罗马没有发现米开朗基罗的新作品

by Redazione , 发布于 05/03/2026
分类: 揭秘 / 免责声明

昨天，一则消息传遍了世界，据称在罗马的圣阿格尼塞大殿（Sant'Agnese fuori le Mura）发现了米开朗基罗的新作品：遗憾的是，由于没有足够的细节，这一归属并不成立。这只是一个没有确凿证据的假设，至少就媒体报道而言，仅此而已。细节

最近几个小时，许多媒体的注意力都集中在保存在罗马 圣阿格尼塞大殿的 半身雕像 上，有人提议将其归属于米开朗基罗。这个假设是由瓦伦蒂娜-萨勒诺（Valentina Salerno）提出的，她在自己的网站上自称是一名作家、演员、电影导演、教育家和文化历史学家。这个假设是在昨天上午的新闻发布会上提出的，很快就在普通报纸和电视报道中引起了广泛关注，重新引发了这样一个观点，即在罗马大教堂中可能发现了一件文艺复兴时期大师的作品，而这件作品迄今为止尚未得到承认。

根据萨勒诺的重构，米开朗基罗最初将这座半身雕像构思为托马索-德-卡瓦列里的肖像，这位人物因与艺术家的私人关系而闻名，后来转变为 “救世主 ”的形象。为了支持这一论点，研究人员将该雕塑与牛津阿什莫林博物馆中的一幅图画联系起来。然而，将这幅画与托马索-德伊-卡瓦列里的面孔进行辨认仍然存在问题：事实上，目前还没有公认的这位罗马贵族的肖像画：有人根据法国巴约讷 博纳特博物馆 收藏的一幅画提出了一些假设，但学者们并没有达成明确的共识。

罗马雕塑家，救世主基督（16 世纪下半叶；大理石；罗马，Sant'Agnese fuori le Mura）。照片：Stefano Corso — 罗马雕塑家，*救世主基督*（16 世纪下半叶；大理石；罗马，Sant’Agnese fuori le Mura）。照片：Stefano Corso

米开朗基罗，《理想的头像》（1520-1525 年；纸本，205 x 165 毫米；牛津，阿什莫林博物馆） — 米开朗基罗，《*理想的头像*》（1520-1525 年；纸面绢本，205 x 165 毫米；牛津，阿什莫林博物馆）

未知艺术家（可能出自米开朗基罗之手），据称是托马索-德-卡瓦列里的肖像（16 世纪下半叶；纸面粉笔画；巴约讷，博纳特博物馆） — 未知艺术家（可能出自米开朗基罗之手），*据称是托马索-德-卡瓦列里的肖像*（16 世纪下半叶；纸面粉笔画；巴约讷，博纳特博物馆）

拟议的重建还包括半身像的可能历史：该作品可能一直由托马索-德-卡瓦列里持有，在他死后，可能会转给拉特兰教士。进入圣艾格尼丝大殿的时间可以追溯到 1590 年，由红衣主教亚历山德罗-德-美第奇-迪-奥塔加诺（Alessandro de’ Medici di Ottajano），也就是未来的教皇利奥十一世发起。根据这一解释，从那时起，雕塑就不再离开建筑群了。然而， 提交给媒体的材料中没有任何确凿的参考资料 可以证明半身雕像与托马索-德-卡瓦列里的关系以及所描述的步骤：没有提供任何文件来支持这一假设。将作品年代定为 1534 年的提议也引发了更多疑问：没有解释为何半身雕像的年代应追溯到 1534 年。

一些新闻报道还声称，在拿破仑时代，这件作品是匿名的，以避免被法国当局没收。然而，《Sant’Agnese fuori le Mura》雕塑的历史似乎要复杂得多。事实上，至少在 18 世纪就有将其归于米开朗基罗的传统：乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）18 世纪版本的《生平》（Lives）中提到半身雕像是米开朗基罗的作品，而在此之前，吉奥萨法特-马萨里（Giosafatte Massari）1776 年出版的《圣阿格尼兹的荣耀与圣母回忆录》（Memorie della gloriosa Vergine e martire S. Agnese）中提到了 “布奥纳罗蒂的救世主头像”。取自布奥纳罗蒂 "并不意味着这是大师的作品，或者是他的作品或遗产的一部分，而是说它是根据米开朗基罗的模型制作的。19 世纪，这座雕塑在艺术家和旅行者中也享有盛誉。1819 年，英国画家约瑟夫-马洛德-威廉-透纳（Joseph Mallord William Turner）在意大利旅行时，在他的一本笔记本中画下了这座雕塑的草图，这本笔记本现藏于泰特美术馆。紧接着几年，德国新古典主义雕塑家埃米尔-沃尔夫（Emil Wolff）制作了一个复制品，现藏于夏洛滕堡，作家司汤达也提到了这件作品。这些证据表明，这座半身雕像早在 18 世纪和 19 世纪就已为人所知并被讨论。然而，早期归属传统的存在本身并不构成确凿的证据。在艺术史中，作品的归属是以文献资料、风格分析以及与某些作品的比较为基础的。因此，长期以来被认为是出自某位大师之手的作品后来根据新的研究或更深入的分析被重新考虑的情况并不少见。

文体分析正是争论的焦点之一。罗马半身雕像中的基督面容与米开朗基罗在 1514-1516 年间创作的朱斯蒂尼亚尼基督有相似之处。但同时也存在明显的差异：与米开朗基罗的模型相比，圣艾格尼丝的雕塑显得更加静态和传统，五官的造型和动作渲染不够强烈。

米开朗基罗，《基督朱斯蒂尼亚尼》（约 1514-1516 年；大理石；巴萨诺罗马诺，圣文森佐）。照片：腓特烈二世基金会 — 米开朗基罗，*克里斯托-朱斯蒂尼亚尼*（*Cristo Giustiniani*，约 1514-1516 年；大理石；巴萨诺罗马诺，圣文森佐）。照片：腓特烈二世基金会

米开朗基罗，《基督朱斯蒂尼亚尼》，细节（约 1514-1516 年；大理石；巴萨诺罗马诺，圣文森佐）。照片：腓特烈二世基金会 — 米开朗基罗，《*基督朱斯蒂尼亚尼*》，细节（约 1514-1516 年；大理石；巴萨诺罗马诺，圣文森佐）。照片：费德里科二世基金会

威廉-透纳，两幅被认为是米开朗基罗创作的基督头像素描（1819 年；纸面石墨，255 x 130 毫米；伦敦，泰特美术馆） — 威廉-透纳，*两幅被认为是米开朗基罗创作的基督头像草图*（1819 年；纸面石墨，255 x 130 毫米；伦敦，泰特美术馆）

讨论的另一个内容涉及到为展示这一发现而成立的科学委员会。在《IlMessaggero 》列举的知名学者和机构人士中包括：威廉-华莱士、休-查普曼、芭芭拉-雅塔、皮埃特罗-赞德、亚历山德罗-切基和克里斯蒂娜-阿西迪尼。Finestre sull’Arte 联系到阿西迪尼时，她告诉我们她没有看过萨勒诺提出的材料，因此不发表评论。美联社采访了查普曼、贾塔和华莱士：贾塔与委员会保持了距离，大英博物馆表示查普曼不打算发表评论，而华莱士，一位出版过米开朗基罗相关著作的艺术史学家，也是唯一一位对这一消息发表评论的人，对米开朗基罗作品可能存在 “宝库 ”的观点提出了质疑。他指出，“宝库 ”指的是米开朗基罗许多不为人知的作品，并泛泛地指出，近几十年来，有许多新的作品被归属于这位大师，这些作品往往被当作轰动性的发现，但从长远来看，却很少得到科学界共识的证实。

事实上，在 20 世纪，一些学者已经对米开朗基罗的《圣艾格尼丝半身像》的归属提出了质疑。在罗杰-蒂恩（Roger Thynne）于 1924 年出版的《罗马教堂 》一书中，我们读到这样一段话：“在教堂的一个小礼拜堂里，有一尊雕塑被反复坚持认为是米开朗基罗的作品。似乎没有任何历史证据可以证明这一归属的准确性，从艺术角度来看，也没有丝毫理由相信它是正确的。这件作品既不好也不坏，但缺乏太多个性，除了一件模糊不清的 16 世纪作品外，很难被认定为其他作品”。一些其他的假设认为，该雕塑可能是匿名作者的作品，或者在某些情况下是 17 世纪雕塑家尼古拉斯-科迪埃（Nicolas Cordier）的作品。不过，如今人们倾向于将该作品视为源于罗马的雕塑。事实上，在 2005 年更新的《文化财产总目录》卡片中，它被列为 16 世纪下半叶 “米开朗基罗风格 ”的作品。事实上，艺术归属的过程往往是复杂的，而且会不断修正：随着研究的进展和知识的拓宽，曾被视为大师杰作的作品可能会被重新考虑，而新的归属建议则需要深入的核实和专家之间的批判性比较。在这种情况下，似乎并没有进行深入的核实。