Der Salvator Mundi 'de Ganay' aus Leonardos Werkstatt wird bei Tefaf Maastricht 2026 zu sehen sein

Leonardos Thema Salvator Mundi rückt wieder ins Zentrum der Aufmerksamkeit des internationalen Kunstmarktes und der Forschung. Anlässlich der Tefaf 2026, der bedeutenden Antiquitätenmesse in Maastricht, präsentiert die Agnews Gallery in London den Salvator Mundi “de Ganay”, ein der Werkstatt von Leonardo da Vinci zugeschriebenes Gemälde, das Christus als Erlöser der Welt darstellt und seit langem als eine der wichtigsten Versionen von Leonardos Komposition gilt. Die Präsentation findet zu einem Zeitpunkt statt, an dem die Ikonografie des Salvator Mundi zu einer der meistdiskutierten der jüngeren Kunstgeschichte geworden ist. Im Jahr 2017 wurde der berühmte, Leonardo da Vinci zugeschriebene Salvator Mundi aus der Sammlung Cook von Christie’s in New York für den Rekordpreis von 450 Millionen Dollar an einen saudischen Prinzen verkauft und erzielte damit den höchsten jemals für ein Kunstwerk gezahlten Preis. Dieser Verkauf markierte einen Wendepunkt in der Wahrnehmung des internationalen Marktes und machte das Werk zu einer echten zeitgenössischen Ikone und zu einem Symbol der westlichen Malerei.

Vor der Wiederentdeckung des Gemäldes durch die Cook Collection im Jahr 2005 wurde der Salvator Mundi, der heute als “de Ganay” bekannt ist, oft als die beste der bekannten Versionen der Komposition und nach Ansicht einiger Gelehrter sogar als das Urbild angesehen. Auf der Leinwand ist Christus frontal dargestellt, mit der rechten Hand zum Segen erhoben und mit der linken Hand die Weltkugel haltend, gemäß einer in der Renaissance weit verbreiteten Ikonographie, die in Leonardos Konzeption ein besonders raffiniertes Gleichgewicht zwischen Spiritualität, Naturalismus und technischer Forschung erreicht.

Ein entscheidender Moment in der kritischen Geschichte des Werks ist die große Ausstellung, die der Louvre 2019 Leonardo da Vinci widmet. In Vorbereitung dieser Ausstellung hatte das Kuratorenteam des Pariser Museums die Gelegenheit, den Salvator Mundi “de Ganay” zum ersten Mal seit fast einem Jahrhundert aus der Nähe zu betrachten. Das Ergebnis dieser Analysen war die Einstufung des Gemäldes als ein Werk aus Leonardos Werkstatt, das im Ausstellungskatalog als “eine von einem treuen Schüler des Meisters angefertigte Version, die wahrscheinlich unter seiner Aufsicht und mit möglichem direkten Eingriff gemalt wurde” definiert wurde.

Wissenschaftliche Untersuchungen spielten eine wichtige Rolle bei der Klärung des Entstehungsprozesses des Werks. Die Analyse mit Hilfe der Infrarot-Reflektographie hat in der Tat die Verwendung eines perforierten Vorbereitungskartons ergeben, der dazu diente, die Zeichnung mit Hilfe der Staubtechnik in den Falten des roten Gewandes Christi auf die Bildoberfläche zu übertragen. Dieses Verfahren, bei dem Holzkohlepulver durch die kleinen Löcher des Kartons gestreut wird, um die Zeichnung auf den Bildträger zu übertragen, ist als übliche Praxis in Leonardos Werkstatt bekannt.

Die vom Museo Nacional del Prado zwischen 2021 und 2022 organisierte Ausstellung, die den Kopien der Mona Lisa und den Praktiken in der Werkstatt Leonardos gewidmet ist, stellt einen weiteren Schritt in der Erforschung des Werks dar. Im Ausstellungskatalog haben Wissenschaftler vorgeschlagen, dass der Salvator Mundi “de Ganay” wahrscheinlich unter der Aufsicht des Meisters in seiner Mailänder Werkstatt ausgeführt wurde. Die Autoren stellen außerdem die Hypothese auf, dass der für dieses Gemälde verantwortliche Werkstattkünstler derselbe ist, der die berühmte frühe Kopie der Mona Lisa angefertigt hat, die im Prado aufbewahrt wird und zwischen 1507 und 1516 datiert ist.

Die von der Galerie Agnews im Rahmen von Tefaf Maastricht 2026 organisierte Präsentation soll dem Publikum die Möglichkeit geben, sich direkt mit dem kreativen Prozess in Leonardos Werkstatt auseinanderzusetzen. Das Gemälde wird nämlich neben einem lebensgroßen Infrarotbild ausgestellt, das es ermöglicht, die vorbereitende Zeichnung unter der bemalten Oberfläche zu sehen. Dieser visuelle Vergleich wird durch den Verweis auf zwei Rötelstudien bereichert, die in der Königlichen Sammlung in Windsor aufbewahrt werden und zu denen die dem Gemälde zugrunde liegende Zeichnung enge Beziehungen aufweist.

Aus konservatorischer Sicht befindet sich der Salvator Mundi “de Ganay” in einem besonders günstigen Zustand. Das Gemälde ist nämlich noch auf die ursprüngliche Nussbaumtafel montiert, ein Umstand, der es erlaubt, die malerische Qualität der Komposition und die technische Komplexität des Werks unmittelbar zu schätzen. Der gute Erhaltungszustand des Werks macht die Raffinesse des formalen Aufbaus, die Feinheit der Licht- und Schattenübergänge und die emotionale Dimension der Christusfigur deutlich, Elemente, die im Laufe der Jahrhunderte zum Glück von Leonardos Komposition beigetragen haben.

Neben den technischen und stilistischen Aspekten verfügt das Werk auch über eine prestigeträchtige Sammlerprovenienz. Der erste gesicherte Nachweis stammt aus dem Jahr 1866, als das Gemälde in Paris als Teil der Sammlung des Barons de Lareinty aus Nantes ausgestellt wurde. Nach Angaben des Sammlers stammte das Gemälde ursprünglich aus einem Kloster, das während der Französischen Revolution aufgelöst wurde. Im Jahr 1902 gelangte das Werk in die Sammlung der Gräfin Martine de Béhague, einer der bedeutendsten Pariser Sammlerinnen des frühen 20. Ihre Sammlung umfasste Meisterwerke von Künstlern wie Albrecht Dürer und Tizian, darunter das monumentale Porträt von Alfonso d’Avalos, das sich heute im J. Paul Getty Museum in Malibu befindet, sowie Werke von Watteau, Fragonard, Guardi, Ingres, Degas und Renoir.

Martine de Béhagues Leidenschaft für Leonardo da Vinci war besonders ausgeprägt. Etwa zwanzig Jahre vor dem Erwerb des Salvator Mundi hatte die Sammlerin bereits vier raffinierte Drapierungsstudien von Leonardo in Tempera auf Leinen erworben, die sich heute in der Fondation Custody, im Louvre und in Privatsammlungen befinden. Ihre Verbundenheit mit dem Künstler zeigte sich auch 1905, als sie dem Musée du Louvre den Renaissance-Rahmen schenkte, der noch heute die Mona Lisa rahmt. Die Sammlung der Gräfin war berühmt für die Qualität der Werke und die Vielfalt der vertretenen Gattungen. Wie ihr Biograf Jumeau-Lafond schrieb, bot das Bild des segnenden Christus in Salvator Mundi “ein Bild, das zugleich heilig und tröstlich war”.

Der Salvator Mundi 'de Ganay' aus Leonardos Werkstatt wird bei Tefaf Maastricht 2026 zu sehen sein

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.