及他的侄子等继承人继承了这位艺术家的遗愿：他的绘画和素描作品在多家博物馆展出，以传播他的作品信息，讲述奥斯威辛集中营的真实情况，纪念大屠杀的受害者。这些强烈的、往往令人震惊的图像昭示着不忘却的意愿。
本文作者 : Ilaria Baratta
Giornalista, è co-fondatrice di Finestre sull'Arte con Federico Giannini. È nata a Carrara nel 1987 e si è laureata a Pisa. È responsabile della redazione di Finestre sull'Arte.
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