2022年3月19日至2022年7月31日,佛罗伦萨 斯特罗兹宫(Palazzo Strozzi)和巴盖罗博物馆(Bargello Museums)将举办 "多纳太罗,文艺复兴"展览。多纳太罗(Donato di Niccolò di Betto Bardi;佛罗伦萨,1386 - 1466 年)的艺术之路,并与同时代的艺术家如菲利波-布鲁内莱斯基(Filippo Brunelleschi)和马萨乔(Masaccio)、安德里亚-曼特纳(Andrea Mantegna)和乔瓦尼-贝利尼(Giovanni Bellini),以及后来的艺术家如拉斐尔-桑齐奥(Raffaello Sanzio)和米开朗基罗-布奥纳罗蒂(Michelangelo Buonarroti)的杰作进行比较。该展览由弗朗切斯科-卡利亚里奥蒂(Francesco Caglioti)策划,是 2022 年最重要的文化活动之一,旨在拓宽人们对这位革命性艺术家在材料、技术和流派方面的思考。多纳太罗是15 世纪最伟大的雕塑家,也是美第奇家族的宠儿,他与布鲁内莱斯基和马萨乔一起开创了文艺复兴的非凡时期,提出了新的理念和形象解决方案,在西方艺术史上留下了永恒的印记。通过他的作品,多纳太罗重塑了雕塑的理念,他将对透视的发现和完全现代的人性概念结合在一起,形成了独特的视觉力量。多纳太罗艺术中的人性维度包含了最丰富的情感形式,从甜蜜到残酷,从欢乐到最剧烈的痛苦。
文艺复兴时期的多纳太罗》收藏了约 130 件作品,包括雕塑、绘画和素描,这些作品都是从近 60 家世界上最重要的博物馆和机构借来的,其中有些是从未借出过的。和卢浮宫博物馆、柏林国家博物馆、维也纳艺术史博物馆、乌菲兹美术馆、帕多瓦圣安东尼大教堂以及佛罗伦萨圣洛伦索大教堂、圣克罗齐大教堂和新圣玛丽亚大教堂。
多纳太罗是一位雕塑家和建筑师,他成为了几代艺术家不可或缺的参考资料,并与他们慷慨地发展和分享了自己的知识。他的作品具有不同寻常的广泛地域影响,从托斯卡纳到威尼托、马尔凯、罗马和那不勒斯,其影响力仅次于乔托或后来的拉斐尔、米开朗基罗和贝尔尼尼。他的现代和超越精神促使他不断质疑自己,创造出一种总是变幻莫测的风格,对当时的时尚和品味提出挑战:一位从遥远的古代和中世纪出发,以一种全新的方式看待和理解世界的艺术家。随着时间的推移,多纳太罗的艺术越来越具有强烈的悲怆感和对其主题心理的研究,以至于让公众参与到一种近乎存在主义的反思中。艺术家创作的作品将对现实的忠实观察与对过去模型的深刻借鉴结合在一起。他的故事是艺术史上规模最大、形式最丰富的现象之一,因为它建立在连续不断的成就和超越之上。多纳太罗艺术的非凡之处在于,他能够在作品中使用不同的材料,将珍贵性、抒情性和人性化融为一体。多纳太罗使用了大理石、石材、青铜、陶土、木材、灰泥、浮雕铜、纸浆、玻璃浆和陶瓷,经常是多材质作品,总是能达到非凡的表现效果。他的创作方式的一个显著特点是所谓的 “schiacciato ”或 “stiacciato”,即浮雕与背景之间的变化极小,通过大量非常微妙的厚度变化来暗示透视深度的错觉。
展览在斯特罗兹宫(Palazzo Strozzi)和国立巴杰罗博物馆(Museo Nazionale del Bargello)两个场馆举行,分为十四个部分,旨在向公众展示多纳太罗的人生和财富之旅。展览从开始以及与布鲁内莱斯基的对话开始,将圣克罗齐大教堂和新圣玛丽亚大教堂的两个著名木质十字架进行比较。随后,展览将介绍多纳太罗工作过的地方(锡耶纳、普拉托和帕多瓦,以及佛罗伦萨),他找到了许多追随者,与曼特纳和贝利尼等其他年轻得多的著名艺术家进行了对话,并尝试使用最多样化的材料来创作他令人惊叹的造型和雕塑作品。展览最后以一个特别展区介绍了多纳太罗对拉斐尔、米开朗基罗和布朗齐诺等后继艺术家的影响,从而证明了他的作品对意大利艺术的沧桑巨变具有极其重要的意义。
重点展品包括来自巴杰罗博物馆的大理石《大卫》和《Amore-Attis》、来自普拉托大教堂佩尔加莫的 “Spiritelli”、十字架和帕多瓦圣安东尼大教堂高祭坛上的一些青铜浮雕,以及来自伦敦、底特律、柏林、巴黎和其他主要博物馆的众多带着孩子的圣母像。与此同时,在巴杰罗国家博物馆(Museo Nazionale del Bargello),行程包括多纳太罗的青铜圣乔治和大卫,以及来自乌菲齐美术馆的安德烈亚-德尔-卡斯塔尼奥(Andrea del Castagno)的两件杰出人物系列作品,即皮波-斯帕诺(Pippo Spano)和法里纳塔-德利-乌贝蒂(Farinata degli Uberti),以及安德烈亚-德尔-卡斯塔尼奥(Andrea del Castagno)的独立壁画、以及作为特例从华盛顿国家美术馆借来的 Desiderio da Settignano 的《大卫-马尔泰利》、波士顿美术博物馆的《云中圣母》、伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆的《达德利圣母》和米开朗基罗的《楼梯圣母》。包含后一幅浮雕的部分通过一系列前所未见的对比,说明了多纳太罗对布奥纳罗蒂的作品和现代风格主义的根本影响。最后,锡耶纳洗礼池中的 "希律王的宴会"(Convito di Erode)和佛罗伦萨圣洛伦佐的 “旧圣堂之门”(Porte della Sagrestia Vecchia)是与展览相关的大型修复活动中众多作品中的一部分,它们是历史上首次脱离原作的展出。
展览由佛罗伦萨斯特罗兹宫基金会和巴杰罗博物馆与柏林国家博物馆和伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆(将分别于2022年9月2日至2023年1月8日在柏林和2023年春在伦敦举办关于这位艺术家的展览)合作推广和组织。这四家机构共同打造了有史以来规模最大、最全面的艺术家展览项目。佛罗伦萨、柏林和伦敦的展馆将分别举办三场互为补充的展览,汇集从未一起展出过的作品。展览还通过 "多纳太罗在托斯卡纳"特别行动与佛罗伦萨市和托斯卡纳大区进行对话,该项目旨在加强该地区的艺术遗产,这些地方都有该艺术家的作品,或者与他有关,从佛罗伦萨到锡耶纳,从普拉托到阿雷佐,从蓬托尔梅到托里塔迪锡耶纳。通过与最重要的文化机构合作,展览将扩展到整个地区,并通过特别出版物和实体及数字专题地图,为参观者提供多纳太罗作品展览路线。
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"策展人弗朗切斯科-卡利亚里奥蒂(Francesco Caglioti)说:“为多纳太罗举办如此大规模的专题展览是一项独特的挑战,为此我们衷心感谢众多出借人的慷慨解囊。”迄今为止,专门为多纳太罗举办的展览大多是展出复制品,或者只选择几件原作。多纳太罗可能是有史以来最大胆的雕塑家,他是一位具有强烈纪念碑使命感的艺术家,即使是在小型作品中也是如此。在斯特罗兹宫(Palazzo Strozzi)和巴尔盖罗博物馆(Bargello)的展厅中重新发现许多仍然矗立在教堂和广场的大型空间中的作品,或者是最初矗立在那里的作品,这将邀请策展人和公众共同分享令人兴奋的体验,将这些杰作理想地重新放置在其古老的环境中,想象多纳太罗能够在其同时代人中激活的令人震惊的效果"。
"巴杰罗博物馆馆长保拉-达戈斯蒂诺(Paola D’Agostino)解释说:“巴杰罗国家博物馆一直收藏着世界上最重要的多纳太罗作品,19世纪末建立的多纳太罗沙龙(Salone di Donatello)为古老的波德斯塔宫(Palazzo del Podestà)带来了新的博物馆面貌。多纳太罗,文艺复兴 ”展览在两个场馆展出的作品数量和向公众提供的未出版对比作品的广度方面都非同寻常,它将体现出多纳太罗作为文艺复兴时期指导性艺术家的地位。此次展览是一次独一无二的活动,这要归功于与阿图罗-加兰西诺及其工作人员的紧密合作、弗朗切斯科-卡利亚里奥蒂无与伦比的策展能力,以及与世界上最重要的博物馆建立的紧密关系网,这些博物馆提供了特殊的借展服务"。
“在将伟大的当代艺术带到佛罗伦萨之后,”斯特罗兹宫基金会总经理阿图罗-加兰西诺(Arturo Galansino)说,"通过《多纳太罗,文艺复兴》展览,斯特罗兹宫再次以一个划时代的项目接近古代艺术,旨在纪念这位在艺术史上留下印记的艺术家。我们与保拉-达戈斯蒂诺(Paola D’Agostino)和弗朗切斯科-卡利奥蒂(Francesco Caglioti)一起,努力创造了一个看似不可能的展览:有史以来最完整、最详尽的多纳太罗回顾展,这是一项独特而雄心勃勃的事业,它的诞生要归功于意大利最负盛名的文化机构和世界各地最重要的博物馆的通力合作"。
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| 多纳太罗,斯特罗兹宫和巴杰罗大展拉开帷幕 |
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