Forlì, die Kunst von Cosimo Veneziano als Erinnerung an die Flut von 2023

Fast zwei Jahre nach derFlutkatastrophe in der Romagna, die tiefe Spuren in den Städten Forlì, Faenza und weiten Teilen der Umgebung hinterlassen hat, bietet die Stiftung Dino Zoli in Forlì ein neues Kunstprojekt an. Am Samstag, den 3. Mai 2025, wird um 19 Uhr die Einzelausstellung L’Acqua del Duemila des Turiner Künstlers Cosimo Veneziano (Moncalieri, 1983) eröffnet, die von Nadia Stefanel und Matteo Zauli in Zusammenarbeit mit dem Museo Carlo Zauli kuratiert wird. Die Initiative wurde als Reaktion auf die dramatische Überschwemmung vom 16. Mai 2023 ins Leben gerufen, ein Ereignis, das das Gesicht der Romagna veränderte und die Stiftung Dino Zoli dazu veranlasste, mit Hilfe der Kunst eine gemeinsame Reflexion über Prävention, Raumordnung und den Wert der kollektiven Erinnerung anzuregen. Die Ausstellung, die noch bis zum 7. Juni 2025 zu sehen ist, ist Teil eines umfassenderen Projekts, das die Stiftung in den letzten zwei Jahren ins Leben gerufen hat, um künstlerische Untersuchungen zu fördern, die geeignet sind, Debatten, Engagement und Bewusstsein bei den Bürgern zu schaffen.

“Wasser besitzt eine angeborene und außergewöhnliche Kraft”, sagt Nadia Stefanel, “es ist in der Lage, sich im Falle einer Überschwemmung in unserer greifbaren Welt einzuprägen. Die Wände der Häuser sind stumme Zeugen dieser Geschichten; sie erzählen von Gegenständen, die von der ungestümen Kraft des Hochwassers gegen sie gedrückt wurden. Die hinterlassenen Spuren sind nicht nur ein physisches Zeichen, sondern auch eine Erinnerung an vergangene Zeiten, die uns einlädt, über die subtile und doch kraftvolle Macht der Natur nachzudenken. [...] Der von Cosimo Veneziano gezeichnete weiße Schatten lässt Raum für die Erinnerung an die Gegenstände in den Häusern vor der Flut und erzählt einen Teil des Lebens, indem er sichtbar macht, was nicht mehr da ist, ein kontinuierlicher Übergang zwischen Materialität und Immaterialität. Die Zeichnungen sind nicht nur Kunstwerke, sondern auch eine Methode der Erzählung, die das Konzept der Dauerhaftigkeit mit dem der Transformation verwebt, denn sie bewahren die Erinnerung an das, was gewesen ist, und aktivieren einen stillen Dialog zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren. Während das Wasser die greifbaren Spuren des gelebten Lebens auslöscht, regt es uns auch dazu an, über das Sichtbare hinauszuschauen und Erinnerungen auf eine dauerhaftere Weise zu bewahren. In diesem Prozess der inneren Umstrukturierung lernen wir, dass wahre Schätze nicht nur in materiellen Gegenständen liegen, sondern vielmehr in den unsichtbaren Verbindungen, die sie zwischen Vergangenheit und Zukunft, zwischen Menschen und ihrer gemeinsamen Geschichte herstellen. Die Installation von Cosimo Veneziano ist eine Sammlung von Erinnerungsstücken, die bei einer Überschwemmung verloren gingen, als die verheerende Kraft der Natur in einem Augenblick das Gewöhnliche in das Außergewöhnliche, das Ganze in ein Fragment verwandelte. Die nebeneinander hängenden Zeichnungen sagen uns, dass in einer Welt, in der Naturkatastrophen eine traurige Realität sind, die Überschwemmungen uns dazu bringen, über die Vergänglichkeit des Lebens und den Wert unserer Erinnerungen nachzudenken”.

Cosimo Veneziano, der seit 2022 über die Morphologie der italienischen Landschaft und insbesondere über den Zustand der Flüsse nachdenkt, wurde ausgewählt, um einem ebenso traumatischen wie symbolträchtigen Ereignis eine visuelle Form zu geben. Die Künstlerin hat sich daher entschieden, mit dem individuellen und kollektiven Gedächtnis der von der Flut betroffenen Menschen zu arbeiten, indem sie Zeugnisse, Erinnerungen und Objekte, die aus dieser Tragödie hervorgegangen sind, sammelt, um sie in Werke zu verwandeln, die sich zwischen Zeichnung, Installation und Skulptur bewegen. L’Acqua del Duemila artikuliert sich vor allem in zwei Installationen, die speziell für die Räume der Fondazione Dino Zoli konzipiert und auch dank der Verwendung von Stoffen, die von Dino Zoli Textile hergestellt wurden, realisiert wurden und einen engen Dialog zwischen Kunst und Wirtschaft, zwischen Gebiet und Produktion bestätigen.

Die erste Installation mit dem Titel Senza Titolo 2 (Ohne Titel 2) zeigt eine Serie von Siebdrucken, die Tiere und Fragmente von Landschaften darstellen, die von der Überschwemmung verwüstet wurden, bereichert durch ein Pflanzenmuster, das von Flusspflanzen inspiriert ist. Die Bilder gehen auf Fotografien zurück, die an den betroffenen Orten aufgenommen wurden, und wurden anschließend von der Künstlerin mit einer malerischen Intervention unter Verwendung von Erde bearbeitet, die in den Tagen der Katastrophe, im Jahr 2023, vom Museum Carlo Zauli gesammelt wurde. Das Ergebnis ist eine visuelle Schichtung, die Dokument, Material und künstlerische Geste miteinander verbindet und dem Besucher eine dichte, multisensorische und zutiefst symbolische Erfahrung vermittelt.

Die zweite Installation mit dem Titel Non è cosa besteht aus rund 300 Zeichnungen, die jeweils einen während oder nach der Flut verlorenen oder gefundenen Gegenstand darstellen. Die Objekte erweisen sich als Fragmente von Existenzen, als stumme Zeugen eines unterbrochenen oder veränderten Lebens. Ihre Sammlung ist das Ergebnis direkter Begegnungen zwischen Veneziano und den Bewohnern der betroffenen Gebiete und wird so zu einem großen visuellen Archiv dessen, was das Wasser weggenommen hat, was die Erinnerung aber wiederherstellen kann. Die Ausstellung in Forlì bildet auch den Abschluss einer dreistufigen Reise. Die ersten beiden Etappen des Projekts wurden im Museo della Montagna in Turin und im Museo Carlo Zauli in Faenza gezeigt. Beide Abschnitte werden in dieser Ausstellung erneut präsentiert, so dass der Ausstellungsweg vollständig und kohärent ist. Zu diesen Werken gehören eine Skulptur, die von der Ikonographie des Po-Brunnens auf der Piazza CLN in Turin inspiriert ist, und fünf Vasen, die in Zusammenarbeit mit der historischen Werkstatt von Gino Geminiani und dem Drechsler Roberto Reali entstanden sind, eine Hommage an die Keramik von Lucio Fontana und deren Wert für die formale Innovation.

Zu sehen sind auch zwei wichtige Beiträge, die anlässlich des Hochwassers im Mai 2023 entstanden sind. Der erste ist eine Fotografie von Silvia Camporesi aus dem von Nadia Stefanel kuratierten Projekt Fragile Sublime, die auf Dino Zoli Textile gedruckt wurde und den Dialog zwischen Bildern und typischen lokalen Materialien fortsetzt. Die zweite ist das Werk We are not alone, das aus einer Zusammenarbeit zwischen Maurizio Cattelan und Pierpaolo Ferrari hervorgegangen ist und von der Stiftung Dino Zoli erworben wurde, um Mittel zur Unterstützung der von der Katastrophe betroffenen Familien zu sammeln.

Forlì, die Kunst von Cosimo Veneziano als Erinnerung an die Flut von 2023

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.