ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

阿奇尔-富尼介于历史与神话之间的 20 世纪大师

by Giuseppe Adani, 发布于 18/09/2023
分类: 作品和艺术家 / 免责声明

阿奇勒-富尼是 20 世纪意大利艺术表现形式的支柱，他所在的城市将于 10 月份在迪亚曼蒂宫（Palazzo dei Diamanti）举办一场隆重的展览。这位伟大艺术家的简介。

阿奇勒-富尼是 20 世纪意大利艺术表现形式的支柱，他所在的城市将于 10 月在迪亚曼蒂宫举办一场隆重的展览。这位画家 1890 年出生于费拉拉，1972 年在阿皮亚诺-贡蒂莱（科莫）去世。他的创作生涯贯穿了 “短世纪 ”意大利文化和艺术最多变的弧线，我们必须认识到，在所有的冒险、挫折、伦理、文学和政治影响中，歌唱意大利灵魂的连续性形象表达的亲密使命始终指引着他。在建筑中，这种承重构件在不同的风格背景下各不相同，但却始终承担着使建筑屹立不倒的必要任务。在这方面，富尼作品的源泉源源不断，充满活力，连贯一致，流淌着拉丁血液，散发着地中海气息。

在大战之前和之后，在法国 “先锋派 ”之外，未来主义的躁动狂热（不乏真实的乌托邦色彩）、对魔幻现实主义的摇摆追求、最后的点彩画和新的超现实象征主义都与他擦肩而过：在所有这些波涛汹涌的浪潮中，他避开了纠缠，而是接受了它们的秘密内核。展览由 Nicoletta Colombo、Serena Redaelli 和 Chiara Vorrasi 共同策划，将清楚地展示阿奇勒-富尼在意大利希望在欧洲民族中彰显自身特色的几十年间无条件的个性，并证明这位费拉拉艺术家的核心作用。有人说，从埃斯特的青年时代起，他就一直带着希法诺亚（Schifanoia）欢快的眯缝眼、开阔明亮的视野、内心的乐观主义和绚丽的色彩；在我们看来，他还带着四月人物满意的平静，他双手合十，静静地坐在自己的内心世界中，沉思着公国的欢乐。当然，玛格丽塔-萨尔法蒂对富尼创作冲动领域扩展的预言得到了他对大面积壁画的天职的证实，随后他被任命为布雷拉学院教授，教授这一如今罕见而困难的应用：他一直担任这一职务直到第二次世界大战后。

展览目录将阐明伴随并反映 Funi 强烈个性的多种背景，这本目录将极为重要。在 Funi 的周围，有许多意大利和国际绘画界的知名人士，他毫不屈服地与他们同台竞技。当然，他对塞尚和毕加索的作品也非常关注，并与德-基里科（De Chirico）和萨维尼奥（Savinio）富有想象力的神话主义（从某种程度上说，他们也来自费拉拉）以及德-皮西斯（De Pisis，这位来自费拉拉的诗人）的诽谤性绘画进行了严格的对话。

在这里，展览将为迪亚曼蒂宫（Palazzo dei Diamanti）带来他的众多可移动作品，但除了从欧洲各地收集到的标志着这位艺术家活跃的几十年的杰作之外，展览还将邀请人们观赏 “费拉拉神话”，即费拉拉市政厅 Sala dell’Arengo 厅令人钦佩的壁画，包括他令人惊叹的漫画。在这次预告中，我们将不对新闻出版界为其提供的大量批评镜像进行巡视，但我们要提醒读者，维尔吉利奥-苏格拉底-阿奇勒-富尼的人格魅力将为读者带来满足感，而美丽的费拉拉将一如既往地以其常年作为奇迹之城的地位为读者带来满足感。

我们在此提供画家的部分作品。

自画像（1908 年；纸面水彩和铅笔；私人收藏） — *自画像*》（1908 年；纸本水彩和铅笔画；私人收藏）
这幅画是他抵达米兰后不久创作的，实际上是他的纲领性基础。这位 18 岁艺术家直率的面容与复制在古董大理石上的自己的肖像并置。这种自发的镜像标志着他的职业将永远是一种指引。

母亲》（1920-1921；布面油画；私人收藏） — 母性》（1920-1921 年；布面油画；私人收藏）
这幅《母性》结构优美，具有费拉拉传统的所有力量，是在他完成学业、受到前卫艺术的冲击，以及迫使欧洲艺术进行建设性 “回归 ”的第一次世界大战之后创作的。富尼参与了 “新月派 ”团体的创建，他发现自己站在了有利的沃土上。这幅画清楚地表明，画家完全掌握了绘画形式。

地球（布面油画；加斯帕雷-托西收藏） — *La terra*》（布面油画；加斯帕雷-托西收藏）
Nitida offerta, quasi un invito alla partecipazione celebrativa dei frutti dei campi.新阿基里斯的内心感受到了河上广袤平原的根基，并将视觉现实与所有超越感官直接进入生命奥秘的精神悸动紧密融合在一起。

拿着蓝色水壶的自画像》（1920 年；布面油画；热那亚，公爵宫） — *带蓝色水壶的自画像*》（1920 年；布面油画；热那亚，公爵宫）
几乎是对自己的一种宣示：一个阵营的名称和决定性的成熟。我们正处于 “回归秩序 ”之年，而 Funi 则俨然将自己置于艺术的风口浪尖。

风景》（1930 年；布面油画；费拉拉，现代艺术博物馆）
船井是一位极具洞察力的画家，他没有忽略任何可以接受的情感。在这里，他用纯粹的色彩创造了风景的深度、和谐的参照物和氛围本身。

Roman Veduta（约 1930 年；费拉拉，现代艺术博物馆） — *Veduta romana*(c. 1930; Ferrara, Museum of Modern Art)
战争之间的二十年间，民族主义空洞无物，而阿奇尔-富尼却似乎退缩到了沉默而令人回味的考古沉思中，几乎没有受到外来因素的干扰。在他的画作中，人们听不到响彻云霄的笛声、喧哗和战歌；如果有的话，那是对遥远、庄严、略显零散的历史的追忆。

普布利乌斯-霍拉提乌斯（Publius Horatius）在著名的决斗中获胜后，杀死了他的妹妹卡米拉（Camilla），后者嫁给了库里亚齐奥（Curiazio）。(1930-1932；布面油画；柏林博物馆） — *普布利乌斯-霍拉提乌斯在著名的决斗中获胜后，杀死了他的妹妹、库里亚提乌斯的新娘卡米拉*（1930-1932 年；布面油画；柏林博物馆）
这幅画几乎是史学任务的顶点，旨在表现罗马人的极端骄傲，在这里，画作以极少数的元素对牺牲行为进行了丑化。这是与雕塑的真正较量，场景中心至高无上的维纳斯形象清楚地体现了这一点。这是一幅克服了所有形式疑虑的画作。

拉丁维纳斯》（1930 年；布面油画；私人收藏） — *拉丁维纳斯*》（1930 年；布面油画；私人收藏）
维纳斯作为至高无上的沉思女神，受到人们的喜爱，并被多次绘制，尤其是在她前往罗马和庞贝之后。

戴安娜》（1930 年；布面油画；私人收藏） — *戴安娜*》（1930 年；布面油画；私人收藏）
这幅画跻身于 20 世纪 20 年代后期日益增多的众多女性裸体画之列，但在这里，它在唤起神话的同时，也实现了非凡而诗意的轻盈。我们不能忘记与同样来自费拉拉的 De Pisis 绘画的轻盈感相似之处。

辉顿的堕落》，选自费拉拉的阿伦科壁画（1934 - 1938 年） — *辉顿的堕落》*，选自费拉拉 Arengo 的壁画系列（1934 - 1938 年）
与他的学生 Felicita Frai 一起庆祝这座城市的神话和象征性事件，涉及文化、文学和创作，历时四年。这组作品满足了艺术家对大型空间壁画的强烈偏好，在其他各种民用和宗教场所也是如此。

耶路撒冷的十字军》，选自费拉拉的阿伦科壁画（1934 - 1938 年） — *耶路撒冷的十字军*，选自费拉拉 Arengo 的壁画系列（1934 - 1938 年）
费拉拉神话系列的两个精美部分，绘于市政宫殿大厅。在这里，从沼泽中解放出来的圣人由龙假扮，肯定了市民们战胜环境困难的胜利，并使他成为卓越的保护者。十字军在耶路撒冷赎回圣墓的场景与基督教的信仰主题有关，唱出了托尔夸托-塔索诗歌中的崇高篇章。

梅多罗和安杰莉卡》，选自费拉拉的阿伦科壁画（1934 - 1938 年） — *梅多罗与安杰莉卡*》，选自费拉拉的阿伦戈（Arengo）壁画（1934 - 1938 年）
，细节展示了《奥兰多-古尔奥索》中的著名段落，当时东方公主爱上了英俊的撒拉逊骑士 “se di disio non vuol morir rompe ogni freno”（如果她不想死，她就会打破一切束缚），两人激情拥吻。阿里奥斯托的史诗也收录在阿奇勒-富尼的长篇壁画情节中。

星象图 — *星相图*
正如我们在展览中将看到的那样，大师在象征--星相周期的图画上挥洒自如，辛辣而得意。

简历

维尔吉利奥-苏格拉底-富尼 1890 年出生于费拉拉，父亲是邦德诺人，母亲勤劳肯干，共同经营一家面包店。12 至 15 岁期间，他就读于 “Dosso Dossi ”艺术学校，随后举家迁往米兰。1906 年至 1910 年，他在布雷拉美术学院学习绘画，师从无懈可击的大师切萨雷-塔隆（Cesare Tallone）。他学习解剖学，并对古代雕塑产生了兴趣。1914 年至 1916 年间，他接触了未来派画家，并受到了博乔尼的推崇；即使在战后，他也没有放弃古典主义，而是与时俱进。在这一过程中，他舍弃了自己的两个名字--维吉尔-苏格拉底，即 “诗歌与智慧”，这是他父亲取向的凄美表达--而选择了 “阿基里斯 ”这个名字，作为力量的象征。(奇怪的是，我们注意到在那段时期，某个叫朱塞佩-德-基里科（Giuseppe De Chirico）的人想被称为乔治-德-基里科（Giorgio De Chirico），他的兄弟萨维尼奥（Savinio）和某个叫蒂贝尔泰利（Tibertelli）的人一直自称德-皮西斯（De Pisis））。1922 年至 1924 年间，德-基里科加入了玛格丽塔-萨尔法蒂的 “新月 ”小组，忠实于他的 "身体之爱 "的使命，并开始追求新的崇高。他就是这样度过了两次大战之间的二十年，几乎与卡索拉蒂相去不远的贵族阶层一起，面对着一个隐秘愿望的场合，那就是巨大尺寸的壁画：从罗马的基督国王教堂到费拉拉的市政宫殿，再到米兰的司法宫。他甚至没有错过梵蒂冈圣彼得大教堂的大型马赛克。从 1939 年起，他被承认为大师，在布雷拉教授壁画；1945 年战后，他在贝加莫卡拉拉学院任教并担任院长，后来又回到布雷拉担任壁画教授和院长。此后，他活跃了数年，在多个城市受到邀请，并获得了最细心的评论家的赞誉。1972 年，他在 Appiano Gentile 逝世。

感谢 Serenella Redaelli、Anja Rossi、Simone Raddi、费拉拉市政府和摄影师 Gianni Porcellini。