罗马,斗兽场公园,唤起法尔内塞家族辉煌的展览


当法尔内塞家族想要重建帕拉丁宫时:在罗马斗兽场考古公园,"辉煌的法尔内塞尼亚尼 "展览将带领公众领略这个家族在此建立豪华府邸时的辉煌。从 2023 年 12 月 12 日至 2024 年 4 月 7 日。

斗兽场考古公园 去年 10 月重新向公众开放了雨中仙宫,并举办了一次展览,追溯仙宫的意义和法尔内塞花园的历史,为中仙宫的改造工程画上了句号。展览名为 "法尔内塞的辉煌"。展览将从 2023 年 12 月 12 日持续到 2024 年 4 月 7 日,由阿方西纳-鲁索(Alfonsina Russo)、罗贝塔-阿尔特里(Roberta Alteri)和阿莱西奥-德-克里斯托法罗(Alessio De Cristofaro)策划,旨在为参观者重现 16 世纪下半叶至 17 世纪法尔内塞花园最辉煌时期的仙宫和所有法尔内塞花园的价值、意义和用途:这是一次理想的巴洛克文化之旅,它是著名的法尔内塞花园的特色,也是当时意大利最重要的家族之一的娱乐、研究、仪式和政治自我展示的舞台。

通过绘画、古代素描、版画、青铜雕塑、艺术品和创新的数字展示,展览旨在让参观者沉浸在当时的生活和氛围中,不仅了解奥尔蒂家族和法尔内塞家族的历史,还了解文艺复兴晚期至 17 世纪罗马和意大利贵族的心态和世界观。在策划展览的过程中,我们特别努力寻找与仙宫、奥尔蒂和法尔内塞家族有直接关系的文献和作品。通过将展览的不同部分直接设置在帕拉丁花园的建筑内,所选作品与这些空间进行了对话和融合。

“斗兽场考古公园主任 Alfonsina Russo 评论说:”以语言学的方式重建和再现一个时代的短暂和无形遗产绝非易事。“要将构成特定时代历史证据的文件、文本、古迹和物品汇集在一起,总是需要进行细致的研究工作。然后,你还必须面对讲故事的挑战,故事的形式必须让所有人都能理解,但又不能简单化或轻描淡写。PArCo 在这方面大力投资创新,通过实验和使用多媒体及讲故事的技术”。

“罗伯塔-阿尔特里(Roberta Alteri)说,”决定在雨中仙女宫和乌切利雷(Uccelliere)布置这些作品,是为了恢复这些空间的原有意义和功能,而如今这些空间已很难被游客感知。雷纳尔迪设计的仙宫是一个盛宴和娱乐的场所,是一个多感官的空间,客人可以在这里尽情享受宴会、音乐、影像和模拟雨水带来的愉悦。乌切利雷是遥远世界的缩影,也是新近探索和认识的世界的缩影"。

此外,法尔内塞-锦绣面临的挑战是如何让参观者更接近那个与今天大相径庭的时代的精神面貌,为此,法尔内塞-锦绣打算采用一种多媒体装置,以虚拟的方式再现 “梦幻宫殿 ”的效果。“阿莱西奥-德-克里斯托法罗解释说:”Wunderkammer,即奇迹之室,是 16 和 17 世纪贵族心态和世界观的精髓。“其中,来自自然界、考古学、科学仪器、化石和奇珍异宝的物品通过类比和隐喻的方式并置在一起,重新构建了一幅宇宙的精神地图。然而,多媒体装置并不是对宇宙的精确再现,而是一种工具,旨在唤起参观者的好奇心、惊奇感、惊叹感以及对异国情调和不寻常事物的吸引力,这在当时是非常典型的”。

该展览是与重要的国家公立和私立博物馆合作借展的,除周日免费外,每天上午 9 时至下午 4 时开放供参观(最后入场时间为下午 3 时 45 分)。Palombi Editori 出版的展览目录详细介绍了对雨中仙境的新研究,以及法尔内塞花园更广泛的历史和文化意义。

展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone
展览布局。照片:Simona Murrone

展览

花园是 “这个或那个时代、这个或那个国家的艺术意识的表达”,它可以被解读为由自然、人工、建筑、原始元素、艺术和生物组成的巨大超文本。Horti Palatini Farnesiorum以其悠久的历史和不断变化的外观见证了 16 至 17 世纪法尔内塞家族的文化和世界观,代表了他们的抱负、兴趣、理想和日常生活。

展览讲述了Orti Farnesiani 的象征意义和用途,通过艺术作品、物品和多媒体设备,重现了时间抹去的所有短暂和非物质的东西。

雨中仙宫是花园中一个卓越的巴洛克空间,在这里,宴会、音乐、舞蹈和在凉棚中沐浴在悠扬的雨声中的错觉唤起了人们对节日和欢乐的向往。

右侧的乌切里拉展厅(Uccelliera)中,展出了法尔内塞家族主要人物的肖像以及一些展示奥尔蒂文化和理想起源的作品,而在左侧的乌切里拉展厅(Uccelliera )中,则有一个多媒体装置,以现代储藏室(wunderkammer)的形式,展示了巴洛克时代的科学、异国情调和奇迹等主题,这些主题在法尔内塞的世界中都已不复存在。展览以托比亚-阿尔迪尼(Tobia Aldini)策划的著名植物园的语言学重建而结束,四百年后,植物园在帕拉丁宫重现生机。

第一个主题是“雨中仙境”。功能与意义 》,专门介绍了在帕拉丁宫北侧、通道顶端发掘的这一遗址。雨中仙宫是 17 世纪初为红衣主教 奥多尔多-法尔内塞(Odoardo Farnese)设计的 “夏日三层小楼”:当时已经有了一个较为简陋的喷泉,其目的是在一个令人回味的环境中迎接宾客,并通过按照对称标准布置的精致的古代雕塑收藏来丰富其内涵。两座女性坐像和两座大型达契亚人 俘虏雕像被安放在门廊中,而内部则有八座英雄和神灵雕像安放在高高的基座上,十四座半身雕像安放在壁龛中。这些雕像象征着当时文化的典型主题和言论:爱情、健康、英雄价值观和古人的模范生活。1630-33 年,红衣主教的同名侄子、帕尔马和皮亚琴察的第五任公爵奥多尔多(Odoardo)公爵华丽地完成了法尔内塞花园的这一侧,并委托吉罗拉莫-雷纳尔迪(Girolamo Rainaldi)建造了喷泉剧院和鸟池。随后,夏季三层大厅被改造成了入口处的仙女池,安装了一个新的、气势恢宏的喷泉,喷泉上布满了钟乳石、鞑靼石(石灰华的海绵状碎片)和七个石杯,石杯的喷水口倾泻到下层水池中,模拟了倾盆大雨的景象和声音。莫达尼诺(Modanino)的幻象画装饰使仙女池变得更加丰富多彩,成为了一个具有典型巴洛克风格的空间,供人们享乐、聚会和娱乐。

将夏日三层小楼改建成雨中仙宫后,雕塑收藏没有改变,只是由弗朗切斯科-隆多内进行了修复,同时还创建了一个新的绘画装置。乔凡-巴蒂斯塔-马格尼(1591/92-1674 年)被称为伊尔-莫达尼诺(Il Modanino),当时他已经开始创作外部涂鸦 装饰,他在天花板顶端绘制了一个带有法尔内塞徽章的框架,在这个框架内,一个大胆的透视突破从上层露台伪造了一个大房间的开口,房间四周有栏杆,凉棚上有花团锦簇和五彩缤纷的鸟类:一个由六位音乐家组成的合奏团正在演奏。这样,视觉上的欺骗也变成了听觉上的欺骗,在享受喷泉自然音乐的同时,暗示着人类音乐的声音,这是一种引人入胜的多感官体验。

模拟游戏还延伸到了墙壁上,高高的藤蔓从墙角升起,为雕像营造了绿色的背景,就好像雕像被放置在室外一样。因此,仙宫为游客提供了一个沉浸在令人惊奇、好奇和愉悦的空间中的机会。

展览的这一部分还展示了法尔内塞奇迹厅的作品,自然奇迹、艺术和自然的 作品 都被收藏在这里,目的是引起人们的惊讶、惊喜和赞叹。 水晶、象牙、牛角、宝石、金器、青铜器和琥珀制成的稀世珍宝被收藏在十个大柜子里。如前所述,其中一些作品现在被卡波迪蒙特博物馆(Museo e Real Bosco di Capodimonte)收藏,并在展览中展出,见证了法尔内塞家族短暂而无形的文化:这些珍贵的展品包括玛瑙 水晶杯,它们都是以精湛的技艺加工一整块矿石而制成的;还有装饰着拉斐尔式图案的乌尔比诺马约利卡盘子,它们是用一种陶瓷混合物制成的,这种混合物非常珍贵,被用于皇家餐桌,因为人们认为它不会改变食物的味道。最后,两件椰子雕刻的工艺品,如双柄巧克力杯,证明了法尔内塞家族对来自异域的奇珍异宝的收藏兴趣。

第二部分位于右侧的乌切里拉厅(Uccelliera),题为 "主角与古代的灵感"。这里展示的是法尔内塞家族的主要人物,公共和私人博物馆收藏的重要绘画作品就是证明。首先是红衣主教亚历山德罗-法尔内塞,即后来的教皇保罗三世 (卡尼诺,1468 年-罗马,1549 年)。他是皮埃尔-路易吉-法尔内塞(Pier Luigi Farnese)和乔凡内拉-卡埃塔尼(Giovannella Caetani)之子,人文主义者和艺术赞助人,1534 年登上教皇宝座。虽然任人唯亲,但他的教皇生涯却以 "城市改造计划 “和 ”人文文献"的传播而著称。他批准成立了耶稣会,并建立了圣职部。在政治和外交方面,他致力于基督教王公之间的和平以及反对新教的改革。1536 年 4 月,他在罗马会见了查理五世皇帝,并于 1545 年召开了遄达会议。他被安葬在梵蒂冈的圣彼得大教堂,由古列尔莫-德拉波尔塔(Guglielmo della Porta)特别建造了一座纪念碑。第二位人物是拉努乔一世-法尔内塞Ranuccio I Farnese,帕尔马,1569 - 1622 年)。他是亚历山德罗-法尔内塞(Alessandro Farnese,1545-1592 年)和葡萄牙的玛丽亚-达维斯(Maria d’Aviz)之子,帕尔马和皮亚琴察的第四任公爵。作为一名人文主义者,他曾在三十年战争中担任帝国军队的总司令。他与教皇克莱门特八世的曾孙女玛格丽塔-阿尔多布兰迪尼结婚。1600 年 5 月 7 日,教皇在西斯廷教堂举行了婚礼。安尼巴勒-卡拉奇在罗马法尔内塞宫美术馆的著名作品《巴克斯和阿里阿德涅的凯旋》中纪念了这一事件。他为法尔内塞家族的声望做出了贡献,对公国的制度进行了革新,并在艺术和文化方面提供赞助。随后,我们认识了玛格丽塔-阿尔多布兰迪尼 Margherita Aldobrandini ,卡斯特罗公国,1588 年-帕尔马,1646 年)。她是 Gian Francesco 和 Olimpia Aldobrandini 的女儿,红衣主教 Ippolito(后来的教皇克莱门特八世)的侄女。在与拉努乔一世-法尔内塞公爵的漫长婚姻谈判后,由于嫁妆丰厚,双方最终达成了协议。艺术家和诗人们甚至以寓言的形式,在狂歌、诗歌和诗集中纪念了这场婚礼。巴洛克式的短暂庆典是现代宫廷的典型特征,在公爵府城举行。拉努乔一世去世时,指定的继承人奥多尔多只有十岁,因此政府交给了红衣主教奥多尔多和玛格丽塔,他们从 1626 年起成为帕尔马和皮亚琴察公国的唯一摄政者。第四位是奥多尔多一世-法尔内塞Odoardo I Farnese,1573 年出生于罗马,1626 年出生于帕尔马)。他是红衣主教小亚历山德罗-法尔内塞(Alessandro Farnese the Younger,1520-1589 年)的曾孙,也是拉努乔一世公爵的弟弟。在罗马,古董商富尔维奥-奥尔西尼(Fulvio Orsini)是他的家庭教师。1591 年,教皇格里高利十四世任命他为红衣主教。他从法尔内塞家族继承的不仅是财产和起伏不定的财富,还有赞助人和艺术敏感度。他去世时年仅 53 岁,葬于罗马的格苏教堂,与他的叔父、“伟大的红衣主教 ”亚历山德罗相邻。在遗嘱中,他指定自己的侄子奥多尔多公爵(Duke Odoardo)为唯一继承人,并规定艺术藏品和图书馆应留在罗马,唯一的例外是画廊可以转移到帕尔马。第五位也是最后一位继承人是奥多尔多-法尔内塞Odoardo Farnese,1612 年出生于帕尔马,1646 年卒于皮亚琴察)。他是拉努乔一世-法尔内塞和玛格丽塔-阿尔多布兰迪尼的次子,也是帕尔马和皮亚琴察的第五任公爵和卡斯特罗的第六任公爵。1628 年,他获得了完全的公爵权力,并迎娶了托斯卡纳大公科西莫二世-德-美第奇的女儿玛格丽塔-德-美第奇。他的政治行动是毁灭性的:他与法国达成了秘密协议,并在《里沃利条约》(1635 年)中得到完善,但却被西班牙人击败,多亏乌尔班八世和他的妹夫费迪南二世-德-美第奇(他的妹妹玛格丽塔于 1628 年嫁给了费迪南二世)的调解,他才幸免于难。他曾试图向教皇提议入侵那不勒斯,但徒劳无功,教皇在 1642 年的卡斯特罗战争中将他逐出教会。他于 1646 年去世,年仅 34 岁。

在乌切利耶拉,还有两个部分证明了奥尔蒂的根源和灵感,以及花园作为艺术和文学表演空间的用途。事实上,法尔内塞家族希望象征性地重新建立帕拉丁山,与古代的理想和典范之根重新建立联系,这也是 Orti Farnesiani 的理想起源。从这个意义上讲,保罗三世-法尔内塞为 1536 年查理五世凯旋仪式委托创作的伟大作品是第一个重要作品,这些作品重新设计了广场和古城中心的外观。但所有的奥尔蒂都是根据古代的灵感构思的。即使是夏季三层小楼--Ninfeo della Pioggia,也是文艺复兴早期根据对古典资料的重读和对古代遗迹的研究,特别是对卡法雷拉山谷著名的埃格利娅仙宫的研究,精心设计的一种住宅建筑。在查理五世凯旋进城之前,正是埃格利娅仙宫为他举办了一场宴会,可能是根据巴尔达萨雷-佩鲁齐的设计,仙宫被改建成了一个向景观开放的石窟,并有水上游戏表演。小安东尼奥-达-桑加洛(Antonio da Sangallo the Younger)的一幅画和詹巴蒂斯塔-皮拉内西(Giambattista Piranesi)的一幅著名版画都证明了这座纪念碑在文艺复兴和巴洛克建筑史上的地位。

自 16 世纪下半叶作为 “欢乐花园 ”建成以来,法尔内塞花园就一直是法尔内塞家族成员及其随从举办聚会、消遣和文化活动的场所,接待的宾客人数有限,且受到严格控制。随着时间的推移,它作为一个私人文化空间的使命得到了巩固,在这里可以进行音乐、诗歌、舞蹈和表演,远离窥探的目光。即使在宫廷迁往帕尔马之后,奥尔蒂剧院仍然是一个重要的文化场所。1693 年,在乔瓦尼-文森佐-格拉维纳(Giovanni Vincenzo Gravina)和乔瓦尼-马里奥-克雷斯辛贝尼(Giovanni Mario Crescimbeni)的推动下,刚成立不久的阿卡迪亚学院(Accademia dell’Arcadia)在帕尔马公爵的授权下迁至帕拉丁宫。学院为自己设定的目标是,在巴洛克文化泛滥之后,重新建立文学品味,回归古典主义,而宣称自己是希腊同名乡村地区阿卡迪亚牧羊人的后裔,正是古典主义的宣言。在帕拉丁,牧羊诗人用木头和泥土建造了一座剧院,并用月桂树作为装饰。然而,他们的逗留时间并不长,因为由于某些诗句的不敬和淫秽,他们很快就被主人赶了出去。展览中皮埃尔-莱昂内-盖齐(Pier Leone Ghezzi)绘制的稀有图画展示了阿卡迪亚人在法尔内塞花园的短暂停留。

第三部分位于 Uccelliera sinistra,名为La Wunderkammer。与欧洲所有的大宅邸一样,法尔内塞家族也组建了一个 “奇妙室”,通过收集自然物奇迹物人工物来展示他们的收藏和科学兴趣,以期展现当时已知宇宙的自然史和人类史。从某种意义上说,法尔内塞花园的某些部分可以被视为法尔内塞宫收藏的空间延伸。植物园收集了大量珍稀植物和外来植物,是新世界的一个缩影。乌切利雷(Uccelliere)饲养着来自四大洲的鸟类(如孔雀、鹦鹉、火鸡),它们用歌声为游客带来欢乐和惊喜。在法尔内塞宫廷中,"monstra"被理解为在某种程度上偏离常规、引起惊奇和好奇的生物,是对知识和不寻常事物的渴望的一种表达,现藏于卡波迪蒙特的阿戈斯蒂诺-卡拉奇(Agostino Carracci)的名画《多毛的阿里戈、疯狂的彼得和侏儒阿蒙的三重肖像》就很好地说明了这一点。

鸟笼中的多媒体装置旨在用现代语言唤起人们对法尔内塞博物馆(Farnese Wunderkammer)某些主题的回忆,而贾姆波罗格纳(Giambologna)为卡斯特罗美第奇仙宫(Medici Nymphaeum)制作的两只青铜鸟的出现,则证明了一种时尚--鸟笼时尚--的根源,这种时尚可以追溯到瓦罗(Varro)和古代。

最后,第四部分也是最后一部分是植物园:这次展览实际上是对法尔内塞家族在帕拉蒂纳宫建立的著名植物园进行语言学重建的重要契机。这是欧洲最古老的同类花园之一,用于移植和栽培外来植物和花卉,主要来自印度群岛和新世界。重建工作之所以能够完成,要归功于一本珍贵的花园目录,即 Tobia Aldini(与 Pietro Castelli 合著)的《Exactissima descriptio rariorum quarundam plantarum, quæ continentur Romae in horto Farnesiano》,该目录于 1625 年在罗马出版,现陈列在右侧的 Uccelliera在加布里埃拉-斯特拉诺(Gabriella Strano)的策划下,重建工作今后将成为公园绿色历史遗产的重要组成部分。

托比亚-阿尔迪尼是红衣主教奥多尔多-法尔内塞(OdoardoFarnese,1573-1626 年)的医生,也是帕拉丁山上著名的现代罗马 “奇迹花园 ”Horti Palatini Farnesiorum的负责人。该花园是欧洲最古老的植物园之一,用于栽培和研究奇异珍稀植物。阿尔迪尼的著作由罗马印刷商马斯卡尔迪出版,收录了红衣主教奥多尔多时期在法尔内塞花园栽培的珍稀植物目录,这些植物主要来自美洲地区。自 17 世纪以来,人们一直假设这本书的真正作者是同样来自墨西拿的医生兼植物学家皮埃特罗-卡斯泰利(Pietro Castelli)。不过,这本书很可能是两位作者本着当时的合作和知识交流精神共同完成的。

罗马,斗兽场公园,唤起法尔内塞家族辉煌的展览
罗马,斗兽场公园,唤起法尔内塞家族辉煌的展览



免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们