攀登波代诺内：欣赏弗留利伟大画家的 "西斯廷教堂

by Ilaria Baratta, 发布于 13/05/2018
分类: 作品和艺术家 - Quaderni di viaggio / 免责声明

“坎帕尼亚圣母院是梵蒂冈，或者说是波代诺内的西斯廷教堂”：活跃于 19 世纪的法国作家和艺术评论家、《De l’art chrétien》（1841 年）的作者弗朗索瓦-里奥如是说。里约指的是圣玛丽亚教堂（Santa Maria di Campagna），这座教堂位于皮亚琴察市郊区，其历史可追溯到 1000 年，重建于 16 世纪，从建筑竣工的第二年，即 1529 年起，著名的画家和雕塑家开始对其进行壁画和装饰。他于 1483 年至 1484 年出生在波代诺内，1539 年 1 月 14 日在费拉拉一家客栈做客时突然去世，享年 56 岁；他的突然去世让艺术史学家和崇拜者朱塞佩-菲奥科（Giuseppe Fiocco）认为他是被毒死的。

1530 年，这位弗留利艺术家应邀前往坎帕尼亚圣玛丽亚教堂，绘制了一系列壁画和祭坛画：后者是《圣彼得与圣保罗之间的圣凯瑟琳神秘婚礼》，波德诺内在其中以圣保罗的面孔自画像，而圣母的面孔则是他妻子的肖像，她是一位美丽的皮亚琴察贵族，出身于达尔波佐家族，与他育有五个子女。在 2018 年 6 月 10 日之前，由于所谓的"艺术家通道"（Camminamento degli artisti）向公众开放，人们可以沿着波代诺内坡道（Salita al Pordenone）近距离欣赏这些壁画。

皮亚琴察，坎帕尼亚圣玛丽亚大教堂外墙

被称为波代诺内的乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂壁画（1530-1535 年；壁画；皮亚琴察，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂）

乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯（Giovanni Antonio de’ Sacchis），又名波德诺内，《圣凯瑟琳的神秘婚礼》（1530-1532 年；油画；皮亚琴察，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂

作为一次尝试，波代诺内绘制了《圣奥古斯丁》，这幅壁画深受 Fabbricieri 的喜爱，以至于Carlo Ridolfi在他的《Maraviglie dell’arte 》（威尼托杰出画家传记集）中写道：“他们希望他绘制下一幅壁画、”他们希望他绘制以下两个小礼拜堂和主廊"，即皮亚琴察贵族皮埃尔-安东尼奥-罗列里委托他绘制的耶稣诞生小礼拜堂，以及卡特琳娜-斯科蒂委托他绘制的圣凯瑟琳小礼拜堂，这两个小礼拜堂是为了纪念亚历山大的圣凯瑟琳。在耶稣诞生小教堂，画家在灯笼中描绘了耶稣升天的场景，在墙壁上描绘了基督童年时期的故事，如《玛吉的崇拜 》、《牧羊人的崇拜 》、《 逃往埃及》和《圣母诞生》。在圣凯瑟琳小教堂，有两幅圣人生平的插图：《齿轮殉难》和《圣凯瑟琳被斩首 》、《圣凯瑟琳之争》（16 世纪重建大教堂的设计师 阿莱西奥-特拉梅洛在其中扮演了建筑师的角色），以及我们前面提到的《神秘婚礼》祭坛壁画。

乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯（Giovanni Antonio de’ Sacchis，又名波代诺内），《圣奥古斯丁》（约 1530 年；壁画被撕下并转移到玻璃纤维支架上；皮亚琴察，坎帕尼亚圣玛丽亚大教堂

皮亚琴察坎帕尼亚圣玛丽亚大教堂中的圣凯瑟琳小教堂

乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯（又名波代诺内），《圣凯瑟琳之争》（约 1531-1532 年；壁画；皮亚琴察，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂

乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯（又名波代诺内），《圣凯瑟琳的殉难》（约 1531-1532 年；壁画；皮亚琴察，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂

乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯（又名波代诺内），《圣凯瑟琳斩首》（约 1531-1532 年；壁画；皮亚琴察，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂

乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯（Giovanni Antonio de’ Sacchis，又名波代诺内），《玛吉的崇拜》（约 1531-1532 年；壁画；皮亚琴察，坎帕尼亚圣玛丽亚大教堂

回到里约的论断，装饰坎帕尼亚圣玛丽亚大教堂主穹顶的壁画被比作西斯廷教堂的壁画，就像波代诺内被比作米开朗基罗一样。乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）认为，两人都具有 “力量和可怕 ”的特质：在 1550 年第一版的《Lives》中，波德诺内尤其因其绘画中的 “力量、可怕和浮雕 ”而备受赞誉。根据瓦萨里的说法，波代诺内的艺术特点是 “terribilità et un certo furore molto da pittor nuovo e stravagante”（terribleness and a certain fury, very much like a new and extravagant painter），因此他被认为是 “nella pittura così valoroso, che le sue pitture appariscon tonde , et spiccate dal muro”（他的绘画非常有价值，因为他的画给人以力量，terribilità et un certo furore molto da pittor nuovo e stravagante）。在那里，因为在绘画中赋予了力量、可怕和解脱，他跻身于那些为艺术增光添彩、为普世造福的人之列“。波代诺内拥有的 ”那些无意的人感到非常烦恼，因为这种困难的深度并没有达到智力的高度 "的一项伟大才能，就是他能够根据观众的视觉感知来实现 预缩，这也是米开朗基罗的典型能力。

乔凡-保罗-洛马佐（Giovan Paolo Lomazzo）就是这样定义这种能力的，他以《圣母玛利亚-迪-坎帕尼亚》中的圣父上帝为例，指出这种能力 “首先是一种超凡的心态”：“用微小的空间表现出人物从下往上，从上往下，从上往下的部分，以及从下往下的部分”。但那些沿着拱形天花板长度的部分，大多是以这样一种方式护送的，即证明这个人物比它的身高更宽，并在这一奇迹中运作，这让我们觉得它很大，就好像它真的很大一样"。如果观众将目光移向主穹顶的灯笼，就会被其装饰的非凡性所震撼：在小天使的陪伴下，天父上帝似乎在轻盈地盘旋，注视着脚下的一切。Paola Ceschi Lavagetto指出，圣玛丽亚教堂穹顶中永恒之父的先例是米开朗基罗的西斯廷教堂。

从下方俯瞰坎帕尼亚圣玛丽亚教堂穹顶

灯笼壁画：天父

早些时候，法比奥-迪-马尼亚戈（FabioDi Maniago）在他的Storia delle Belle Arti friulane（1842 年）中也曾将波德诺内与米开朗基罗相提并论，他说："如果要将著名画家相提并论[......]，我认为波德诺内可以与米开朗基罗-布奥纳罗蒂相提并论。如果有人觉得我将他与有史以来最著名的艺术家之一相提并论太过奇怪，我会用米开朗基罗本人作为借口、他认为米开朗基罗的作品与自己的作品十分相称，以至于他听说米开朗基罗画了一幅《库尔齐奥》，便离开佛罗伦萨，专程去威尼斯欣赏，结果发现这幅画远胜于名声所传，于是大加赞赏，欣然离去"。

Di Maniago 还补充说，两人的艺术都归功于他们自己，而不是他们的大师，因为他们 “形成了自己独创的风格”，他们都拒绝描绘朴素的自然，而是希望通过寻求 “艺术的所有困难来面对自然，以获得克服困难的荣耀”。他们两人都 “具有狂热的想象力和生动的机智，都想在广阔的墙壁上宣泄自己崇高的理念，而不甘心局限于简短的画布”。他们两人 “有幸生活在艺术所能引以为豪的最美丽的时代，他们出现在威尼斯和罗马这两个主要中心城市，是当时最伟大的两位画家--拉斐尔的米开朗基罗和提香的波代诺内--的竞争对手和模仿者”。事实上，乔瓦尼-安东尼奥-德-萨奇斯和韦塞利奥之间的竞争是众所周知的，在瓦萨里的两版《传记》中多次提及， 弗朗切斯科-桑索维诺也曾回忆说，波代诺内 “在绘画方面具有如此活泼的精神和创造力，以至于他屡次让如此出色的提香感到恐惧”。Storia pittorica della Italia》（1795-1796 年）一书的作者路易吉-兰齐（Luigi Lanzi）则宣称，“与提香同台竞技是他的荣耀，至少可以保证他在这个优秀艺术家云集的时代中位居第二”。

回到 Di Maniago，他曾写道，Pordenone 和米开朗基罗都 “选择了《西庇阿》、《先知》和上帝之子降临审判凡人的可怕日子作为他们画笔下最喜爱的主题”。事实上，如果我们想到西斯廷教堂的穹顶和圣玛丽亚教堂的主穹顶， 西庇阿和先知都出现在这两处：波德诺内将穹顶的风帆献给了这些人物，而米开朗基罗则将他们置于故事的两侧，在风帆和角形垂饰所限定的空间内。此外，米开朗基罗将西庇阿和先知一起画在每个帆上，而米开朗基罗则将他们分开，每个专用空间只留下一个人物。

波代诺内壁画的穹顶景观

穹顶的结构

穹顶的风帆

圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚的穹顶有一个类似风帆的结构：人们不会有向上运动的感觉，因为真正的空间都给了人物本身。所描绘的每个场景都占据了一个特别创造的空间。当您走到 “波代诺内坡道 ”的尽头时，就会非常清楚地理解这一点，因为您会发现自己处于一个优越的高度，可以近距离 欣赏穹顶壁画。遗憾的是，出于安全考虑，我们不可能绕着穹顶走一圈来欣赏所有的场景：不过，我们的视野还是很开阔的。

不同的场景展现在我们眼前：在一幅帆布上，两位先知和厄立特里亚与弗里吉亚姐妹在小天使的搀扶下坐在云朵上，其中一位在中央将同一先知拿着的一本书指给一位认真倾听的先知，而另一位则在顶部显示出书页，并用手指着书页，似乎要让观众读出书中所写的内容。在下一张帆布上，先知大卫与众先知和一位西伯利娅一起出现：在这里，人们也会注意到书本的存在，书本的书页是朝向观众的。 在下一张帆布上，众先知与德尔斐西伯利娅和另一位西伯利娅一起出现：在这里，站在画面中央的一位身着绿色衣服的先知将目光转向邻近的一位先知，并将一只手臂向上抬起，而一位西伯利娅正在阅读，另一位则手持玉米穗。紧接着是另一幅描绘先知和茜梅丽娅的帆画：茜梅丽娅拿着一本书，目光转向先知，而先知则拿着一卷长长的书卷。又如：参孙与波斯西庇阿和另一个西庇阿，而在描绘两个先知和西庇阿厄立特里亚和弗里吉亚的帆的旁边，另一个帆描绘了两个先知、西庇阿埃利斯庞提卡 和约拿：在这里，一个身着绿色长袍、头戴橙色披肩的人，一手拿着一本合上的书，另一只手向前举起，目光凌厉；他的前面坐着一个全身赤裸、肌肉发达的人，他紧紧抓住脚下的云朵，目不转睛地看着另一边。被遮住的是画着但以理、狮子、两位先知和一位西庇阿的船帆，以及画着哈巴谷的船帆，哈巴谷站在船帆上，目光向上，一只手臂指向上方。

风帆上的先知：大卫

风帆上的先知：参孙

风帆上的先知：但以理

风帆上的先知：哈巴谷

风帆上的所有人物都由云朵支撑，灵感来自拉斐尔，可以清楚地看到主角与次要人物的比例失调，缩小了，让观众感受到空间的纵深感，以及从下方视角看前凸后翘的欺骗性。每面船帆之间由壁柱条分割开来，壁柱条上有雕刻着动物、植物、乐器和物品的神像，中间是一个单色的椭圆形，描绘的是《旧约》中的一个场景：世界 的创造和亚当的诞生、诺亚方舟、以撒的献祭、约瑟被他的兄弟们卖掉、摩西接受律法的石板、大卫与歌利亚的头颅、 朱迪斯和霍洛弗恩。正如 路易吉-斯卡拉穆奇亚（Luigi Scaramuccia）所写的那样，高高耸立在船帆之上的是穹顶的灯笼，里面是圣父的形象，还有一顶小天使的皇冠，“这些小天使似乎是用肉体捏成的，并以苍白无力、不慌不忙的姿态示人，符合他们所不习惯的习俗”。圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚的圣父也让人联想到西斯廷教堂拱顶上描绘 "地水分离"的壁画：在这里，圣父也是在小天使的搀扶下向下俯视。

皮亚琴察大教堂壁画与西斯廷教堂壁画的另一个共同点是，米开朗基罗有意并善于在图画方案中将基督教宗教与古典神话相结合：米开朗基罗在著名教堂的拱顶中央描绘了《旧约》中的场景，在月光窗中描绘了耶稣的祖先，在故事的两侧，他描绘了先知预言家和西庇阿，后者属于古典传统。如上所述，波代诺内（Pordenone）在皮亚琴察（Piacenza）大教堂穹顶的船帆上描绘了先知和西庇阿的形象，壁柱上的单色椭圆形徽章中则交替出现了《旧约》中的情节，而在连接穹顶和坦布尔的中楣上，神话 传统中的情节与古典传统中的情节交替出现。其中包括醉酒的巴克斯、萨提尔人中醉酒的西莱纳斯、强奸欧罗巴、海王星和 安菲特里忒、维纳斯和阿多尼斯、戴安娜和仙女与萨提尔人作战、朱庇特击倒巨人、赫拉克勒斯的劳作、萨宾妇女的祈求、雷吉卢斯湖之战中的卡斯托尔和波吕克斯、 特拉扬的正义、辛 尼吉勒斯之战、阿基里斯墓中的勇士。杰奎琳-比斯康坦（Jacqueline Biscontin）将横向相接的神话情节解释为一系列正义战胜邪恶的故事，并以基督教为基调进行了重新诠释，而对于单色徽章，除了《旧约全书》中的出处外，她还从提图斯-利维乌斯（Titus Livius）的《十年》和瓦莱里乌斯-马克西穆斯（Valerius Maximus）的《 Dictorum et factorum memorabilium libri 》中找到了出处。

楣饰场景：醉酒的巴克斯

楣饰场景：维纳斯和阿多尼斯

楣饰场景：欧罗巴

楣饰场景：戴安娜

楣饰场景：木星

楣饰场景：赫拉克勒斯的劳作

然而，圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚穹顶的图画方案至今仍不明确，因为尚未发现某些主题之间的直接联系，无法提供统一的解释。有人提出了圣奥古斯丁的《De Civitate Dei》的假说，我们在大殿入口左侧的一幅波代诺内自己创作的专用画中看到了这位圣人的形象。正如瓦莱里娅-波利（Valeria Poli）所言，圣奥古斯丁和圣乔治这两个位于入口两侧的人物形象可以概括整个圣像计划：前者如前所述是波代诺内（Pordenone）所作，后者则是贝尔纳迪诺-加蒂（Bernardino Gatti）所作，又称索雅罗（Sojaro）。这两个人物分别代表教堂的两个灵魂：胜利者和斗士。如果是这样的话，这可能是保罗-乔维奥主教（Monsignor Paolo Giovio）所指出的一个图标计划，他在梵蒂冈的 Stanza della Segnatura 中确定了通过法律、艺术、信仰和哲学来寻求真、善、美。不过，这仍然是一个未决问题。

无论如何，索雅罗不仅完成了圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚入口右侧的圣乔治壁画，而且从 1543 年起，他还承担了完成穹顶壁画的任务，完成了楣板壁柱上的使徒、楣板上的圣母故事 和垂饰上的四福音书。与波代诺内壁画装饰的另一座教堂：科尔特马焦雷的安南齐亚塔教堂，尤其是圣母怀胎小教堂相似。在这个小教堂里，艺术家描绘了父神在小天使的陪伴下，委托先知和西比尔宣布基督降临的情景；在这里，先知的形象出现在大写字母的月轮中。

从上方看大鼓

坦布尔的场景：圣母故事、圣母领报

大鼓的场景：圣母诞生的故事

大鼓场景：圣母的故事，玛吉的崇拜

鼓乐场景：圣母故事，圣母升天

为了让游客能够欣赏到坎帕尼亚圣玛丽亚教堂主穹顶壁画的独特景观，并轻松面对 “波代诺内坡道”，在皮亚琴察银行的帮助下，根据地区建筑遗产监管局的指示，修复了所谓的 “波代诺内坡道”、所谓的 “艺术家之路”，即画家、雕塑家、学院和艺术学院的学生以及皮亚琴察加佐拉艺术学院（Gazzola Art Institute）的学生仔细观察、欣赏和研究波代诺内壁画的 “高空 ”路线。学生们在人行道上刻下的许多名字至今仍清晰可见。

这条令人兴奋的路线从圣器室开始，经过一长串 悬念感倍增的台阶后，我们心满意足地登上了山顶，站在最高点可以与几个世纪前由当时两位伟大艺术家创作的非凡艺术作品进行互动。在这里，我们可以欣赏到色彩的变化、人物的透视构图，以及波代诺内的特色--完美的缩影效果。沿着参观路线，在唱诗班内有一个多媒体屏幕，通过一段非常深入的视频，向观众介绍艺术家的生平以及几分钟后他将欣赏到的作品。

到达圆顶鼓的凉廊，也就是登山的最高点时，除了可以近距离欣赏壁画的艺术美感外，还可以眺望城市全景：从这里可以看到法尔内塞宫、戈蒂奇宫和大教堂的天使。然后，您就可以重新走一遍艺术家们走过的路了，但这一次，您会感到身心愉悦，内心充满灵性，眼前的壮观景象会让您久久难忘。

攀登波代诺内》附有一本目录，其中详细介绍了波代诺内不仅在圣玛丽亚-迪-坎帕尼亚大教堂，而且在科尔特马焦雷和克雷莫纳绘制的壁画图像，以便对其杰作进行图文并茂的比较。这些文章有助于全面了解这位艺术家：Laura Bonfanti 撰写了一篇关于 Pordenone 传记和艺术事件的 excursus，Valeria Poli 概述了关于这位艺术家的评论性研究（其中许多将他与米开朗基罗相提并论），Pordenone 在克雷莫纳、Cortemaggiore 和皮亚琴察的绘画事业，以及 Santa Maria di Campagna 大教堂的历史。此外，画家传记选集也丰富了目录的内容：有关其生平和作品的文献资料。这是一项独特的举措，可以从不同寻常的角度发现和了解皮亚琴察最壮观的杰作之一。

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