在那个女性艺术家的身份已经相当复杂和不寻常的时代，由于艺术界大多由男性主导，作为一名艺术家，尤其是雕塑家，就意味着是一只白色的苍蝇，这种情况当然值得特别关注。时至今日，人们对卡梅拉-阿达尼 （1899 年出生于摩德纳，1965 年出生于科雷焦）的生平和作品的了解仍然仅限于她的原籍地--雷焦艾米利亚低地，这主要归功于Renza Bolognesi 的研究和 1975 年由卡梅拉-阿达尼的侄子朱塞佩-阿达尼（Giuseppe Adani）和加斯通-塔玛尼尼（Gastone Tamagnini）编辑的专著，以及同年在雷焦艾米利亚和科雷焦举办的卡梅拉-阿达尼的雕塑和绘画作品展。
卡梅拉-阿达尼（Carmela Adani）出生于摩德纳，但精神上却是科雷焦人，她的事迹值得在全国范围内广为流传，以便让人们认识到她生前得到的部分认可，但遗憾的是，她死后却被遗忘了。事实上，在雷焦艾米利亚和该省的许多教堂中都能找到她的雕塑作品：这些作品质量非凡，其创作者的技术和历史似乎不可能以这种方式被遗忘。然而，这就是事实。
身为女人是我的不幸，也是我的幸运，“她说。不幸，是因为人们对女艺术家的信任比对男人的信任要少；幸运，是因为作为女人，我能为我的作品增添更多的东西，而不是一个和我有同样可能性的男人”。事实上，如前所述， 20 世纪上半叶的女性（她于 1899 年 11 月 7 日出生于摩德纳，1965 年 11 月 19 日逝世于科雷焦）从事艺术活动是非常困难的，既要考虑到学习的可能性 ，又要考虑到根深蒂固的偏见。根据根深蒂固的 偏见 ，妇女必须将自己的全部精力投入到家庭环境和养育子女中，从而放弃所有的知识抱负和任何与手工和创造技能有关的倾向。此外，像卡梅拉-阿达尼这样一个娇小、谦逊和卑微的女孩，竟然能够以如此高超的技艺和灵巧的手法，独自一人用锤子和凿子加工大理石这种坚硬而沉重的上等材料，这似乎真的令人难以置信。然而，如果她精通大理石，她可能会更加出名，她的作品也会得到更好的认可、
她的天赋与生俱来：孩提时代，她就经常光顾父亲普里莫-阿达尼（Primo Adani）的作坊，父亲的职业是大理石工匠，因为她的祖先也是大理石工匠（这一点对她的艺术脉络不可低估），在那里，她对绘画和雕塑的倾向就已经被注意到了。然而，他的天赋和热情还得益于他的不断 学习 和锻炼 ，在他有生之年，他一直致力于学习 和锻炼 。他的艺术着眼于传统 和古典古代，但在此基础上，他又对生活进行了细致的研究，大量的各类素描就是证明，尤其是对肖像画进行了细致的练习。她对佛罗伦萨 文艺复兴时期的艺术尤其着迷，1922 年，阿达尼来到佛罗伦萨，在著名雕塑家乔瓦尼的女儿阿玛利亚-杜普雷（Amalia Duprè）那里，在后者看过她的一些作品后，她荣幸地成为了杜普雷的学生。之后，她成功进入佛罗伦萨美术学院 ，朱塞佩-格拉齐奥西（Giuseppe Graziosi）是她的老师，在这里她还结识了皮埃特罗-安尼戈尼（Pietro Annigoni）、费利斯-卡雷纳（Felice Carena）等艺术家，以及当时佛罗伦萨学术界的所有大师。她是意大利第一批毕业于建筑绘画专业的女性之一。事实上，她会在托斯卡纳首府的街道上驻足，画下任何与艺术有关的主题：建筑、全景、风景、装饰图案、雕塑和博物馆绘画，画满了大量的纸张。这种热情和好奇心使他后来能够从一个流派到另一个流派，从纪念雕像到半身像，从祭坛画到墓碑，从圣器到浮雕。他在建筑领域也有不俗的表现：他参与了许多建筑的建造和翻新；他甚至设计和规划了一些建筑的结构元素，这些建筑后来由他的兄弟马里奥建造，马里奥是一位非洲传教士，也是教堂、学校和医院的建造者。然而，正是从佛罗伦萨和学术经历中，他认识到了自己最大的倾向：将人物形象 作为情感的最高表达。事实上，她的雕塑作品展现了只有女性才能表现出 的高度敏感性，所描绘的人物形象成为心理和内在层面的载体。她非常虔诚和信教，她的作品几乎总是透露出一种 神圣的维度，这就是为什么这些作品大多是为教堂或宗教场所创作的，而且总是对光线运用得出神入化，光线在大理石的细节之间反射和渗透。
她的技能包括成为大理石上Ars Canusina的最佳创作者，这是一种艺术工艺流派，唤起了卡诺萨的玛蒂尔达统治时期的记忆，这是意大利这一地区极为重要的时代。从纸张到皮革，再到油画和陶瓷，雷焦艾米利亚省各地教堂和马蒂尔达手抄本微型画中的装饰图案都是由阿达尼在大理石上创作的。
1947 年，她在劝说的压力下参加了梵蒂冈圣彼得大教堂新铜门的竞标：她是来自世界各地约八十位雕塑家中唯一的女性，委员会授予她一枚银质奖章 作为奖励。她的极度谦虚 使她即使在自己的领地之外也无法扬名立万：有人认为她是在晚上投身于圣彼得大教堂大门的竞标，以免把白天的工作时间花在她认为是 “艺术逃避 ”的事情上。她喜欢在位于卡洛五世街的 科雷焦工作室 工作，工作室离安东尼奥-阿莱格里（Antonio Allegri）的家不远，安东尼奥-阿莱格里是一位杰出的画家，他的名字就来自科雷焦。 最重要的是，她眷恋她的土地和家庭，因此，在佛罗伦萨度过一段短暂的时光后，她永远留在了她的科雷焦，尽管如此，她仍然积极参与公共生活。该镇大教堂地下室的一块牌匾上写着她是一位雕刻家，“她雕刻的雕像甜美而富有生命力，她用这些雕像丰富了我们和远方的寺庙”。
在她最重要的早期作品中，她没有泥塑模型，直接用凿子完成了为佛斯东多教堂（Pieve di Fosdondo）创作的描绘耶稣洗礼的大理石祭坛画，该作品的构图展现了巨大的人物形象，柔软的帷幔沉浸在沉思的风景中；特别有趣的是一个坐着的裸体年轻人的形象，女雕塑家巧妙地渲染了身体的扭曲。为佛罗伦萨塞托萨宫创作的大型大理石祭坛画可以追溯到1931年，在这幅作品中，阿达尼将她早期佛罗伦萨时期的自然主义和光亮主义经验融为一体：中间是圣约瑟抱着耶稣婴儿，圣母贝尔纳和布鲁诺内在中间，下面是她描绘的20世纪雕塑中最美丽的佛罗伦萨风景之一。随后，他又创作了科雷焦的圣 米迦勒和基里诺大教堂 中的圣堂，特别是洗脚的场景，这是整个教堂设计的支点。同一时期的作品还有阿玛利亚的父亲乔瓦尼-杜普雷（Giovanni Duprè）的陶俑肖像和他妹妹吉尔达-阿达尼（Gilda Adani）的画像。他还创作了裸体画，如《大型男子 裸体画》、《春天的裸体画》和《假肢》。圣基里诺大教堂的《三联画》也很精彩，三个壁龛中分别是圣米迦勒与龙、圣基里诺主教和圣拉斐尔与托比奥罗，旁边还有一只可爱的小狗：三个大型纪念碑式人物雕像，背景是马赛克。值得一提的还有雷焦艾米利亚大教堂中精致的《 圣母领报》，以及他最著名的杰作之一，1956 年的大理石祭坛画，描绘了雷焦艾米利亚 Regina Pacis 教堂中著名的卡诺萨情节。这幅祭坛画是为数不多的献给教皇格里高利七世的祭坛之一：画面非常精致，可以看到亨利四世赤脚跪地、教皇登基、卡诺萨的玛蒂尔达和克鲁尼修道院院长。另一方面，阿扎利耶稣受难 像的高浮雕和巴拉加拉基督铜像（仍矗立在花架上）属于艺术家生命的最后时期：后者是阿达尼为数不多的 圣心像作品之一，阿达尼巧妙地实现了这一点。
如今，卡梅拉-阿达尼的石膏藏品被捐赠给了科雷焦的里纳尔多-科索古典美术馆。事实上，2000 年，科雷焦的前圣弗朗切斯科修道院正在进行修复，供 1996 年地震后失去校舍的中学使用。到 2000 年 9 月，前修道院底层和部分一楼的工程应该已经完工，可以作为学校的校舍。在施工期间，修复工作负责人吉安 -安德烈亚-法拉利 有机会见到了雕塑家的孙子兼石膏像收藏保管人朱塞佩-阿达尼教授。这是一个让所有人了解这位艺术家雕塑遗产的机会。还有什么地方比 Liceo 更合适呢？Liceo 一楼长长的走廊里至今还保存着石膏像藏品。学校已经收藏了大量古董科学仪器、版画和古地图，还有一个藏有 18 和 19 世纪珍贵文献的重要图书馆。除此之外，还有阿达尼的石膏像收藏：在签署协议时，大部分雕塑已于 2000 年 6 月转移到了中学的新校舍。因此，艺术家的 雕塑和石膏模型在这里找到了一个永久的家，这些 雕塑和石膏模型大多与她心目中的宗教主题有关。例如，《圣约瑟夫祭坛画》的石膏模型，其大理石原作收藏在佛罗伦萨的加卢佐教堂（Certosa del Galluzzo）；《以马忤斯的晚餐》模型，其原作构成了蒙泰基奥的圣母 德尔 奥尔莫（Madonna dell’Olmo）圣殿高坛的正面；《圣基里诺三联画》模型（原作收藏在科雷焦的圣基里诺教堂地下室）。And again, the plaster model of theAltar of the Most Holyin the church of San Quirino, the model of the high relief depictingChrist and the Wise Virgins (the original in the Monumental Cemetery in Verona), the model of the high relief with theMiracle of the Mule of St. Anthony of Padua(the original forms the frontal of the high altar of the church of San Giovanni Evangelista in Reggio Emilia), the model of theBust of Bishop Mons.还有圣康斯坦茨的石膏模型。此外还有《阿玛利亚-杜普雷肖像》石膏模型、《十二使徒》浮雕模型（原作藏于蒙特奇奥的圣母奥尔莫圣殿）、《埃米尼亚-瓦利教师肖像》、《利昂-通代利主教半身像 》（原作藏于雷焦艾米利亚大教堂）和《乔瓦尼-雷科尔达蒂博士肖像》。
年轻一代（以及其他人）因此有机会每天接触到这位艺术家的作品，遗憾的是，她几乎只在当地为人所知，但由于她高超的技艺和强烈的敏感性，她本可以成为 20 世纪早期在全国范围内最重要的艺术家之一。谁也不知道卡梅拉-阿达尼将来是否会得到更多的认可，并有机会参加展览和研究。我们希望如此。
本文作者 : Ilaria Baratta
Giornalista, è co-fondatrice di Finestre sull'Arte con Federico Giannini. È nata a Carrara nel 1987 e si è laureata a Pisa. È responsabile della redazione di Finestre sull'Arte.
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