Neapolitanisches Gemälde aus dem siebzehnten Jahrhundert aus der Fondazione De Vito, ausgestellt in Forte dei Marmi

Die Werke der Fondazione De Vito werden in Forte dei Marmi im Rahmen einer dem neapolitanischen siebzehnten Jahrhundert gewidmeten Ausstellung gezeigt: Vom 27. März bis zum 27. September 2026 wird in den Räumen von Forte Pietro Leopoldo I. die Ausstellung Pittura a Napoli dopo Caravaggio. Il Seicento nella collezione della Fondazione De Vito, kuratiert von Nadia Bastogi, Kunsthistorikerin mit Spezialisierung auf die Malerei des 17. Jahrhunderts und wissenschaftliche Leiterin der Fondazione De Vito, und gefördert von der Gemeinde Forte dei Marmi und der Fondazione Villa Bertelli, in Zusammenarbeit mit der Giuseppe und Margaret De Vito Stiftung für die Geschichte der modernen Kunst in Neapel.

Die Ausstellung wird einen bedeutenden Kern von Gemälden aus der Sammlung zusammenführen, die zum ersten Mal in der Toskana in so großem Umfang präsentiert werden. Zuvor war nur eine kleine Gruppe in der Ausstellung Dopo Caravaggio gezeigt worden, die 2019 in Prato stattfand und wegen der Pandemie vorzeitig abgebrochen werden musste. Ziel der Ausstellung ist es nicht, eine vollständige Rekonstruktion der neapolitanischen Malerei des 17. Jahrhunderts vorzuschlagen, sondern die Entwicklung der neapolitanischen Malerei nach Caravaggios entscheidender Erfahrung in Neapel anhand der von Giuseppe De Vito, einem Sammler und Gelehrten der Epoche, gesammelten Werke nachzuzeichnen. Mit 39 Gemälden der wichtigsten Protagonisten des “goldenen Jahrhunderts” folgt die Ausstellung einer chronologischen Reihenfolge, die mit den ersten Interpreten von Caravaggios Naturalismus beginnt und bei den Künstlern ankommt, die später dessen Sprache überarbeiteten und sie auf klassizistische und barocke Ergebnisse ausrichteten.

Es handelt sich um eine Erzählung des neapolitanischen 17. Jahrhunderts, die durch die Augen des Sammlers gefiltert wird: eine Figur, über die die Besucher dank der Präsenz unveröffentlichter Dokumente und Archivmaterialien mehr erfahren können. Der 1924 in Portici geborene und 2015 in Florenz verstorbene Giuseppe De Vito verband seine Tätigkeit als Ingenieur und Unternehmer mit einem intensiven Engagement für kunsthistorische Studien und wurde zu einem der bedeutendsten Sammler neapolitanischer Malerei des 17. Ab den 1970er Jahren baute er eine hochwertige Sammlung mit Meisterwerken der wichtigsten neapolitanischen Meister auf, die sich durch eine Vorliebe für die naturalistische Strömung und die Übereinstimmung mit seinen Forschungsinteressen auszeichnet. Heute wird die Sammlung in der Villa Olmo in der Nähe von Vaglia (Florenz) aufbewahrt, dem Sitz der 2011 von De Vito selbst gegründeten und nach ihm und seiner Frau Margaret benannten Stiftung, deren Ziel es ist, das Studium der modernen Kunst in Neapel zu fördern.

Zu den Künstlern der Sammlung gehören Battistello Caracciolo, einer der ersten Interpreten des Naturalismus von Caravaggio in der Stadt, Jusepe de Ribera, Francesco Fracanzano, Paolo Finoglio, Massimo Stanzione, Aniello Falcone, Bernardo Cavallino, Andrea Vaccaro, bis hin zu den Protagonisten der barocken Wende wie Mattia Preti und Luca Giordano. Ein bedeutender Teil ist auch dem neapolitanischen Stillleben gewidmet, mit Werken von Luca Forte, Paolo Porpora, Giuseppe Recco und Giuseppe Ruoppolo, die die Entwicklung des Genres miterlebt haben.

Der vom Architekten Marco Francesconi entworfene Ausstellungsparcours ist chronologisch gegliedert und zielt darauf ab, thematische Verwandtschaften und Querverweise zwischen Künstlern und Werken aufzuzeigen, die Entstehung neuer Genres und die Bedeutung von Themen, die in der neapolitanischen Kultur und Religiosität besonders spürbar sind, hervorzuheben. Der erste Teil untersucht den Einfluss der Lektion Caravaggios und die Geburt des Naturalismus, auch dank der entscheidenden Präsenz von Ribera ab 1616. Der zweite Teil mit Gemälden, die zwischen den 1630er und 1650er Jahren entstanden sind, dokumentiert die Vitalität der neapolitanischen Kunstszene, die durch vielfältige Einflüsse und das Aufkommen kleinformatiger Gemälde für Privatsammler gekennzeichnet ist, mit Märtyrerdarstellungen, Episoden aus Chroniken und profanen Szenen sowie weiblichen Themen, die mit der lokalen Frömmigkeit verbunden sind. Der dritte Abschnitt ist dem Stillleben gewidmet, während der letzte Abschnitt die Entwicklung zum Vollbarock veranschaulicht, die mit der Ankunft von Preti im Jahr 1653 begann und durch den Aufstieg von Giordano konsolidiert wurde.

Der Figur des De Vito als Sammler und Gelehrter wird Raum gewidmet: seine Teilnahme an Ausstellungen in den 1980er Jahren, seine Beziehungen zu Museen und Gelehrten sowie die Gründung der Zeitschrift Ricerche sul ’600 napoletano werden anhand von weitgehend unveröffentlichtem Material dokumentiert.

Die Ausstellung wird vom Kulturministerium, der Region Toskana und der Provinz Lucca in Zusammenarbeit mit der Soprintendenza Archeologia, Belle Arti e Paesaggio für die Provinzen Lucca und Massa Carrara gefördert und von der Mutua BVLG, der Fondazione Banca del Monte di Lucca und der Live Emotion Group srl unterstützt. Anlässlich der Veranstaltung wird ein Katalog (Pacini Fazzi, 2026) mit institutionellen Beiträgen und einem kritischen Essay von Nadia Bastogi veröffentlicht, der sich mit den wissenschaftlichen Inhalten der Ausstellung auseinandersetzt.

Neapolitanisches Gemälde aus dem siebzehnten Jahrhundert aus der Fondazione De Vito, ausgestellt in Forte dei Marmi

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