今天，在威尼斯文化部长达里奥-弗朗切斯基尼（Dario Franceschini）、威尼托大区主席卢卡-扎亚（Luca Zaia）、威尼斯市政府旅游委员西蒙尼-文图里尼（Simone Venturini）、米歇尔-奥萨纳博物馆馆长马西莫-奥萨纳（Massimo Osanna）和朱利奥-马涅里-埃利亚（Giulio Manieri Elia）美术馆馆长的见证下，威尼斯美术学院美术馆（Gallerie dell’Accademia）不朽的塞尔瓦-拉扎里厅（Selva-Lazzari rooms）举行了揭幕仪式。
一楼前所未有的展厅展示了 六十三件精选作品，其中一些作品在修复后从未展出或欣赏过。在修复的杰作中，有蒂埃波罗的《惩治毒蛇》，这是一幅来自威尼斯圣徒科斯马斯和达米安教堂的长达 13 米多的画布；那不勒斯艺术家卢卡-乔尔达诺的《基督从十字架上沉没》，这是首次在永久收藏品中展出；贾南托尼奥-瓜尔迪（Gianantonio Guardi）创作的埃米尼亚和瓦夫里诺发现受伤的塔克罗迪（Tancredi）的场景，这是受塔索（Tasso）的《解放的耶路撒冷》（Gerusalemme liberata）启发创作的一组画作中的唯一一幅，在经过复杂的收集过程后被送回意大利；帕多瓦尼诺（Padovanino）的《 聪明的处女和愚蠢的处女的寓言》（ Parable of the Wise Virgins and the Foolish Virgins），首次向公众展出，并按原样重新悬挂在天花板上；以及威尼斯画家朱利亚-拉玛（GiuliaLama）的《犹大和霍罗费涅斯》（Judith and Holofernes）。新的参观路线展示了 17 和 18 世纪绘画创作中特别重要的主题和主角，完善了博物馆一楼的布局，涵盖了从 17 世纪到 19 世纪的时间跨度。
"馆长 朱利奥-马涅里-埃利亚（Giulio Manieri Elia）与副馆长罗伯塔-巴塔利亚（Roberta Battaglia）共同策划了这一项目，米歇尔-尼古拉奇（Michele Nicolaci）也参与了合作，他说：“有了这一举措，美术馆将成为世界舞台上了解重要而又鲜为人知的艺术史的绝佳场所，尤其是 17 世纪威尼斯和威尼托地区的绘画，这也是美术馆首次为其提供专门的展示空间。十八世纪展厅的布局也绝对新颖，它与以前从未见过的杰作一起，将呈现出一种 ”博物馆中的博物馆"，专为艺术天才詹巴蒂斯塔-蒂埃波罗（Giambattista Tiepolo）而设。
5 号展厅展出的是 17 世纪威尼斯的大型作品，大部分来自威尼斯的教堂和宗教建筑，包括卢卡-乔尔达诺（Luca Giordano）的不朽祭坛画《基督从十字架上沉没》和皮埃特罗-达-科尔托纳（Pietro da Cortona）修复的《狮子洞中的丹尼尔》。除了这些杰作外，还有贝尔纳多-斯特罗齐（Bernardo Strozzi）、尼古拉斯-雷尼耶（Nicolas Régnier）和塞巴斯蒂亚诺-马佐尼（Sebastiano Mazzoni）的重要作品，其中国家刚刚购买了他们未出版的《因诺琴蒂的故事》（Strage degli Innocenti）。
展厅内还设有一些 专题展区，如威尼斯教堂 Ospedale degli Incurabili 的装饰展区，该教堂于 1831 年被毁，帕多瓦尼诺（Padovanino）的Parabola delle Vergini sagge e delle Vergini stolte 是首次展出。在同一房间还可以看到贝尔纳多-斯特罗齐（Bernardo Strozzi）创作的大型《婚宴寓言》残片，这也是国家于 2016 年收购的 “Incurabili ”装饰的一部分。
6 号展厅则展示了18 世纪威尼斯丰富多彩的绘画作品，并设有一些主题分区。展厅以贾南托尼奥-瓜尔迪（Gianantonio Guardi）创作的《埃尔米妮娅和瓦夫里诺》开场，该作品经过修复后现已向公众展出。展厅南面的长墙是蒂埃波罗（Tiepolo）的作品，展出了他的不朽之作《蛇的责罚》（Chastisement of the Serpents），另外两个展区是风景画和室内画，展出了皮耶罗-隆吉（Pietro Longhi）的著名作品。威尼斯画家茱莉亚-拉玛（Giulia Lama）的作品《朱迪斯和霍洛弗内斯》也是其中的主角。
两个展厅都非常重视恢复17 和 18 世纪圣母学校的装饰，这些装饰现已纳入一楼的博物馆行程。特别是，在 Capitolo 厅，也就是今天的博物馆一号厅，展出了格雷戈里奥-拉扎里尼（Gregorio Lazzarini）的《割礼》和贾安托尼奥-富米亚尼（Gianantonio Fumiani）的《基督与医生的争论》，而在新坎塞勒里亚厅（Sala della Nuova Cancelleria），则展出了以旧约故事为灵感创作的一系列油画，威尼斯美术学院的许多名人都参与了创作，其中包括詹巴蒂斯塔的儿子詹多梅尼科-蒂埃波罗（Giambattista’s son Giandomenico Tiepolo）。
新沙龙的落成典礼得到了威尼斯遗产的支持，为整个布置和修复工作提供了 584 764.34 欧元的资金。其他修复工作得到了文化部（帕多瓦尼诺《贤愚童女的寓言》）、Intesa Sanpaolo（作为 Restituzioni 项目的一部分）（皮埃特罗-达-科尔托纳《狮子洞中的但以理》、尼古拉-雷尼埃《圣母领报》）和威尼斯博物馆的资助。gnier，《圣母领报》），以及作为 Rivelazioni 项目一部分的私营公司（Giulia Lama，《Judith 和 Holofernes》和 Francesco Ruschi，《Saint Ursula》）。
新房间的 LED 技术照明系统由iGuzzini illuminazione 公司提供，该公司一直专注于文化遗产和博物馆的照明。
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| Selva-Lazzari 厅的新布局。照片：Matteo De Fina |
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| Selva-Lazzari 厅的新布局。摄影：Matteo De Fina |
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| Selva-Lazzari 厅的新布局。摄影：Matteo De Fina |
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| Selva-Lazzari 厅的新布局。摄影：Matteo De Fina |
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| Selva-Lazzari 厅的新布局。摄影：Matteo De Fina |
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| Selva-Lazzari 厅的新布局。摄影：Matteo De Fina |
“5 号厅展出的 17 世纪作品，”学院美术馆副馆长罗伯塔-巴塔利亚（Roberta Battaglia）解释道，“与 3 号厅展出的为私人收藏家准备的 17 世纪中小型绘画作品紧密相连，而 6 号厅展出的 18 世纪作品与帕拉第奥翼 8 号厅的作品相辅相成，体现了 18 世纪在威尼斯工作的许多艺术家（塞巴斯蒂亚诺-利玛窦、雅各布-阿米戈尼、卡纳莱托、贝洛托）在国际上取得的成功。因此，在托比亚-斯卡帕（Tobia Scarpa）和雷纳塔-科代罗（Renata Codello）对这座不朽建筑群进行了艰巨的修复工作数年之后，帕拉迪奥庭院周围房间中 17、18 和 19 世纪部分的永久藏品布置工作已经结束。5 号厅专门用于展示十七世纪的大型绘画作品，主要是教会题材，这些作品是继 19 世纪的国有财产之后进入博物馆的。威尼斯是一座一直向 ”外国 "艺术家开放的城市，在这个世纪里，外国画家的加入从根本上改变了威尼斯的面貌，他们是唯一能够为当地艺术传统带来新鲜空气的人。
行程以两幅来自因库拉比里教堂天花板装饰的画作拉开帷幕：一幅是帕多瓦尼诺（Padovanino）创作的大型椭圆形画作《智慧的童女和愚蠢的童女的寓言》，这幅画作经过修复后首次向公众展出，通过一个复杂的机械系统固定在五米高的地方；另一幅是Bernardo Strozzi 创作的《婚宴的寓言》片段 ，这幅画作是最近由国家购买后进入博物馆的。乔瓦尼-格里马尼的肖像》是斯特罗兹在威尼斯为重要的国家和教会要人创作肖像画的典范，这让人联想到彼得-保罗-鲁本斯（Pieter Paul Rubens）和安图恩-凡-戴克（Antoon van Dyck）的大型全身肖像画，艺术家在他的家乡热那亚曾欣赏过这些作品。这幅肖像画介绍了斯特罗兹在画廊中最重要的作品--《西蒙家的晚餐》，这是威尼斯绘画中传统 “晚餐 ”的原创再现，可以追溯到画家的热那亚时期。
另一位从意大利其他地方来到环礁湖的画家是佛罗伦萨的Sebastiano Mazzoni ，他于 17 世纪 40 年代来到威尼斯。这个展厅展出的三幅作品记录了他的独创性和不羁：非正统的《圣母 领报》、《拒绝崇拜偶像的圣凯瑟琳》，画面大胆地从下往上缩短，并通过彩绘建筑的存在加以强调；以及《屠杀无辜者》，这是一幅最近重新出现在市场上的杰作，两个月前刚刚被博物馆购得。继续往前走，我们会看到尼古拉-雷尼耶（Nicolas Régnier）和皮特罗-维奇亚（PietroVecchia），而这个展厅的布局所带来的最大惊喜之一，就是博物馆永久收藏的两幅重要祭坛画：皮特罗-达-科尔托纳（Pietro da Cortona）的《狮穴中的丹尼尔》（Daniel in the Lion’sDen）和卢卡-乔尔达诺（Luca Giordano）的《基督从十字架上沉没》（Deposition of Christ from the Cross），这两幅画都是 17 世纪 60 年代的作品：它们是本世纪欧洲艺术的两个高度典范，注定要以不同的方式与 17 世纪下半叶威尼斯绘画的发展进行对话。在卢卡-乔尔达诺的祭坛画旁边，是弗朗切斯科- 索里 梅纳创作的两幅以圣经为主题的油画，在这两幅油画中，乔尔达诺和马蒂亚-普雷蒂的教诲与卡洛-马拉蒂的罗马古典主义相结合：这两幅油画来自威尼斯的一个重要收藏--巴格里奥尼家族的收藏，见证了 17 世纪晚期威尼斯收藏家对坎帕尼亚画家的特别偏爱。将这些作品放在 17 世纪沙龙的末尾，是为了与皮亚泽塔和蒂埃波罗的教育相联系，后者的作品在邻近的 6 号厅展出。
因此，6 号厅完全用于展示 18 世纪威尼托的绘画作品。参观以埃尔米妮亚和瓦夫里诺发现 贾南托尼奥-瓜尔 迪（Gianantonio Guardi ）受伤的《塔克 罗迪 》（Tancredi）开始，这幅画之所以被放在开场，是因为它高度代表了威尼斯洛可可风格中略带轻佻和优雅的基调，标志着与上个世纪高度戏剧化的绘画风格的明显决裂。随着参观的进行，绘画作品被组织成连贯的组群（按主题、流派或艺术家），方法是利用空间扫描将其分为三个中殿，这是由纵向排列的八角形柱子决定的。因此，在右侧过道上是詹巴蒂斯塔-蒂埃波罗（Giambattista Tiepolo）诠释的伟大历史画：蒂埃波罗的作品之前是朱利亚-拉玛（Giulia Lama）的《朱迪斯和霍洛弗尼斯》，这幅画表达了他不拘一格的个性，他被黑暗的焦虑所困扰，而这种焦虑也在他长期以来经常阅读的诗歌中得到了表达。按时间顺序排列的蒂埃波罗作品序列以 1920 年代早期创作的四幅精致的青春神话开始，这些作品证明了画家对奥维德文本的极大好奇心、想象力和机智：《欧罗巴的强奸》、《戴安娜 和 阿克泰翁》、《戴安娜和卡利斯托》、《米达斯的审判》。随后是《蛇的惩罚》，这幅画长达 13 米，可追溯到 20 世纪 30 年代前半期，由于经过修复，消除了画布表面许多缝隙造成的视觉干扰，现在我们可以充分欣赏到这幅画的美妙之处。最后是三幅尺寸不大的蒂埃波尔式祭坛画，它们见证了艺术家的宗教创作，并在近期得到了评论家的重新评价。
中殿左侧有一长排风景画，证明了 18 世纪威尼斯风景画在商业上的成功，这要归功于以 “外国人 ”为主的艺术家们的活动，他们以不同的感觉和方法诠释了这一主题。该部分以热那亚艺术家亚历山德罗-马格纳斯科（Alessandro Magnasco）与来自安科纳的安东尼奥-弗朗切斯科-佩鲁齐尼（Antonio Francesco Peruzzini）合作创作的巨幅画作开篇，后者通过描绘郁郁葱葱的树林来表现风景。他从 16 世纪的风景画传统中汲取营养，尤其是提香（他非常崇拜提香），在特定的时间、季节和天气条件下观察自然环境的能力非常突出。同一面墙上还有两幅弗朗切斯科-祖卡雷里（Francesco Zuccarelli）的油画，这两幅油画收藏于十八世纪末的斯特拉皮萨尼别墅（Villa Pisani in Strà）：《欧洲的强奸》（Rape of Europe）和《杂耍》（the Bacchanal）。祖卡雷利 1732 年来到威尼斯，此前他曾在家乡托斯卡纳和罗马有过其他经历，他得益于马可-利玛窦不久前的去世以及他的同事与英国客户保持的密切关系，继承了大量的市场需求。与利玛窦和祖卡雷里相比，朱塞佩-泽斯在威尼斯的职业生涯更为隐秘，但他还是从利玛窦和祖卡雷里那里汲取了灵感。
中央空间用于展示风俗画和肖像画，首先是皮埃特罗-隆吉（Pietro Longhi）创作的六个场景，这些场景以讽刺但不带道德意图的方式描绘了当时的贵族社会，仔细观察他们在封闭的宫殿空间、缺少窗户、光线和空气的房间中的日常活动。再往中央空间走几步，便是皮埃特罗之子亚历山德罗-隆吉（Alessandro Longhi）创作的《阿尔莫罗三世-阿尔维斯-皮萨尼及其家人肖像》，这幅画是画家年轻时创作的一篇散文，以其父亲的举止为标志，灵感来自盎格鲁-撒克逊人的谈话方式。来自贝尔加莫（Bergamo）的艺术家弗拉-加尔加里奥（Fra’ Galgario）创作的《乔瓦尼-巴蒂斯塔-瓦列蒂伯爵肖像》完成了 18 世纪肖像画展览。同样在中央空间，纵向排列的画板上有两幅以乡村田园风光为基调的风俗画：一边是皮亚泽塔（Piazzetta）著名的《印多维纳》（Indovina），最近的修复工作使其受益匪浅；另一边是朱塞佩-安杰利（Giuseppe Angeli）的《太阳》（Solletico），这是皮亚泽塔严格遵守的构图。皮亚泽塔描绘了一位年轻而感性的平民，她腋下夹着一只活泼的小狗，小狗试图逃走，也许是被这位女士从背后做的手势所吸引，而背景中的两个年轻人则在互相倾诉。朱塞佩-安杰利是皮亚泽塔的后裔，他是皮亚泽塔的学生，也是皮亚泽塔去世后的主要继承人。这幅画是为圣母学校创作的，宝座底部画有圣母学校的盾形纹章，这幅画被陈列在房间后墙的中央位置，两侧分别是詹多梅尼科-蒂埃波罗和詹贝蒂诺-西格纳罗利的两幅油画，这两幅画也来自圣母学校，属于新总理府房间的装饰系列。这两幅画几乎同时问世，旨在见证 18 世纪两种不同灵魂的共存，并对旧约故事提供两种不同的视角：在詹多梅尼科-蒂埃波罗的作品中，我们看到了对现实和人类行为的全新观察，其中不乏嬉笑怒骂的意味，例如在描绘撒拉突然大吃一惊时，她被描绘成一个刚刚在树叶下摆好一张乡村餐桌的普通农妇，天使的出现让她大吃一惊；另一方面，拉结之死的场景被诠释为庄严的哀悼，非常注重姿态和神情的修辞。一方面，这是一出生动的喜剧，具有蒂埃波罗标志性的清新画风和灵动的生命力；另一方面，这是一出以亲情修辞为中心的家庭剧，通过深思熟虑的姿势来表达，具有古典主义风格，已经预示着新古典主义的感性。
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| 皮埃特罗-达-科尔托纳，《狮子洞中的丹尼尔》（1663-1664 年）。©G.A.VE摄影档案馆，马可-安布罗西拍摄，由文化部 - 威尼斯学院画廊提供 |
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| 卢卡-乔尔达诺，《基督从十字架上卸下》（约 1665 年）© G.A.VE 照片档案馆，照片由 Matteo De Fina 提供，由文化部 - 威尼斯学院画廊提供 |
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| Gianantonio Guardi、Erminia 和 Vafrino 发现受伤的 Tancredi（约 1750-1755 年）© G.A.VE 照片档案，Matteo De Fina 提供的照片，由文化部特许 - 威尼斯学院美术馆收藏 |
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| Giulia Lama,Judith and Holofernes(1725-1730 approx.) © G.A.VE Photo archives, photo by Matteo De Fina, on concession of the Ministry of Culture - Gallerie dell’Accademia di Venezia |
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| 帕多瓦尼诺，寓言《聪明的童贞女和愚蠢的童贞女》（1636-1637 年）© G.A.VE 照片档案馆，照片由 Matteo De Fina 提供，由文化部特许 - 威尼斯美术馆收藏 |
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| 贝尔纳多-斯特罗齐，《婚宴寓言》，片段（约 1636 年）© G.A.VE 照片档案馆，照片由 Matteo De Fina 提供，由文化部特许 - 威尼斯美术馆收藏 |
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| Giambattista Tiepolo，《欧罗巴的强奸》（约 1720-1721 年）© G.A.VE 照片档案馆，Matteo De Fina 供图，由文化部特许 - 威尼斯美术馆收藏 |
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| Giambattista Tiepolo,Chastisement of the Snakes(1732-1734 approx.) © G.A.VE Photo archives, photo by Matteo De Fina, on concession of the Ministry of Culture - Gallerie dell’Accademia di Venezia |
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| Giandomenico Tiepolo，《三位天使向亚伯拉罕显灵》（1773 年）© G.A.VE 照片档案馆，Matteo De Fina 供图，由文化部特许 - 威尼斯美术馆收藏 |
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| 威尼斯美术馆 17 世纪和 18 世纪新展厅落成典礼 |
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