几个小时以来,关于“发现 ” 一幅“拉斐尔 ”作品的消息在各大综合性报纸和一些专业性报纸上再次传开:一幅《抹大拉的女人》,据说画中的女人是佩鲁吉诺(拉斐尔的大师)的妻子恰拉-范切利(Chiara Fancelli)。这幅画的创作年代为 1504 年,用油彩绘制在白杨木上,尺寸为 46 x 34 厘米,属于国外的一个私人收藏,下周它将成为一项研究的主题,发表在一份科学杂志上,至少在谷歌上,除了有关这一所谓发现的新闻报道外,没有其他任何引文。
在佩尔戈拉 (佩萨罗-乌尔比诺)举行的一次会议上,新闻界以 “专家 ”身份出席的人士介绍了这一所谓的发现,但他们似乎都与拉斐尔研究无关,也没有发表过任何关于这位文艺复兴大师的科学出版物(其中有一位 “专家 ”因发起了一项关于拉斐尔的 “研究 ”而闻名。这位 “专家 ”过去曾极其鲁莽地归功于拉斐尔,而所有这些归功随后都遭到了评论家们的强烈反对,例如将一幅画归功于达芬奇,而研究这位伟大艺术家的权威学者皮埃特罗-马拉尼(Pietro Marani)在这些网页上干脆将这幅画说成是后来的模仿作品)。
佩尔戈拉》中公布的作品是保存在皮蒂宫的佩鲁吉诺著名作品《抹大拉 》的一个版本(该作品在 17 世纪被归于拉斐尔,但到了 18 世纪,归于乌尔宾特的说法已被废弃):新发现的作品 “从风格和技术的角度来看,都被认为要优越得多”,安萨写道,“因为它的构图优雅和谐,并使用了sfumato,这突出了达芬奇对年轻的乌尔比诺画家的影响”。此外,"经实验室分析确认,’使用spolvero 技术转移预备图(乌尔比诺画家一直使用,佩鲁吉诺从未使用过)’是归功于拉斐尔的佐证“。此外,还记录了与拉斐尔调色板 ”相容 “的五色颜料和颜料的存在。据 ”专家 "称,这幅来自私人收藏的作品应该早于佩鲁吉诺的作品。
与此同时,佩鲁吉诺并非从未使用过spolvero技法:Collegio del Cambio的壁画就是用spolvero绘制的(参见PietroScarpellini的作品)。Pietro Scarpellini,Il Collegio del Cambio in Perugia,Silvana,1998 年),而且在留下的一些图画中,人们可以用肉眼或通过一些精美的照片清楚地看到用来标记用 spolvero 涂刷的轮廓的针孔(例如卢浮宫中的Testa muliebre ,参见 Alessandro Delpriori 在佩鲁吉诺展览目录中的卡片。Il meglio maestro d’Italia)。至于这幅作品描绘的是佩鲁吉诺的妻子,这并不是什么新鲜事:乔治-瓦萨里(Giorgio Vasari)的描述支持了这一貌似合理的假设,权威学者(如皮埃特罗-斯卡佩里尼(Pietro Scarpellini))也认为这一假设合理,但目前缺乏确切的信息,而且佩鲁吉诺的脸似乎是定型的,这无助于解决这一问题。
根据媒体报道,这幅新发现的作品似乎创作于 1504 年,假设它在年代上紧随皮蒂宫的《抹大拉的女人 》(该作品的创作年代约为 1500 年)之后,那么就无法理解为什么 1504 年已经是独立艺术家并离开佩鲁吉诺工作室的拉斐尔会复制他的老主人的作品。即使我们承认相反的说法,即皮蒂宫的作品应该是后现代作品,但更奇怪的是,像佩鲁吉诺这样在当时卓有成就的艺术家竟然会不遗余力地临摹年轻学生的作品:在文艺复兴时期,大师们肯定没有临摹弟子作品的习惯(他们最多只是远远地观摩并从中受到启发:例如《蒙特里皮多祭坛壁画》可能就是这种情况,但佩鲁吉诺也许是被自己前弟子的作品所打动,完全不可能想要临摹它)。同样,颜料与拉斐尔的颜料 “相容 ”这一观点也与作品的归属完全无关:一个优秀的临摹者往往会使用与他想要模仿的大师的作品完全 “相容 ”的颜料,从而使作品尽可能地接近原作。
还应该考虑到,《抹大拉的尼》是 佩鲁吉诺被临摹最多的作品之一 ,即使是在与他本人相去甚远的时代也是如此(因此不能确定有关作品不是很晚期的作品)。例如,2019 年,德国拍卖行Mehlis售出了一件 19 世纪的摹本,与佩尔戈拉的摹本相似(尽管质量较差),署名为 “R.Pisi Berneri”,尺寸与原作相同(47.5 x 34.5 厘米)。手术价值:一千欧元。然而,这幅新发现的作品与 今年 1 月在英国约翰-尼科尔森拍卖行以 6,500 英镑或 7,550 欧元(最初估价 1,000-1,500 英镑或 1,160-1,740 欧元)售出的另一幅摹本极为相似 ,尺寸为 46 x 33 厘米,被冒充为 “佩鲁吉诺 ”的作品,可能是 19 世纪的作品。
因此,这幅画是皮蒂宫所藏作品的复制品,在最乐观的假设中,这幅画可能是亲笔签名的,不过这似乎不太可信:更有可能的是,这幅画是一幅摹本,可能是晚期作品,与上述两幅作品完全相似。当天早些时候,维托里奥-斯加比(Vittorio Sgarbi)强烈否认了佩尔戈拉作品可能出自拉斐尔之手的说法:“在佩尔戈拉这座充满爱意的城市宣布的这幅被吹捧为拉斐尔的画作不可能出自乌尔比诺大师之手。他宣称:”这只是新闻界的独家新闻,因为它是基于少数人的知识,因为它是私人收藏的作品,拥有者有拥有拉斐尔作品的正当愿望"。
斯加尔比认为,"以佩鲁吉诺妻子的肖像绘制一幅《抹大拉》的想法已经很离奇了,就像一些学者只对伟大的名字念念不忘的倾向一样令人怀疑:拉斐尔、莱昂纳多、波提切利。佩鲁吉诺就足够了。这幅被誉为拉斐尔的作品实际上是佩鲁吉诺在皮提宫创作的原型的一个版本,也许是亲笔签名,而另一个版本则收藏在博尔盖塞美术馆(Galleria Borghese)。1504 年,当拉斐尔在卡昂的《圣母的婚礼》中与他的大师形成鲜明对比时,他以无限的优雅绘制了他那幅令人赞叹的《婚礼》(现藏于布雷拉美术馆),这幅画比他大师的作品要自由、新颖和宽松得多,他不太可能会去临摹佩鲁吉诺的作品,因为当时他已经把佩鲁吉诺甩在身后了。同样,佩鲁吉诺也不可能临摹拉斐尔。因此,来自私人收藏的新版本最多只能算是佩鲁吉诺的复制品。与保存在博物馆中的某些作品的原作相比,佩鲁吉诺的原作属于公共领域"。
“斯加尔比总结道:”私人拥有比博物馆’更真实’的作品的游戏,拉斐尔在《青年自画像》中已经尝试过了。然后,这股热潮就过去了。但很明显,私人所有权和少数学者的现场知识不利于对亲笔签名的认可"。在拉斐尔学院院长路易吉-布拉维(Luigi Bravi)看来,这幅作品是 “众多非拉斐尔画作中的一幅,这些画作在新闻机构的报道中屡见不鲜,但却没有得到权威科学媒体的认可,这些夏末的轰动效应最多只能持续一到两条微博的时间”。在当天进行干预的权威学者中,乔凡娜-拉吉奥涅里(Giovanna Ragionieri)以同样激烈的方式驳斥了这一假说,亚历山德罗-德尔普里奥里(Alessandro Delpriori)是佩鲁吉诺和当时翁布里亚绘画作品的作者,他在自己的 Facebook 个人主页上称这一消息为 “巨大的诽谤”。至于可能的拉斐尔式归属,也许没有什么可补充的了。
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| 不,没有发现拉斐尔的作品:这是佩鲁吉诺的复制品 |
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