Venedig, eine Ausstellung über Giulio Aristide Sartorios "Gedicht des menschlichen Lebens" in Ca' Pesaro

Vom 16. Mai bis 28. September 2025 präsentiert Ca’ Pesaro - Internationale Galerie für Moderne Kunst in Venedig die Ausstellung Giulio Aristide Sartorio. Das Gedicht des menschlichen Lebens, kuratiert von Matteo Piccolo und Elisabetta Barisoni.

Giulio Aristide Sartorio, Stammgast im Caffè Greco in Rom - einem unvermeidlichen Knotenpunkt des aufkommenden italienischen Symbolismus - und Mitglied der Vereinigung “In Arte Libertas”, gehörte zu den Protagonisten der ersten Ausgabe der Biennale von Venedig, an der er weiterhin teilnahm.

Auf Einladung von Antonio Fradeletto, dem Generalsekretär der Biennale, nahm Sartorio im Frühjahr 1906 den Auftrag an, einen großen dekorativen Zyklus für die zentrale Halle der Internationalen Ausstellung von 1907 zu schaffen. Er wurde mit der Aufgabe betraut, das von der antiken Mythologie inspirierte Gedicht des menschlichen Lebens zu illustrieren. In diesem ehrgeizigen Projekt, das in vier Hauptszenen - Licht, Dunkelheit, Liebe, Tod - und zehn vertikale Leinwände unterteilt ist, auf denen Anmut und Kunst, getragen von männlicher Energie, dargestellt sind, konstruiert der Künstler eine dramatische Darstellung des existenziellen Weges von der Geburt bis zum Tod. Im Zentrum der Geschichte stehen die Allegorien der Dunkelheit und der Kontrast zwischen Eros und Himeros, eine Metapher für gute und schlechte Liebe.

Die komplexe Ikonographie, die von Sartorio erdacht und auch von Gabriele d’Annunzio gebilligt wurde, erscheint als eine Synthese der mediterranen Welt und der nordischen Kultur. Der Zyklus, der ohne architektonische Elemente auskommt und von monochromen Farben dominiert wird, zeichnet sich durch die beeindruckende Dynamik der Figuren aus, die in den Tafeln, die der Dunkelheit und dem Tod gewidmet sind, eine rotierende Anordnung einnehmen, die den symbolischen Wert der gesamten Komposition unterstreicht.

Um das Werk - mit einer Fläche von etwa 230 Quadratmetern - in nur neun Monaten zu vollenden, wandte Sartorio eine besonders schnelle Maltechnik an, die auf einer Mischung aus Wachs, Terpentin und Mohnöl basiert. Diese Zusammensetzung wurde durch wissenschaftliche Analysen des DAIS-Labors für Konservierungswissenschaften der Universität Ca’ Foscari in Venedig bestätigt. Die vierzehn Szenen, die 1907 zum ersten Mal ausgestellt wurden, waren auch auf der folgenden Biennale zu sehen, bevor sie 1909 dank einer Schenkung von Vittorio Emanuele III. an die Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Venezia nach Ca’ Pesaro gebracht wurden.

Die schwierige Restaurierungsgeschichte des Zyklus hat deutliche Spuren auf den Oberflächen der Bilder hinterlassen. Die jüngste Restaurierung, die zwischen 2018 und 2019 durchgeführt wurde, ermöglichte nicht nur die Bearbeitung der am meisten gefährdeten Elemente, sondern auch eine umfassende wissenschaftliche Dokumentation, die für die weitere Pflege dieses Meisterwerks der italienischen Malerei des frühen 20. Jahrhunderts von grundlegender Bedeutung ist.

Um ein umfassendes Verständnis der Bedeutung des großen Zyklus zu ermöglichen, soll in der aktuellen Ausstellung der ursprüngliche Kontext anhand von Archivdokumenten und einer Auswahl italienischer und ausländischer Werke rekonstruiert werden, die im selben Zeitraum auf den Biennalen ausgestellt und anschließend in die Sammlungen von Ca’ Pesaro aufgenommen wurden. Flankiert werden diese Materialien von der vollständigen Präsentation des Zyklus selbst sowie von der technischen Dokumentation der letzten Restaurierungsarbeiten.

Venedig, eine Ausstellung über Giulio Aristide Sartorios "Gedicht des menschlichen Lebens" in Ca' Pesaro

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