ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

福里，艺术漫步，从卡诺瓦到帕尔梅扎诺，再到 20 世纪的伟大作品

by Lorenza Montanari, 发布于 23/12/2020
分类: 作品和艺术家 / 免责声明

福尔利的博物馆保存着许多杰作：从卡诺瓦的《希伯来神像》到马可-帕尔梅扎诺的祭坛画，以及德佩罗、巴拉、威尔德、莫兰迪和卡波格罗西等 20 世纪的大师作品。探索城市收藏的路线。

弗利（Forlì）是一座位于艾米利亚大道（Via Emilia）沿线、蒙托内河（Montone）和朗科河（Ronco）河谷之间的城市，自 2005 年以来，通过举办令人难忘的 "马可-帕尔梅扎诺与罗马复兴"（Marco Palmezzano eil Rinascimento nelle Romagne）展览，以及市政管理部门与弗利卡斯迪-里斯帕尔米基金会（Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì）合作推出的高质量展览项目，弗利得以展示自己，并受到热爱艺术的公众的青睐。在等待但丁-阿利吉耶里逝世七百年后的下一次展览（但丁.La visione dell’arte, Forlì, Musei civici San Domenico, 2021 年 3 月 12 日至 7 月 4 日）的同时，在福尔里的城市结构中，其他现实也会让游客兴奋不已。主广场是这次愉快的文化漫步的起点，也是城市生活的中心。主广场如今以杰出的福尔利人奥雷利奥-萨菲（Aurelio Saffi）的名字命名，从广场上可以俯瞰城市的一些主要历史建筑，尤其是圣墨丘利大教堂（San Mercuriale）、二十世纪的邮政宫 （Palazzo delle Poste ）和大型建筑群市政宫（Palazzo Comunale）。从广场延伸出去的城市主干道和狭窄的小巷是中世纪城市布局的最后见证，步行即可到达各种永久性艺术收藏馆。

福里，奥雷利奥-萨菲广场。照片：卢卡-马萨里

罗马尼奥利宫。二十世纪的收藏。

沿着加里波第 大道 （Corso Garibaldi）前行，经过大教堂广场（Piazza del Duomo），广场中央矗立着一根圆柱，上面雕刻着 17 世纪的福尔科圣母像，她是福尔 利市的守护神。

这座建筑是一座贵族宫殿，目前的格局可追溯到十八世纪，经过长期修复后，自 2013 年起成为二十世纪收藏馆的所在地。在一楼，首先参观的是韦尔佐奇收藏馆（Verzocchi Collection），它是国内和国际文化全景中的一个真正的独一无二的 收藏馆，因为这里的作品具有极高的艺术价值，而且它的理念也推动并促成了这个内容丰富的绘画展厅的创建。这一系列作品源于福尔利（Forlì）出生的企业家朱塞佩-韦尔佐基（Giuseppe Verzocchi）的愿望，即围绕作品这一共同主题，将代表其时代主要艺术潮流的意大利大师汇聚一堂。这位企业家亲自挑选并联系了约七十位艺术家，要求他们创作一幅 90 x 70 厘米的画作，专门描绘他生活和工作的重要原因，并要求在画作中慎重地插入一块带有 “V&D ”商标的小耐火砖，这是他公司的特色产品，也是真正的个人纹章。1950 年，朱塞佩-韦尔佐奇在威尼斯艺术双年展上公开展示了自己的画作后，将其画廊连同他与艺术家们的通信以及包含艺术家自画像的图纸捐赠给了福尔利市。巡展以Fortunato Depero 的油画《车床和织布机》拉开帷幕，作品以鲜艳的绿色和红色为主色调。这幅作品展示了两个并列的对立的工作符号：一边是德佩罗自己形容为 “近乎魔幻 ”的符号，“在翡翠般的灯光下，织布机前专注的女人”，另一边是陶工车轮上的男人，他 “在炽热的灯光下，在金属装置和透视图中，显得十分沉重”。We can then admire in a rhythmic sequence from room to room,Interno di fabbricaby Emilio Vedova,Il vasaioby Corrado Cagli,I simboli del lavoroby Gino Severini,Bracciante sicilianoby Renato Guttuso,Gli scaricatori di carboneby Mario Mafai,Il campo platoby Aligi Sassu,L’马西莫-坎皮格利（Massimo Campigli）的《拱门》（Architrave）、马里奥-西罗尼（Mario Sironi）的《工作》（Illavoro）、卡罗-卡拉（CarloCarrà）的《成本计算》（Costruttori）、菲利波-德-皮西斯（Filippode Pisis）的《Il piccolo fabbro》、阿奇勒-富尼（Achille Funi）的《Lo scultore》、乔治-德-基里科（Giorgio De Chirico）的《Forgia di Vulcano》、朱塞佩-卡波格罗西（Giuseppe Capogrossi）的《工作》（Lavoro）以及许多其他绘画作品，共计七十幅作品。

随后，一条宽阔的混合大理石楼梯通向上层，在这里展出了乔治-莫兰迪 的绘画作品和阿达-里基尼和阿图罗-里基尼收藏的图案。其中包括三幅以花为主题的布面油画（罂粟、菊花、玫瑰）和六幅蚀刻版画，包括莫兰迪钟爱的丰达扎庭院和格里扎纳山丘。在相邻的一个房间里，展出了阿道夫-维尔特（Adolfo Wildt）的七件雕塑作品，这些作品全部由这位米兰雕塑家的赞助人和收藏家拉涅罗-保鲁奇-迪-卡尔博利（Raniero Paulucci di Calboli）捐赠。Raniero Paulucci di Calboli 出身于古老高贵的 Forlì，在结束了驻东京大使的漫长外交生涯后，他担任了王国参议员，1926 年，他担任了 “国际保护儿童联盟 ”主席，为他对最脆弱阶层的坚定社会承诺加冕。他的藏品使我们有可能重现威尔特从最初创作到 1920 年的艺术生涯，这些作品以石材的精良工艺和表面的珍贵性而著称，并用镀金金属色加以点缀。在观察这些雕塑作品时，人们不禁会被富尔切里肖像中神秘而永恒的微笑所吸引，而这种微笑的原型可以在伊特鲁里亚雕像的脸上找到。富尔切里是拉涅罗的独子，曾在第一次世界大战中因英勇作战而获得金质奖章，也是 “战争伤残者行动委员会 ”的发起人。他于 1919 年因两年前在喀斯特战场上脊髓受伤而去世，他的米兰朋友委托雕塑家制作了这尊带有金色眼睛的标志性半身雕像，后来他的父亲为纪念他而购买了这尊雕像。拉涅罗希望将整个雕塑收藏作为遗嘱遗赠，作为与家乡最后的、不朽的联系，也作为对儿子极致而凄美的敬意。“富尔切里的父亲 ”是这位 20 世纪初国际政治和外交舞台上的伟大人物除了姓名和生卒年之外，唯一希望镌刻在墓碑上的字眼。

最后，建筑的最后几个房间陈列着绘画和雕塑作品，这些作品初步展示了 20 世纪早期和晚期罗马涅和艾米利亚多种形式的艺术创作，并让我们了解到 1920 年在画家乔瓦尼-马尔基尼（Giovanni Marchini）的倡议下建立的 “生活艺术中心”（Cenacolo Artistico Forlivese）的短暂而辉煌的经历。这里展示的艺术家（卡洛-斯坦盖利尼、詹内托-马尔梅兰迪、马塞奥-卡萨迪等）的活动场景绝不是本地的，他们的作品（卡洛-斯坦盖利尼的作品、詹内托-马尔梅兰迪的作品、马塞奥-卡萨迪的作品、马塞奥-卡萨迪的作品等）就是证明。)的画作《Siamoin quattro》（由 “Balla futurista al Cenacolo Artistico Forlivese ”捐赠），以及乔瓦尼-马尔基尼本人的精美自画像，其中珍贵的长袍装饰和背景屏风让人想起日本艺术对西方绘画的长期影响。

Fortunato Depero，《车床和织布机》（1949 年；福里，罗马尼奥利宫，20 世纪藏品）。摄影档案福里市民博物馆

福图纳托-德佩罗，《车床和织布机》（1949 年；福里，罗马尼奥利宫，20 世纪藏品）。福里市民博物馆摄影档案

乔治-莫兰迪，《玫瑰》（1962 年；福里，罗马尼奥利宫，20 世纪藏品）。摄影档案福里市民博物馆

乔治-莫兰迪，《玫瑰花》（1962 年；福里，罗马尼奥利宫，20 世纪藏品）。福里市民博物馆摄影档案馆

Adolfo Wildt，Fulcieri Paulucci de' Calboli（1919 年；Forlì，Palazzo Romagnoli，20 世纪收藏品）.Forlì 市民博物馆摄影档案馆

Adolfo Wildt，Fulcieri Paulucci de’ Calboli（1919 年；福尔利，罗马尼奥利宫，20 世纪藏品）.摄影档案馆 Musei Civici Forlì

朱塞佩-卡波格罗西，作品（1950 年；福里，罗马尼奥利宫，20 世纪藏品）。摄影档案福里市民博物馆

圣多梅尼科博物馆。市民艺术馆

离开罗马尼奥利宫，几步之遥便是多明我会的大型修道院建筑群，根据传统，该建筑群是由圣多米尼克本人在从罗马返回的途中建立的，他曾前往罗马寻求霍诺留三世对其教团的最终批准。该建筑群始建于 1229 年，当时位于该市一个尚未开发的地区，后来逐渐发展成现在的格局，其特点是建筑物排列在两个回廊上，两侧是一座供奉圣雅各布的单间大教堂。19 世纪期间，这座不朽的建筑群被用作军事医院、宪兵队、食品仓库和过往部队的兵营；废弃数十年后，经过大规模的修复工作，2004 年才得以回归社区，成为福里文化生活的新中心。

参观者进入曾用作餐厅的大礼堂，穿过为修道院客人保留的牢房所俯瞰的走廊，就来到了一楼，这里陈列着福尔利艺术收藏的核心作品，与市民艺术馆的古代部分相对应。

在这次展览中，在展出了 13 和 14 世纪的一些绘画和雕塑作品（包括一些著名的作品，如维塔利-达-博洛尼亚（Vitale da Bologna）的《圣母与圣婴》小画板）之后，主角是 15 世纪的艺术文化，以贝亚托-安杰利科（Beato Angelico）的《花园颂歌》和《耶稣诞生》两幅精致的画板拉开了序幕。藏品中最具代表性的人物是马可-帕尔梅扎诺（Marco Palmezzano）画家，他是梅洛佐的 “得意门生 ”和透视画法大师。在展出的十四幅作品中，《圣母领报》这幅不朽的祭坛画上的釉彩和紧凑的油画、在崎岖的山脚下有一个炮塔式小镇的风景画，以及在角砾岩柱上的拱顶中殿的复杂建筑风格都让观者如痴如醉，天使长加百列和圣母在中殿相遇。天使刚刚完成飞行，嘴唇张开，准备宣布他的消息；圣母是一位金发少女，她的帷幔垂下，显得格外庄严。但是，正如斯蒂法诺-图米代（Stefano Tumidei）所写，在这幅作品中，“对于同时代的福尔利人来说，大门敞开的讲台的效果一定是不可思议的[......]。在平面上的三面体和几乎没有旋转的轴线上，教经炫耀着打开的书页，由于装订的硬度或羊皮纸的厚度，这些书页往往会展开，当然不是因为突然刮起的一阵风，在这个静止的下午和这些几乎不真实的固定性的悬浮氛围中，这是难以想象的”。

在博物馆的展厅里，我们可以看到16 世纪的曼纳主义绘画作品，如 Livio Agresti、Francesco 和 Pier Paolo Menzocchi、Livio 和 Gian Francesco Modigliani 的作品；而在 17 世纪的展厅里，最杰出的作品是《Fiasca fiorita》，这是意大利艺术史上最具代表性和讨论最多的静物画之一。参观的终点是一个小房间，里面陈列着卡诺瓦为 “拥有美丽脚踝 ”的女神希伯所设计的雕塑。福尔利雕像是卡诺瓦发明的奥林匹亚诸神年轻侍女幸运图腾的第四个版本，也是最后一个版本。这尊雕像是已经完全浪漫化的青年逃亡主题的化身，也是 “空中流派 ”雕像的原型，其人物在飞行中的动态和手臂姿势的平衡构图，无论从哪个角度看，都能给人以惊喜。年轻女子被固定住，仿佛正在着陆，她的裙子被空气完全吹胀，正如品德蒙特所言，卡诺瓦在这里成功地雕刻出了 “台阶”。雕塑家巧妙地将这一古代神话中的人物形象搬到了福尔利（Forlì），其引人注目之处在于石材表面美丽的铜锈经过了过去的修复，项链和束发丝带的镀金细节也非常成功，这些珍贵的细节为镀金金属杯和双耳瓶增色不少。卡诺瓦以其雕塑的绘画性而闻名，他也采用了为雕塑着色的做法，从而在表面形成一种铜绿，将坚硬的大理石转化为柔软的肉体。均衡的对比、表皮部分的浅色与帷幔的亮白对比、裸露部分与完全被飘逸长袍包裹的部分之间的对立，在福尔利的希伯来人身上同样令人着迷。西科涅拉写道：“这位女神以神圣而优雅的姿态从天而降，同时为众神之父调制一杯伏洛萨；向前平衡，以一定的速度划过空气，产生了最自然的效果，即向后推的帷幔可以毫无做作地吸引裸体主体。抬起手臂从花瓶中倒酒时，人物的整个轮廓就如此充满爱意地展现出来，尽管眼睛发现人物的衣着极为得体，但目光却能敏锐地辨认出每根线条，除了最初的新鲜感之外，别无其他”。