ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

但丁是流行。在拉文纳马尔，但丁从 14 世纪到今天的流行财富

by Redazione , 发布于 29/12/2021
分类: 展览 / 免责声明

拉文纳现代艺术博物馆（Ravenna MAR）将于 2022 年 1 月 9 日举办 "Un Epopea Pop "展览，旨在通过文学、电影、广告等各个领域，突出展示但丁从 14 世纪至今的流行财富。

像但丁-阿利吉耶里这样一位生活在 13 至 14 世纪、逝世于七百年前的人物，能被视为波普吗？这就是正在拉文纳 MAR 美术馆举办的名为 "Un’Epopea Pop"的展览的主题，该展览将于 2022 年 1 月 9 日结束。Gli occhi e la mente（眼睛与心灵）由拉文纳市政府--文化局主办，拉文纳市艺术博物馆--承办，并得到了艾米利亚-罗马涅大区、但丁 2021、国家 700 年庆典委员会--文化部的支持和赞助，博洛尼亚和拉文纳蒙特基金会和拉文纳商会的捐助，以及意大利但丁学会的赞助。

策展人朱塞佩-安东内利（Giuseppe Antonelli）在展览的介绍性说明中强调了但丁的大众财富是如何从 14 世纪开始一直延续至今的，以及它是如何涉及文学、电影、音乐、艺术和电子游戏等各个领域的。事实上，但丁不仅在意大利，而且在全世界都已成为一个真正的偶像：但丁的形象确实是意大利和欧洲文化身份的象征，但它也传播到了广告、电影、游戏，甚至进入了多媒体和互动内容。这也是拉文纳展览按照不同研究领域举办的原因：展览从 " 但丁的记忆"部分开始，因为这位至高无上的诗人完全属于我们的集体记忆（想想《神曲》的诗句，尤其是序言，是如何真正家喻户晓的）。彼特拉克在一份手稿中记述了但丁的诗句是如何被某些佛罗伦萨人念错的，甚至有证据表明，19 世纪末，一位雕刻家在试图背诵整部《神曲》之后，最终被送进了精神病院。接着，我们进入 " 图像中的但丁"部分，介绍各种版本的《神曲》插图（著名的古斯塔夫-多雷的插图或弗朗切斯科-斯卡拉穆扎的插图），但我们也不要忘记但丁的图像是如何通过明信片、日历和魔灯幻灯片等其他媒介传播的。报告还展示了电影，从无声电影到有声电影，再到视频艺术，是如何促进但丁《地狱篇》场景的传播的：这里有 Francesco Bertolini、Giuseppe de Liguoro 和 Adolfo Padovan 在 1911 年拍摄的《地狱篇》节选，也有彼得-格林威和汤姆-菲利普斯在 1989 年拍摄的《电视但丁：地狱篇一至八卷》中的最新节选。

Teodoro Wolf Ferrari，Affiche Olivetti M1（1912 年；纸面海报，32.6 x 21.8 厘米） — Teodoro Wolf Ferrari，*Affiche Olivetti M1*（1912 年；纸面海报，32.6 x 21.8 厘米）

里卡多-赞格尔米，《Indiante》（2019 年；12,000 ©lego，50 x 31 x 81.5 厘米；拉文纳，MAR 市艺术博物馆） — Riccardo Zangelmi，*Indiante*（2019 年；12,000 ©lego，50 x 31 x 81.5 厘米；拉文纳，MAR 市艺术博物馆）

无名氏，Dante Vermouth Excelsior，Anselmo & C.，都灵（约 1925 年；石版印刷锡罐；都灵，索莱里收藏）。 — 无名氏，*但丁 Vermouth Excelsior*，Anselmo & C.，都灵（约 1925 年；平版印刷锡；都灵，索莱里收藏馆）

安德烈-萨巴特罗，但丁-迈克（根据照片制作的大纸板，295 x 195 厘米；私人收藏） — 安德烈亚-萨巴特罗，*但丁-迈克*（根据照片制作的大纸板，295 x 195 厘米；私人收藏）

Vsevolode Nicouline，《汽车中的但丁》（1943 年；私人收藏） — Vsevolode Nicouline，《*汽车中的但丁*》（1943 年；私人收藏）

马里奥-库西诺，Magnesia San Pellegrino Prodel（现代化学制药实验室）广告明信片，私人收藏 — 马里奥-库西诺，Magnesia San Pellegrino Prodel（现代化学制药实验室）广告明信片（私人收藏）

但丁-苏兹伯格-奥本海默雪茄盒标签（20 世纪；21.5 x 15 厘米；私人收藏）

理查德-龙，《特拉斯提维雷春圈》（2012 年；蛇形石，直径 320 厘米）。由艺术家和洛肯-奥尼尔画廊提供 — 理查德-朗，《*特拉斯提韦尔春天的圆圈*》（2012 年；蛇纹石，直径 320 厘米）。由艺术家和洛肯-奥尼尔画廊提供

吉尔伯托-佐里奥-斯特拉-阿西迪（1982 年；拉文纳，MAR -Museo d'Arte della città di Ravenna） — 吉尔伯托-佐里奥，《*Stella-acidi*》（1982 年；拉文纳，MAR -Museo d’Arte della città di Ravenna）

莱蒂齐亚-巴塔利亚，巴勒莫，1980 年。拉卡拉街区。带球的女孩》（1980 年）。莱蒂齐亚-巴塔利亚提供 — 莱蒂齐亚-巴塔利亚，*巴勒莫，1980 年。Quartiere La Cala.带球的女孩》*（1980 年）。莱蒂齐亚-巴塔利亚提供

琪琪-史密斯，《愿景》（第 3 小时，2009 年；尼泊尔纸上的拼贴画、墨水和彩色铅笔，61 x 86 厘米）。由艺术家和洛肯-奥尼尔画廊提供 — 琪琪-史密斯，《*愿景（第 3 小时）*》（2009 年；尼泊尔纸上的拼贴画、墨水和彩色铅笔，61 x 86 厘米）。由艺术家和 Lorcan O’Neill 画廊提供

Elisa Montessori，《岛》（1995 年；水粉和墨水纸张，43 x 60 厘米；拉文纳，MAR - 拉文纳市艺术博物馆） — Elisa Montessori，《岛》（1995 年；纸上水粉和墨水，43 x 60 厘米；拉文纳，MAR - 拉文纳市艺术博物馆）

即使是但丁和《神曲》也难逃被戏仿的命运，因此不同的艺术家，尤其是连环画艺术家，对《神曲》进行了重新诠释和创作：1947 年雅克维蒂的连环画和 1949-1950 年米奇的《地狱》就是例证。此外，还有一些模仿《神曲》的作品，如《炼狱与天堂中的 卡蒂维克》（Cattivikin Purgatory and Paradise）中用 佛罗伦萨十四行诗或 皮埃蒙特方言的歌利亚德译本来 揭露和评论《神曲》，以及《地狱中的托托》（Totò all’Inferno，1955 年）等喜剧电影或《遗忘的 六分钟》（ L’Inferno in 6 minuticantato dagli Oblivion，2011 年）等电视插曲。在但丁游戏部分，但丁的形象出现在扑克牌或棋盘游戏上，甚至成为视频游戏的主角，如 PlayStation 和 Xbox 的《 但丁的地狱》。在 但丁的销售中，我们可以看到广告是如何使用诗人的名字和形象的，有时使用的方式还很怪异：从 1929 年的李比希塑像，到 Magnesia San Pellegrino、但丁橄榄油、但丁 Vermouth Excelsior 的广告明信片，再到剃须刀片、雪茄盒、汽车制造厂和奥利维蒂打字机。许多以但丁为主题的动画片还由维托利奥-加斯曼（Vittorio Gassman）和沃尔特-基亚里（Walter Chiari）等演员出演。

馆长还希望通过 14 世纪的小说、古代评论、17 世纪的童话书、19 世纪的故事和儿童杂志来讲述但丁这个人物的故事，他是众多有关其生平轶事的主角。该部分以 1955 年卢斯研究所的愚人节恶作剧收尾，在阿诺河畔发现了但丁的私人物品。但丁肖像"部分继续讲述但丁的流行故事，其中展示了诗人的各种古代肖像，尽管时至今日他的真实面貌仍不为人所知（与他有关的东西实际上是文学和口述的重构和描述的结果），以及描绘他的邮票、硬币和纸币。

不可避免的是，学校环境也不容忽视：在所有学校中，人们一直都在学习最高诗人，从为儿童和青少年设计的版本开始。展览的最后一个展厅专门展出了但丁和贝阿特丽斯的会面，通过一百多幅作品和物品，如再现亨利-哈乐迪 19 世纪画作的明信片、海报、饼干和火柴盒，讲述了这一故事。展览的最后是 翁贝托-埃科（Umberto Eco）1975 年对比阿特丽斯-波尔蒂纳里（Beatrice Portinari）的不可能的采访，在采访中，这位女士抱怨但丁的求爱近乎痴迷。伴随着参观的是那些曾尝试过朗诵但丁的伟大表演者的声音。

整个展览还与乔治亚-萨勒诺（Giorgia Salerno）策划的以当代视角重读但丁的路线相互交织。正如策展人所解释的那样，这次展览的目的是通过在当代艺术世界与文学和诗歌世界之间建立一种直接的关系，尝试对《但丁神曲》进行新的解读。如果说在但丁插图的传统中，图像形象地逐章叙述但丁的文本，那么在当代艺术中，则是作品诠释但丁文本中的主题和人物，让它们唤起并叙述《喜剧》。因此，参观者将沿着灵魂、旅途、 女性形象、梦境和光明等 引导性主题参观展览。每个主题都选择了一位或多位艺术家，目的是通过他们的作品重新诠释但丁文本中的地点和人物，通过装置、雕塑、绘画和摄影作品引导参观者走进《喜剧》。

灵魂"主题的代表作是埃多尔多-特雷索迪（Edoardo Tresoldi）的《圣殿》（ Sacral，2016 年），这是一件位于博物馆 16 世纪回廊中的大型建筑作品，旨在以理想的方式重新诠释但丁在《地狱篇》第四章中提到的 “贵族城堡 ”或 “麦格尼灵魂城堡”。陆地艺术的主要代表人物之一理查德-朗（Richard Long）通过装置作品《特拉斯提韦尔春天的圆圈》（2012 年）重新诠释了 "旅程"这一主题，而莱蒂齐亚-巴塔利亚（Letizia Battaglia）、托马索-宾加（Tomaso Binga）、伊尔玛-布兰克（Irma Blank）、拉伊-迪-马蒂诺（Rä di Martino）、玛丽亚-阿黛尔-德尔维奇奥（Maria Adele Del Vecchio）、吉奥塞塔-费奥罗尼（Giosetta Fioroni）、艾丽莎-蒙特梭利（Elisa Montessori）、安东尼娅-波齐（Antonia Pozzi）和琪琪-史密斯（Kiki Smith）的作品则表现了女性形象。美国波普艺术的主要代表人物之一罗伯特-劳申伯格（Robert Rauschenberg）的作品《但丁的地狱》（1958-1960 年）的 34 幅插图，以及阿德莱德-西奥尼（Adelaide Cioni）的特定场地装置作品《Cinque pezzi di cielo》（2021 年）和《Il sole》（2019 年）重新诠释了 "梦"这一主题。最后，吉尔伯托-佐里奥（Gilberto Zorio）的雕塑作品《 Stella-acidi》（1982 年）代表了 " 光"。