乌菲齐美术馆的自画像收藏得到了丰富：朱塞佩-佩诺内（Giuseppe Penone）、 伊拉里亚-萨加利亚（Ilaria Sagaria）和 刘勃麟（Liu Bolin）这三位世界上最有影响力的当代艺术家向佛罗伦萨博物馆捐赠了他们的摄影自画像，从而为 当代艺术带来了 三种不同的趋势。伊拉里亚-萨加利亚（Ilaria Sagaria）的作品是一张真正的照片，操纵并扭曲了作者的形象，而朱塞佩-佩诺内（Giuseppe Penone）和刘勃麟（Liu Bolin）的作品则是不朽的艺术表演，前者萦绕着人与自然的关系，后者探索着个性的概念。这些捐赠将丰富莱奥波德-德-美第奇（Leopold de’ Medici）的大量藏品，这些藏品最近在乌菲齐美术馆的新厅中找到了空间。
朱塞佩-佩诺内（Giuseppe Penone）的作品《反转自己的眼睛》（Revering One’s Eyes）是一次从外部进行的内省之旅，它将作者与自我分离开来，同时又将他与作为诗人的敏感性联系在一起：通过一副镜片，艺术家试图将他的眼睛从外部环境（包括记录环境的摄影师）中吸收的东西还给观察者。然而，镜片使他失明，从而切断了心灵与瞳孔、人与自然之间的通道：通过将自己排除在视觉行动之外，佩诺内将自己还原为一个纯粹的躯体，阻止心灵对其眼睛所感知的事物进行再加工，从而传递一种未经改变的、原始的、纯粹的视觉。同时，整个过程都由艺术家来指导和控制：由他来决定何时何地佩戴镜片、如何移动、选择哪些镜头。从这个意义上说，佩诺内将自己塑造成了一个幻想家：通过瞬间将自己从现实中抽象出来，但仍然掌握着缰绳，佩诺内设法渗透到一个更深的维度，不是现在，而是过去和未来。佩诺内自愿失去视觉，实现了感官的纯粹性，成为世界与观察者之间的媒介。镜头成为原始图像的源泉，不受任何干扰，作者将其像神谕一样传递出去。
伊拉里亚-萨加利亚（Ilaria Sagaria）也选择不露出眼睛。在《Dismorphophobia》中，摄影师的脸被 扭曲得畸形：她的脖子被拉长，她的视线被一个图形化的修改吸住，吞没了她脸的中央部分。突出的黑白色调和图形的侵蚀性颗粒感，更加凸显了试图扭曲她形象的企图；由此产生的面孔是伪造的、不稳定的，模糊了真实与数字之间本已模糊的界限。在精神病学界，畸形是一种强迫症，会放大对身体某些特征的感知，通常是轻微的或不存在的，从而产生焦虑和不适。在这样一个时代，每张照片都经过造型、处理和修改，以变得更有吸引力，伊拉里亚-萨加利亚（Ilaria Sagaria）研究的是人与自身形象的关系，因此也是人与自身身份的关系。Dismorphophobia 源于强调对自身形象的扭曲感知可能产生的影响的需要：无节制地使用滤镜来消除任何缺陷，使我们远离现实，远离真实的自己。这样做的风险在于，我们会被拖入吞噬自拍主角眼睛的漩涡，我们会认不出自己，以至于不想再看自己。
而刘勃麟则完全抹去了人们的视觉感知：通过综合运用绘画、摄影和表演，他的作品挑战了视觉感知本身，混淆了观察者的思维。刘勃麟通过一丝不苟的全身绘画过程与周围背景融为一体，然后像活体雕塑一样一动不动，在标志性、象征性甚至令人不安的地方拍摄自己的照片，溶入作品本身，同时赋予所描绘环境的意义。在 "藏身佛罗伦萨"项目中，刘勃麟放弃了自己普通游客的身份，选择在尼奥贝厅（Sala della Niobe）中消失，融入皮蒂宫帕拉蒂纳画廊（Palazzo Pitti）中的威尼斯厅（Sala di Venere）的雕塑中，并成为比安卡厅（Sala Bianca）的一部分。为了让公众认同自己，他不可避免地找到了一条将自己与 16 世纪伟大艺术大师联系在一起的直通路线。
“2021年，乌菲兹美术馆专门为朱塞佩-佩诺内举办了一次展览，追溯这位艺术家作品的中心主题，”乌菲兹美术馆馆长 艾克-施密特（ Eike Schmidt）评论道。为了配合 “消除对妇女的暴力行为国际日”，伊拉里亚-萨加利亚 （Ilaria Sagaria）的摄影作品 " Il dolore non è un privilegio"（痛苦不是特权）与贝尔尼尼（Bernini）创作的科斯坦扎-博纳雷利（Costanza Bonarelli）半身像进行了对比，后者也是其雕塑家情人暴力的受害者。按照乌菲齐美术馆的传统，我请两位艺术家捐献一幅自己的自画像。我很高兴他们的慷慨之举得到了刘勃麟的响应，他在2022年秋天第一次来到佛罗伦萨，被我们博物馆的美丽和丰富所折服，决定创作三幅不同的自画像。佩诺内、萨加里亚和博林的自画像为我们著名的作家自画像收藏增添了新的成员，自17世纪以来，这些自画像的数量一直在逐月增加"。
“朱塞佩-佩诺内说，”2021 年 7 月，我的一些作品进入了乌菲齐美术馆的一些房间，在几个月的时间里，它们与在场的大师们进行了对话。朱塞佩-佩诺内说，“这是一种暂时的归属，随着时间的推移，它只会在我的脑海中继续存在。我非常高兴能有机会让我的一幅作品出现在博物馆的自画像收藏中。这是一张 1970 年的照片，记录了我戴着镜面隐形眼镜时的面容，镜面隐形眼镜遮住了我的视线，反射出我应该看到的东西，将我的身体与环绕在我周围的图像世界分离开来，丰富了我的想象力”。
“Ilaria Sagaria 说：”这件作品源于我个人的需要，我想让人们注意到对自己身体形象的扭曲认识可能造成的影响。“但我的反思并不是从工具本身寻找负面影响，至少不是从所有工具中寻找负面影响：如果以积极和批判的态度使用，数字世界甚至社交网络都可以成为宝贵的资源，但要做到这一点，就不能忽视极其脆弱的一代人的担忧和焦虑，最重要的是要认识到自己在这种令人担忧的情况下所承担的责任和所扮演的角色”。
“Liu Bolion 最后补充道，”参与《 藏匿在佛罗伦萨》项目是一次独特的经历，让我体验到了文艺复兴时期艺术的所有力量和力量。在佛罗伦萨，几个世纪以来，文化和艺术一直是珍贵和不可或缺的。这个项目为我提供了一个很好的机会，特别是让我接触到了过去伟大的艺术家，如乔治-瓦萨里、安东尼奥-卡诺瓦、彼得-保罗-鲁本斯和其他大师，他们使佛罗伦萨成为世界上最迷人的城市之一"。
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| 佩诺内、萨加里亚和博林向乌菲兹美术馆捐赠摄影自画像 |
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