伊丽莎白-西拉尼（Elisabetta Sirani）是 17 世纪绘画界的一颗璀璨明珠，她有一个古怪而高雅的习惯，那就是在自己优雅画作中最不寻常、最难以想象的细节上签上自己的名字：一排纽扣、一件衬衫的袖口、一把椅子的靠背。在伊丽莎白为费迪南多-科斯皮侯爵（她最早的赞助人之一）绘制的最后一幅画作《加拉蒂亚》中，她的名字被用金线缝在少女尼瑞德躺着的垫子边缘。然而，留心这个签名并不只是为了吸引心不在焉的旁观者的注意：这意味着要同时关注这位非常年轻的艺术家的成熟风度。毫无疑问，对于这位年仅 27 岁就英年早逝的艺术家来说，我们可以说她已经完全成熟了：尽管年龄尚小，但在这幅《加拉蒂亚》 中，伊丽莎贝塔已经显示出她是一位不仅独立，而且完全了解自己手段的艺术家。她的笔触饱满、圆润、感性，为自由、随性的绘画赋予了躯体，追求明暗对比的效果，使人物更具表现力和活力：在通过绘画与色彩的结合寻求感官满足的过程中，这位年轻的博洛尼亚艺术家并没有偏离她的大师，即吉多-雷尼（Guido Reni）和格尔奇诺（Guercino），其直接传承可追溯到科雷焦（Correggio）。当然，这些都是理想中的大师：例如，吉多-雷尼在伊丽莎贝塔年仅四岁时就已经去世，但他的教诲是通过她的父亲乔瓦尼-安德烈亚-西拉尼传授给她的，西拉尼既是吉多-雷尼的学生，也是他最亲密的助手。
她的才华甚至得到了同时代人的认可，他们惊叹于这个女孩的构图技巧、精湛的绘画技艺以及令人目眩神迷的敏捷性，她的同事们在观看她的作品时几乎难以置信地赞叹不已。巴尔达萨雷-弗兰切斯基尼曾在自己的工作室看过伊丽莎贝塔的作品，他认为伊丽莎贝塔是 “博洛尼亚最好的画笔”。让我们回到卡洛-切萨雷-马尔瓦西娅的《画家费尔辛娜》（Felsina pittrice ），重读历史学家为伊丽莎贝塔-西拉尼保留的文字。首先，马尔瓦西娅在这段文字中浓缩了这位年轻女性的技术专长：“她迅速拿起铅笔，在白纸上快速地用两行笔画下自己的想法（这是她作为大师惯用的绘画方式，很少有人会这样做，她父亲本人也不例外，他不会让我撒谎），将铅笔蘸水，然后画出思想的线条。她的父亲不会让我撒谎），用小毛笔蘸上水彩墨水，他很快就画出了这个诙谐的发明，可以说是画出来的，画出了阴影，同时又不着痕迹地点亮了它”。看看马尔瓦西娅为这位艺术家保留了多么丰富的形容词和赞美之词：“可爱得无以复加”、“无愧于永恒的名声”、“艺术奇才”、“意大利的瑰宝”、“欧洲的太阳 ”以及 “女英雄画家”，这些都是我们理解伊丽莎贝塔-西拉尼艺术的历史意义的基础。
她的同时代人赞赏她的机智、她的独创性诠释、她的巧妙发明。她自豪地宣称自己才华横溢：这又回到了她签名的意义上，因为正是在这个意义上，我们必须解读她作品中多次出现的她的名字，这在一个不常在画作上签名的时代是绝对奇怪的。对伊丽莎白-西拉尼来说，签名也是一种需要，是艺术家在有人怀疑其作品作者身份时，为了维护自己的权威而采取的权宜之计。不幸的是，这不仅仅是一种预防手段：我们可以想象，1662 年科斯皮侯爵在写给莱奥波尔多-德-美第奇（Leopoldo de’ Medici）的信中提到了一些诽谤性的言论，这位贵族不得不为伊丽莎贝塔的作品辩护，这让这位年轻的女性感到多么沮丧。
 |
| 伊丽莎白-西拉尼，《加拉蒂亚》（1664 年；布面油画，43 x 58.5 厘米；摩德纳，市政艺术博物馆） |
 |
| 伊丽莎白-西拉尼，《加拉蒂亚》，签名细节 |
科斯比与美第奇家族有着千丝万缕的联系，他将伊丽莎贝塔-西拉尼的绘画介绍给佛罗伦萨宫廷，并委托她创作了六幅作品：如前所述，现藏于摩德纳市政博物馆的《加拉蒂亚》是她为侯爵绘制的最后一幅画作（2008 年由会计师卡洛-塞尼科利捐赠给摩德纳市政博物馆，他希望将两个重要的收藏核心捐赠给该博物馆）：在 “科斯皮亚诺博物馆 ”的古代目录中，这幅画名为 “a galatea con varii amorini”。画家在去世前一年完成了这幅画，画框上还保留着原来的贝壳和海豚，以突出海洋主题。我们之所以知道这一点，是因为伊丽莎白在日常生活中也非常细心，她有一本日记，日记的原件已经遗失，但我们保留了马尔瓦西娅的复制品，她在日记中记录了她每天发生的事情，包括艺术作品：因此，在这本对于当时的女性来说也是独一无二的日记中，她对这幅画作的详细描述是：“海上的小加拉蒂亚，在两只海豚的引导下，带着两只阿莫雷蒂，其中一只其中一条海豚撞到了一些海角，加拉蒂亚就躺在那里，另一条海豚则向她展示了一颗打开的珍珠母贝，上面镶嵌着各种珍珠，她正在取下其中一颗珍珠，以供说明。参议员侯爵和法警费迪南多-科斯皮”。
这是一幅极其重要的画作，因为从中可以推断出伊丽莎白-西拉尼艺术的许多特点。据说，同时代的人都对她的独创性赞叹不已：在这幅画中，画家没有重复加拉蒂亚凯旋时或与她心爱的阿西斯在一起时，或与她的单相思者独眼巨人波吕斐摩斯发生辩证关系时的惯常画风，而是描绘了一个娇小、五官甜美、头戴束发带的加拉蒂亚。在阴沉的天空和更加阴沉的海浪背景下，加拉蒂亚（身材娇小，五官甜美，戴着头巾，以遮住时髦的发型）与两个丘比特一起，任凭海浪将自己带走。他的画作充满活力，这种活力在同时代的人看来甚至可能是阳刚之气，这种活力不仅从塑造丘比特和仙女的强烈明暗关系中，而且从虚幻飘动的红布的印记和褶皱中清晰地显现出来。虚幻的飘动的红布，一种被风吹起的帆，取自弗朗切斯科-阿尔巴尼的类似构思，它将带着贝壳远行，为了在旅途中不至于太难受，尼瑞德在上面放上了有金色缝线的上等朱红缎垫。少女仙女用食指和拇指小心翼翼地从长着翅膀的托盘上取下一颗珍珠，然后抬起另一只手指，动作十分优雅：从这一动作以及仙女近乎童真的形象中，我们可以看出伊丽莎贝塔作品主题的某种概括。菲奥雷拉-弗里索尼（Fiorella Frisoni）写道，加拉蒂亚“挑选珍珠的姿态很有感染力”，“胸部纤细，双腿修长”，“很好地代表了伊丽莎白所珍视的人性，有点像少女，但也很世故”。
可以说，这就是她理想中的女性形象：年轻、纤细、柔美、骄傲。正如上文所说，她的艺术具有历史意义。2001 年，阿德利娜-莫德斯蒂（Adelina Modesti）写道：“伊丽莎贝塔形象的主要意义在于’女性艺术实践的专业化，通过发展女性专业培训方法，打破了传统的男性导师模式（事实上，女艺术家是通过男性同事学习她们的职业：父亲、丈夫、兄弟），从而为女性文化生产和女性知识传播开辟了广阔的道路，成为下一代女艺术家的教育者和楷模”。这就是新颖之处：一位女教师，而且是公认的女教师，因为在圣卢卡学院的登记册中，伊丽莎白是一位教授，她还教过其他女性。人们可能会忽略《玛尔瓦西娅》书页间流露出的奉承之词可能会产生的神话，但如果考虑到伊丽莎白-西拉尼作为一家之主和作坊主人的角色，她的父亲在 1662 年身患重病，出于无奈，伊丽莎白-西拉尼承担了这一角色，如果考虑到她的作品所取得的成功，就不可能贬低她的历史意义。莫德斯蒂最近回忆说，“她的遗产 ”在于 “为女性开辟了另一条受教育的途径，她向那些打算涉足雕刻艺术领域的年轻女孩（通常出生于艺术家家庭，但有时也出生于贵族家庭）开放她的工作室”。一位女性在通常只为男性保留的行业中取得了成功，甚至还教授该行业，这是对当时盛行的’男性导师模式’的一种新的替代，17 世纪下半叶在博洛尼亚这片文化沃土上萌芽。
如果您喜欢这篇文章，请阅读同一系列中的前几篇：加布里埃尔-贝拉（Gabriele Bella）的《音乐会》；普利尼奥-诺梅利尼（Plinio Nomellini）的《红色仙女》；格尔 奇诺（Guercino）的《基督显灵》；提香的《抹大拉的尼姑》；维 托里奥-泽钦（Vittorio Zecchin）的《一千零一夜》；洛伦佐-洛托（Lorenzo Lotto）的《变形》；雅各布-维纳利（Jacopo Vignali）的《托比亚斯和天使》；Luigi Russolo’sProfumo;Antonio Fontanesi’sNovembre;Cosmè Tura’s Tondi di San Maurelio; theMadonna and Child with Angels by Simone dei Crocifissi;Francesco Gioli’sBilance a bocca d’Arno; andPellizza da Volpedo’sSpecchio della vita.
本文作者 : Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES