圣依纳爵曾住在这里。1540 年 9 月 27 日，教皇保罗三世批准了耶稣会的章程，并将圣玛丽亚德拉斯特拉达教堂（Santa Maria della Strada）的一座小教堂（距离威尼斯宫仅一箭之遥）赐给了第一批耶稣会士。圣依纳爵在这里度过了他生命中最后的十二年。他费尽心机把自己的活动基地设在了一个方便到达城市中心、大脑和肠胃的地方。这里靠近威尼斯宫，当时是使徒宫，因此也是教皇官邸。靠近国会大厦和市政府。靠近罗马贵族的宫殿。靠近城市无产阶级的居住区，酒馆、小摊、小商店林立。靠近城市的贫民窟，那些最底层的人、穷人、饥饿的人、病人、被遗弃的人、可怜的人、士兵、外国人。圣依纳爵从他卧室的窗户看到了罗马。
那些声称古代艺术比现代艺术更容易理解的人，应该在他们的日程表上安排一次罗马之行，去看看圣依纳爵的小房间。当然，没有人阻止人们将自己的参观局限于在安德烈亚-波佐（Andrea Pozzo）走廊的拱顶下漫步。社交媒体上有很多导游和视频，鼓励游客寻找通往耶稣会士教授之家的大门（其实并不难：只需走出耶稣会的母堂格苏教堂（Gesù），向左走十步左右），跨过门槛，向入口处服务台后面的引导员问路，感叹参观是完全免费的，沿着楼梯上到一楼，找到安德烈亚-波佐（Andrea Pozzo）走廊，然后沉浸在奇迹中几分钟。让我们明确一点，在波佐绘制的拱顶下体验一些东西本身就是一项伟大的成就：就在这些房间外面，每天有成千上万的人穿过罗马，他们在万神殿前、在贝尔尼尼的纪念碑前、在帝国废墟前，都不会被最微小的惊奇所打动。我们说的不仅仅是游客，恰恰相反，也许他们才是最容易惊叹的人。在一望无际的干旱地区，能找到一个小小的喷泉就已经很满足了。
然而，安德烈亚-波佐（Andrea Pozzo）走廊的华丽与圣依纳爵-罗耀拉（Saint Ignatius of Loyola）在这里度过生命最后时光的四间简陋房间的幽静朴素之间，却让人感到一种冲突、一种分歧，甚至是一种矛盾。这里还有一本由佩德罗-德-里巴德内拉撰写的圣依纳爵生平，他曾是开国元勋的秘书，1586 年，也就是洛约拉的依纳爵去世整整三十年后，他在威尼斯印刷了这本传记，这本传记最初是由他用拉丁文起草的，然后翻译成卡斯蒂利亚文，最后由出版商乔瓦尼-吉奥里托-德-费拉里亲自从西班牙文翻译成意大利文。圣依纳爵居住的小房间狭窄、简陋、呆板。白色的墙壁，赤陶地板，木梁天花板。穿过安德烈亚-波佐（Andrea Pozzo）的走廊就到了。你似乎被弹射到了另一座建筑、另一个时空、另一个维度。人们似乎看到了一场争论，一场关于理解信仰的两种不同方式的讨论。人们不禁要问，安德烈亚-波佐是站在圣依纳爵-洛约拉一边的吗？耶稣会士波佐用他的生平向教团的创始人致敬，是在向圣依纳爵的简朴生活致敬吗？这些画是否追随了那位巴斯克士兵的思想，那位在西班牙皇家军队服役 11 年，在潘普洛纳战场上被炮弹击中后决定献身基督的伊尼戈的思想？
圣依纳爵住在这些房间里时，走廊还不存在。1598 年台伯河的洪水冲毁了这座廉价建造的房子的地基（“一座看起来几乎像茅屋的破房子”），之后，耶稣会教父克劳迪奥-阿夸维瓦（Claudio Acquaviva）于 1600 年至 1605 年间建造了这条走廊：法布里齐奥-马西米（Fabrizio Massimi）王子是这样评价它的）时，保罗三世将圣玛丽亚德拉斯特拉达教堂（Santa Maria della Strada）赐给了耶稣会。在圣玛丽亚德拉斯特拉达教堂旁边，耶稣会建造了一座建筑，作为耶稣会的会所。第一次洪水就足以危及它。为了不让它毁于一旦，阿夸维瓦下令进行彻底翻修（我们今天会这么说），但决定保留圣依纳爵的四个小房间。这是一项复杂的工程：如果把一切都推倒，从头开始重建，那就更简单了。不过，这项工程还是取得了成功：外墙上一块巨大的牌匾至今仍在纪念第一块石头的奠基，这块石头是在 1600 千禧年由年轻的红衣主教奥多尔多-法尔内塞（Odoardo Farnese）主持奠基的，他为整个工程提供了资金。几年后，负责工程的建筑师吉罗拉莫-雷纳尔迪（Girolamo Rainaldi）为耶稣会士留下了一座不朽的建筑，通过对底层拱顶的支撑和新房间与旧宫殿之间的连接房间进行施工，将圣依纳爵的寝宫纳入其中。走廊就是这些房间中的一个：它原本只是一个简单的通道，甚至没有被想象成通往小房间的通道。
波佐发现自己正在创作勃艮第人雅克-库尔图瓦（Jacques Courtois）在 1676 年去世时留下的未完成的画作：他已经创作了 15 年。同时，装饰走廊的需要也是出于一种实际需要：教授之家早已成为朝圣之地。圣依纳爵的信徒们从欧洲各地来到这里，甚至在他被封为圣徒之前：早在 17 世纪初，这些房间就被改造成了四个朴素的小礼拜堂。如今，一切都没有改变：你可以看到几群信徒聚集在教授之家的入口前，然后在最虔诚的静默中登上楼梯，在大约五百年前，圣人在这里祈祷、冥想、写作、吃饭、睡觉，并从窗口眺望罗马的房间里体验几分钟的快感。在走廊成为小房间的入口之前，库尔图瓦就已经开始在这里工作了：他在窗户下方的空间画上了伊格内修斯-罗耀拉的生平事迹。1680 年，乔瓦尼-保罗-奥利瓦（Giovanni Paolo Oliva）院长想要翻新这条走廊，在看过安德烈亚-波佐的作品后，他热情高涨，并委托安德烈亚-波佐完成了他在罗马的第一项任务--为圣伊格内修斯教堂的华丽拱顶绘制画稿。虽然这个委托看起来不大，但却需要一位高水平的画家：有一些已经开始的工作需要完成，而且需要一个能够在如此困难、狭窄和不规则的环境中工作的人。奥利瓦在波佐抵达罗马前不久就去世了，但他的继任者查尔斯-德-诺耶勒斯（Charles de Noyelles）继续跟进了这个项目。现代艺术家传记 》系列的作者、历史学家里昂-帕斯科利（Lyons Pascoli）写道，“而是[......]一个美丽壮观的小礼拜堂门廊，这将使小礼拜堂更加高贵、更加庄严。..[......]罗马最美丽的圣堂之一，值得任何伟人瞻仰和敬仰”。
“Ingredere aediculas olim incolae nunc patrono S. Ignatio sacras”：这是安德烈亚-波佐（Andrea Pozzo）画在走廊入口外墙上的题词，画在圣依纳爵的肖像下，圣路易吉-贡扎加（St Luigi Gonzaga）和圣斯坦尼斯劳斯-科斯特卡（St Stanislaus Kostka）的全像中间，他们都是年轻的耶稣会教士。“进入圣依纳爵的神圣房间，他曾是这里的居民，现在是这里的守护神”。而在门外，一个完全尘世的奇迹发生了，那是一位艺术家的奇迹，他将走廊的表面弯曲成他的透视游戏的幻象。走廊不再是走廊，而是一条壮观的长廊，就像当时贵族宫殿里的长廊一样。画廊里没有真正的建筑：只有彩绘建筑，创造出拱门、横梁、飞檐、壁龛和天花板上的开口。画廊与参观者一起移动，随着参观者的脚步而移动，在强大的、令人惊讶的、畸形的变形作用下不断变化，从一开始就给人一种置身于一个比实际长很多的房间的感觉。在墙壁上，继神圣家族的图像之后，圣人的生平事迹娓娓道来：曼雷萨山洞中的灯油奇迹、被附身者的解脱、天使之手绘制圣像、囚犯显灵、治愈体弱修女、扑灭房屋大火。里巴德内拉声称伊格内修斯一生从未创造过任何奇迹，但这并不重要：神秘主义的狂热比对历史事实的严格遵守更重要。对于当时的信徒来说，证明一个事实的准确性和一个人的特殊性的是神迹，而不是理性。然后，在拱顶中央，圣依纳爵被天使荣耀地抬走。另一方面，在地板的中央，一朵大理石玫瑰暗示了一个准确的位置，在这个位置上可以最大程度地欣赏到幻觉的可信度：在这个位置上，安德烈亚-波佐想象中的假建筑显得笔直。然后，如果移动一下，就会发现拱顶是弯曲的；如果向后退，横梁就会向上翘起，变成拱形；如果向走廊尽头走，飞檐就会向下倾斜，人物形象就会变形，人们看到的不再是手捧鲜花的婀娜仙子，而是肥胖和毁容的小天使。这是波佐第一次做这样的尝试：不能排除他想到了几年前出版的阿塔纳修斯-基切（Athanasius Kircher）的作品《Ars magna lucis et umbrae》，这是一篇关于光线研究的论文，其中也给出了透视空间，并讨论了如何仅使用透视变化来拉直空间。
安德烈亚-波佐站在哪一边，让他工作的长官又站在哪一边？他画作的华丽如何能与一位将毕生精力奉献给末世、孤儿和病人的圣人的作品相协调？为什么要用一种近乎魔鬼般的透视机器来纪念他，如果参观者离大理石玫瑰太远，这些人物就会变成无法看清的怪物？洛约拉的伊格内修斯（Ignatius of Loyola）认为沉思是祈祷的一种形式，也是通过观察来实现的。沉思涉及信徒的所有感官。对一个地方、一个故事的想象，是一个人与神的关系中不可分割的一部分。在圣依纳爵看来，人通过感官体验参与神性：在他的《灵修》中，圣人规定 ，“用想象力去看物质的地方，那里有我要思考的东西”，如 “圣殿或山上，那里有耶稣基督”。因此，艺术是一种中介形式：艺术家所表现的对象并不实际存在，而是活在信徒的想象中，信徒通过艺术来锻炼自己的想象力。罗兰-巴特（Roland Barthes）认为，伊格内修的图像不是幻象，而是严格意义上的景象，是 “按照叙事顺序 ”考虑的景象，感官的参与应有助于崇拜者构建一个图像，并不断用心灵回到这个图像中去。圣依纳爵把这种形象称为 “构图”。他在《灵修 》中再次写道：“用想象力去看，”他在思考关于耶稣诞生的沉思时写道，“从拿撒勒到伯利恒的路，考虑它有多长多宽，是在平原上走，还是穿过山谷或越过高地；同样，去看耶稣诞生的山洞，观察它是大是小，是低是高，里面有什么”。看人，看他们说什么，做什么。用想象力想象耶稣诞生的场景。然后祈祷。
艺术是一种构图形式，艺术作品是一种手段，它能让虔诚的信徒更容易地进入叙事，如圣依纳爵所愿，观察场景中的主角，“沉思他们的样子”。伊格内修斯 “沉思他们，为他们的需要服务，就像我就在那里一样，带着一切可能的尊重和敬意”，然后 “反思自己，结出一些果实”。艺术作品是让人在沉思中更加临在的工具，它迫使思想集中，为虔诚的信徒提供进入神秘叙事的元素，鼓励感官的参与。
对耶稣会士来说，艺术作品就是宗教的舞台。对安德烈亚-波佐来说，这个神圣的剧场以透视游戏为幌子：他后来在 1693 年的《透视画法与建筑》一书中写道，透视画法 “仅仅是对真实的虚构”，它并不要求 “画家从所有部分，而是从一个确定的部分，使它看起来真实”。在这个确定的部分之外，只有欺骗。波佐本人也是耶稣会士，他或许牢记伊格纳图关于辨别力的教导。耶稣会士贝戈格里奥会说，这就是辨别天主在生活中彰显自己的迹象的能力。学者莉迪亚-萨尔维乌奇-因索莱拉（Lydia Salviucci Insolera）认为，波佐的独特视角可以被视为一种隐喻，它帮助基督徒分辨真假、永恒与短暂、真实与虚幻。安德烈亚-波佐的透视游戏是对神学需求的回应。大理石玫瑰开启了上帝的视野，使基督徒能够把握真理，远离欺骗、虚假和邪恶。因此，过道成了基督徒在表象之间前行，最终抵达真理之眼的旅程的隐喻。在上帝的视野之外，只有幻觉。一旦我们明白了其中的诀窍，这些幻觉就会吸引我们的注意力。今天，这些幻觉让我们惊叹不已。安德烈亚-波佐可能没有考虑到这些幻觉有多么迷人。
本文作者 : Federico Giannini
Nato a Massa nel 1986, si è laureato nel 2010 in Informatica Umanistica all’Università di Pisa. Nel 2009 ha iniziato a lavorare nel settore della comunicazione su web, con particolare riferimento alla comunicazione per i beni culturali. Nel 2017 ha fondato con Ilaria Baratta la rivista Finestre sull’Arte. Dalla fondazione è direttore responsabile della rivista. Nel 2025 ha scritto il libro Vero, Falso, Fake. Credenze, errori e falsità nel mondo dell'arte (Giunti editore). Collabora e ha collaborato con diverse riviste, tra cui Art e Dossier e Left, e per la televisione è stato autore del documentario Le mani dell’arte (Rai 5) ed è stato tra i presentatori del programma Dorian – L’arte non invecchia (Rai 5). Al suo attivo anche docenze in materia di giornalismo culturale all'Università di Genova e all'Ordine dei Giornalisti, inoltre partecipa regolarmente come relatore e moderatore su temi di arte e cultura a numerosi convegni (tra gli altri: Lu.Bec. Lucca Beni Culturali, Ro.Me Exhibition, Con-Vivere Festival, TTG Travel Experience).
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