Vom 11. Oktober 2025 bis zum 2. März 2026 präsentiert die Peggy Guggenheim Collection in Venedig Mani-Fattura: le ceramiche di Lucio Fontana, die erste Museumsausstellung, die ausschließlich den Keramikwerken eines der innovativsten und ikonischsten Künstler des 20. Jahrhunderts gewidmet ist. Obwohl Fontana vor allem für seine geschnittenen und durchbrochenen Leinwände bekannt ist, die die Geschichte der zeitgenössischen Kunst geprägt haben, zeigt er in dieser Ausstellung seine tiefe Verbundenheit mit dem Material Ton, einem grundlegenden Element seiner künstlerischen Forschung seit den 1920er Jahren in Argentinien.
Die von der Kunsthistorikerin Sharon Hecker kuratierte monografische Ausstellung bietet eine Analyse der Keramikproduktion von Lucio Fontana und schlägt einen Weg vor, der fast sein gesamtes künstlerisches Leben umspannt. Wie die Kuratorin hervorhebt, “wurde Fontanas Keramik lange Zeit eher mit Handwerk als mit Kunst assoziiert, doch heute erfährt sie dank des neuen Interesses an diesem Material in der zeitgenössischen Kunst neue Aufmerksamkeit”.
Die Ausstellung versammelt rund 70 historische Werke, von denen viele noch nie ausgestellt wurden, aus bedeutenden öffentlichen und privaten Sammlungen. Die Bandbreite von Fontanas Keramikproduktion zeigt sich in ihrem ganzen Reichtum, bestehend aus Unikaten und Massenprodukten, mit einer Vielfalt von Formen und Techniken, die von erkennbaren Figurationen wie Frauen, Meerestieren, Harlekins und Kriegern bis hin zu abstrakten Kreationen reichen.
Fontana greift alte Rituale im Zusammenhang mit dem keramischen Material wieder auf und wandelt sie um, indem er Ton mit einem originellen Ansatz bearbeitet. Sein Schaffen reicht von den Jahren in Argentinien über die Rückkehr nach Italien während des faschistischen Regimes und den anschließenden Aufenthalt in Argentinien während des Krieges bis zur Nachkriegszeit und dem italienischen Wirtschaftsaufschwung, als Fontana seine Keramikwerkstatt in Albissola Marina gründete. In dieser Zeit schuf er auch Objekte für private Innenräume, wie Teller, Kruzifixe, Kamine und Griffe, oft in Zusammenarbeit mit bekannten Architekten und Designern.
Fontana beschränkte sich nicht auf Kunstobjekte, sondern integrierte die Keramik in dieMailänder Stadtarchitektur, indem er mit Architekten zusammenarbeitete, um Keramikfriese für Gebäudefassaden und Skulpturen für öffentliche Räume, Kirchen, Schulen, Kinos, Hotels und Gräber zu schaffen. Diese Werke, die noch heute in der Stadt zu sehen sind, zeugen von der Originalität und Stärke seiner Arbeit in der angewandten Kunst.
Die Ausstellung zeigt auch Archivfotos von Fontana bei der Arbeit, die die entscheidende Rolle der Hand im kreativen Akt und die intime Beziehung des Künstlers zur Materie hervorheben. Dieser Aspekt bietet ein eher informelles und kollaboratives Bild von Fontana, weit entfernt von der einsamen und übermäßig maskulinen Figur, die mit seinen Leinwänden assoziiert wird.
Mani-Fattura lädt uns daher ein, Fontana nicht nur als Pionier des Spatialismus und der Konzeptkunst zu betrachten, sondern auch als einen Künstler, der tief mit dem Material verbunden ist und auf die taktilen und expressiven Qualitäten des Tons achtet. Ein damaliger Kritiker bezeichnete seine Keramik als Fontanas “zweite Seele”, eine Dimension, die oft übersehen wird, aber reich an Anregungen und Experimenten ist.
Die Ausstellung hebt auch die langjährigen Beziehungen hervor, die seine keramische Praxis beeinflussten, insbesondere mit dem Keramiker und Dichter Tullio d’Albisola und mit der Keramikfabrik Mazzotti in Albisola, die einen lebendigen und fruchtbaren Dialog mit dem Gebiet und den lokalen Traditionen schufen. “Der Ton wird zu einem Gefäß des lebendigen Experimentierens, der Vielfältigkeit und der Fruchtbarkeit”, erklärt die Kuratorin.
Die Ausstellung wird von einem illustrierten Katalog begleitet, der von Marsilio Arte herausgegeben wird und kritische Essays von der Kuratorin Sharon Hecker und den Wissenschaftlern Raffaele Bedarida, Luca Bochicchio, Elena Dellapiana, Aja Martin, Paolo Scrivano und Yasuko Tsuchikane enthält. Diese Texte beleuchten verschiedene Aspekte von Fontanas keramischem Schaffen und dessen historische, soziale und kulturelle Zusammenhänge und sind ein wertvolles Hilfsmittel für Wissenschaftler und Liebhaber.
Die von Bottega Veneta unterstützte Ausstellung wird durch ein von der Araldi-Guinetti-Stiftung in Vaduz gefördertes Begleitprogramm bereichert, das von Begegnungen über Workshops bis hin zu vertiefenden Studien reicht und das Publikum in einen direkten Dialog mit Fontanas Werk und Bildsprache einbeziehen soll.
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| Die Sammlung Peggy Guggenheim widmet den Keramiken von Lucio Fontana eine große Ausstellung |
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