Wiedereröffnung des Kiewer Pavillons 13 mit Шубін, dem neuen ortsbezogenen Projekt des Künstlers Sam Lewitt


Der Pavillon, der der ukrainischen Kohleindustrie gewidmet ist, leitet eine neue Phase als Zentrum für zeitgenössische Kunst ein. Die Intervention des amerikanischen Künstlers reflektiert die Dynamik zwischen Abbau und Darstellung und überarbeitet die historische Architektur durch multimediale Sprachen.

In Kiew, Ukraine, öffnet der Pavillon 13 seine Pforten mit einer neuen Identität: Aus einem ehemaligen Industriepavillon, der zu Sowjetzeiten dem Kohleabbau gewidmet war, wird nun ein Zentrum für zeitgenössische Kunst. Den Auftakt zu dieser neuen Phase bildet das Projekt Шубін (SHUBIN) des amerikanischen Künstlers Sam Lewitt (Los Angeles, 1981), das auf den Ort reagiert . Die Intervention ist das Ergebnis eines langjährigen Dialogs zwischen dem Künstler und dem Architekturbüro ФОРМА (FORMA), das die Renovierung des Gebäudes leitete.

Lewitts Werk setzt sich mit der historischen und symbolischen Bedeutung des Gebäudes auseinander und thematisiert die Verbindungen zwischen Ressourcen und Repräsentation, zwischen der Ausstellung einer industriellen Identität und ihrer langsamen Umwandlung in ein kulturelles Zeugnis. Der Pavillon 13, der als Hommage an die ukrainische Bergbauindustrie errichtet wurde, wird nun vom Künstler sowohl als Bühne als auch als Protagonist in einem Projekt behandelt, das maßgeschneiderte Beschilderungen, Skulpturen, eine Videoarbeit und ein von Lewitt selbst mitkuratiertes öffentliches Sommerprogramm umfasst.

Wiedereröffnung des Kiewer Pavillons 13 mit Шубін, dem neuen ortsbezogenen Projekt des Künstlers Sam Lewitt
Der Kiewer Pavillon 13 wird mit Шубін wiedereröffnet, dem neuen Projekt des Künstlers Sam Lewitt, das auf den Ort eingeht.

Der Titel Шубін (SHUBIN) bezieht sich auf eine mythologische Figur aus der Bergbaukultur der Ostukraine. Der Shubin ist ein zweideutiger Geist: je nach Erzählung mal beschützend, mal feindlich. Er trägt einen Pelzmantel, auf Russisch Schuba, und verkörpert sowohl die Seele des Bergmanns als auch die des Minenbesitzers, der stets mit dem unbeständigen Schicksal der Untertage verbunden ist. In diesem Zusammenhang deutet der Name auch auf die Abwesenheit des Zuschauers hin, der mit der sich wandelnden Wirtschaftslandschaft und der Integration der Ukraine in die globalen Warenketten die im Pavillon zelebrierte industrielle Erzählung verlassen hat. Gleichzeitig könnte Shubin auf den Künstler selbst verweisen, der eine selbstkritische Reflexion über die lokalen Geschichten anstellt, die er durchläuft.

Die gesamte Installation entsteht aus dem Spiel des Lichts - natürliches, künstliches, reflektiertes, mineralisiertes -, das den Betrachter im Inneren des Pavillons begleitet. Die Reise beginnt am Eingang mit einer von Lewitt entworfenen Leuchtreklame, die von der Rublena-Schrift inspiriert ist, die zu Sowjetzeiten als eine der am häufigsten verwendeten Schriften galt. Die visuelle Wirkung erinnert an die ursprüngliche Ästhetik des 1967 eröffneten Gebäudes, mit einem ausdrücklichen Verweis auf seine Funktion als Propagandaschaufenster. Das diffuse Licht des Zeichens bricht sich in den polierten Stahl- und Gipsoberflächen, die eine Nachbildung einer alten Kohle- und Eisenauslage bilden, die seit der Eröffnung des Gebäudes vor dem Gebäude steht.

Wiedereröffnung des Kiewer Pavillons 13 mit Шубін, dem neuen ortsbezogenen Projekt des Künstlers Sam Lewitt
In Kiew wird der Pavillon 13 mit Шубін wiedereröffnet, dem neuen Projekt des Künstlers Sam Lewitt, das auf den Ort eingeht.

Im Inneren des Pavillons wird das Publikum von einer Videoschleife geführt, die auf eine großformatige LED-Leinwand projiziert wird. Der Film nimmt den Betrachter mit auf einen virtuellen Flug durch die Architektur des Pavillons: Man betritt ihn durch die Fassade, durchquert die Innenräume und kehrt nach draußen zurück, mit nur einem Halt auf dem Weg. Die Sequenz wird von einem mehrschichtigen Soundtrack begleitet, der aus einer Reihe von Stimmen besteht, die über die materielle Verflechtung von Kohle, Stahl, Neon und Halbleitern sprechen - die Materialien, die die Produktion und Übertragung des digitalen Bildes selbst ermöglichen. Die kommerzielle Leinwand, die für die Projektion verwendet wird, wird so zu einem integralen Bestandteil der Installation, die die visuelle Transparenz, die der modernistischen Architektur zugeschrieben wird, problematisiert und eine neue Art von interner Leuchtkraft einführt, die mit der technischen Verarbeitung von Mineralien verbunden ist.

Mit diesem Werk stellt Lewitt die konzeptionellen Grundlagen in Frage. Der Abbau, der ursprünglich eine industrielle Funktion hatte, wird hier zu einer Metapher für den Akt des Ausstellens selbst: sichtbar machen, an die Oberfläche bringen, aber auch auswählen, isolieren, transformieren. Der Pavillon 13 wird als ein vielschichtiger Organismus behandelt, in dem jedes Element, von den Baumaterialien bis zur sozioökonomischen Geschichte, im Hinblick auf Sichtbarkeit, Funktion und Erinnerung befragt wird.

Wiedereröffnung des Kiewer Pavillons 13 mit Шубін, dem neuen ortsbezogenen Projekt des Künstlers Sam Lewitt
In Kiew wird der Pavillon 13 mit Шубін, dem neuen Projekt des Künstlers Sam Lewitt, das auf den Ort reagiert, wiedereröffnet.

Ergänzt wird das Projekt durch eine Reihe von Gesprächen und Filmvorführungen mit dem Titel SHUBIN Talks, die gemeinsam mit der Kuratorin Maria Noschenko und der Herausgeberin Katia Khimei organisiert werden. Das Programm, an dem Künstler, Wissenschaftler, Bergleute und Ingenieure beteiligt sind, befasst sich kritisch mit Fragen der Rohstoffgewinnung und ihrer Darstellung in der Ukraine und anderswo. Es stellt eine diskursive Erweiterung der Arbeit dar und spiegelt den Wunsch wider, einen Prozess der kollektiven und transdisziplinären Interpretation offen zu halten. Die Renovierung des Gebäudes wurde von Iryna Miroshnykova und Oleksii Petrov, Partner des Studios ФОРМА und Mitbegründer der ukrainischen Kulturinstitution Pavilion of Culture, gemeinsam mit Sasha Andrusyk, Lizaveta German, Maria Lanko, Olga Balashova und Victor Glushchenko geleitet. Die Zusammenarbeit zwischen Architekten, Kuratoren und Künstlern hat es ermöglicht, einen symbolisch komplexen Raum zu reaktivieren und ihm eine aktive Rolle bei der kritischen Reflexion über die Veränderungen in der heutigen ukrainischen Gesellschaft zu geben.

Anmerkungen zum Künstler

Sam Lewitt (Los Angeles, 1981) lebt und arbeitet in Berlin. Er hat Einzelausstellungen u. a. in der Miguel Abreu Gallery (New York), Galerie Buchholz (Deutschland), Z33 House of Contemporary Art (Belgien), Swiss Institute / Contemporary Art (New York), Kunsthalle Basel (Schweiz) und CCA Wattis Institute for Contemporary Art (San Francisco) präsentiert. Seine Arbeiten waren in zahlreichen internationalen Gruppenausstellungen zu sehen, darunter die Triennale für zeitgenössische Kunst und Industrie in Dünkirchen (Frankreich), das MoMA New York, das Centre Pompidou Paris, die 57. Biennale von Venedig, die Wiener Secession, die Kunsthalle Bergen (Norwegen), La Panacée (Frankreich) und die Whitney Biennale 2012 (New York), um nur einige zu nennen.

Praktische Informationen

Geöffnet Donnerstag und Freitag von 16:00 bis 20:00 Uhr

Samstag und Sonntag von 12:00 bis 19:00 Uhr

Wiedereröffnung des Kiewer Pavillons 13 mit Шубін, dem neuen ortsbezogenen Projekt des Künstlers Sam Lewitt
Wiedereröffnung des Kiewer Pavillons 13 mit Шубін, dem neuen ortsbezogenen Projekt des Künstlers Sam Lewitt


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