任何想要拍摄伊丽莎贝塔-西拉尼传记片的人，都会具备一部成功影片所需的所有因素：一个独立、有教养的女性形象，她决心追求非凡的成功，而成功也确实来临了；一个令人不安的爱情绯闻；一个以司法调查为结局的 真实犯罪。故事发生在 17 世纪中叶的博洛尼亚，完全真实，主人公是一位才华横溢的画家，她管理着自己的 “学院”，画室里的贵族和王室成员都争相欣赏她的技艺并购买她的画作，她甚至敢于超越强加给画家的模式。她甚至敢于超越大师吉多-雷尼强加给博洛尼亚画家的模式，精心创作出一种原创语言，对罗马巴洛克的新奇事物嗤之以鼻。马西莫-普利尼（Massimo Pulini）是一位孜孜不倦研究艾米利亚 17 世纪的学者，也是一位艺术家和博洛尼亚美术学院的绘画教授，他的新书追溯了伊丽莎贝塔-西拉尼的传记，并附有大量以前未曾发表的作品（《伊丽莎贝塔-西拉尼日记》，NFC edizioni，里米尼，2025 年，288 页）。这些作品以及已知的作品都与所谓的日记有关，画家在日记中记录了她最负盛名的委托，该日记的手稿版本也是首次重现。
MS.伊丽莎贝塔-西拉尼（Elisabetta Sirani）是一位怎样的艺术家？我们有时会听到她的名字，也会在研究展览中欣赏到她的一些珍贵作品，但她的知名度仍然不尽如人意。
MP.伊丽莎贝塔是画家乔瓦尼-安德烈亚-西拉尼（Giovanni Andrea Sirani）的女儿，西拉尼在圭多-雷尼（Guido Reni）的作坊中担任教学工作，几乎是一位大师级的建筑师，因此早已成名并十分活跃。事实上，正如 Carlo Cesare Malvasia（我们可以认为他是瓦萨里的博洛尼亚同行，这要归功于他那本名为《Felsina pittrice》的博洛尼亚艺术家传记集）所描述的那样，他对雷尼的学生进行了严格的培训，包括复制大师的发明。在对年幼的长女进行教育时可能也采用了同样的方法，她在很小的时候就展现出了自己的天赋，西拉尼工作室的常客马尔瓦西娅（Malvasia）向我们讲述了更多这方面的情况。甚至有人说，这个女孩是被知识分子本人 “发现 ”的，他说服乔瓦尼-安德烈亚对她进行专业培训，这也发生在另外两个女儿身上。
伊丽莎贝塔-西拉尼只接受过画家培训吗？
不，我们知道她的文化水平很高，以至于每年的第一笔学费都交给了音乐老师：伊丽莎贝塔是一名出色的竖琴演奏家。我们可以把她想象成类似索福尼斯巴-安吉索拉（Sofonisba Anguissola）的人物，但她出身高贵，之所以能被召入西班牙宫廷，部分原因是她接受了完美的侍女教育。约翰-安德鲁可能也希望自己的女儿们能有类似的经历，但这也意味着一定程度的知识自主权，结果伊丽莎白很快就变得比她父亲更优秀了。
尽管父亲和博洛尼亚艺术家们对圭多-雷尼十分敬仰，伊丽莎白还是很快偏离了传统，发展出了一种新的语言，不是吗？
1642 年，吉多-雷尼去世时，伊丽莎贝塔只有四岁，因此没能见到他本人。 不过，在她父亲的家中有几件大师的作品，其中一些是未完成的，注定要由乔瓦尼-安德烈亚来完成，他是唯一被授权这样做的人。然而，从最初的作品开始，这位画家就表现出她希望独立自主，目前还没有发现她从雷尼那里临摹过任何作品；这并不意味着她没有临摹过任何作品，事实上，她可能是在父亲的强迫下临摹的，然而，这位少女（事实上，她开始绘画时大约 15 岁）发展出了自己独立、自发和非常迅速的创造力，这使她真正成名。众所周知，伊丽莎白在接受委托时，会将构思画成印象画，后来成为画作。在她的画作中，我们还可以看到她独立思考的特点，比如她为神话或寓言题材所做的准备。
为了将自己的作品与父亲的作品区分开来，他的签名也证实了对自主性的渴望......
事实上，在她早期取得成功后，她的父亲也受到了一系列的诽谤，说她的父亲画了一些油画，精致到可以与伟大的雷尼的作品相媲美。这促使伊丽莎白在画作上签名，就像拉维尼娅-丰塔纳（Lavinia Fontana）之前在博洛尼亚所做的那样。然而，当她在 20 岁左右接受新成立的圣吉罗拉莫教堂（San Girolamo alla Certosa）的委托，创作巨幅油画《耶稣受洗》时，谣言继续流传，甚至愈演愈烈。这幅画是博洛尼亚画家们最梦寐以求的作品之一，而这位艺术家不仅成功地完成了这一声名显赫的任务，还成功地驾驭了众多人物，创造了一个非常复杂的神圣场景。随后，他在作品上签上了自己的大名。
可以说，博洛尼亚是一座在艺术领域竞争非常激烈的城市，这种氛围给伊丽莎贝塔-西拉尼的生死打上了深刻的烙印。
博洛尼亚是当时相对于居民而言画家最集中的城市。比罗马、那不勒斯和热那亚都要多：这是因为不仅本地艺术家在那里工作，许多外地艺术家也在那里工作，而且这种情况已经持续了几十年。首先是卡拉奇学院，然后是雷尼（Reni）和格尔奇诺（Guercino）的工作室，这些都是名副其实的产业。这些 “人群 ”使得博洛尼亚的环境竞争异常激烈，在博洛尼亚的拱廊下，恶意的谣言甚嚣尘上。此外，这座城市非常重视自己的艺术传统，这也使其理所当然地成为欧洲绘画之都之一，但与此同时，这也带来了某种封闭性和自足性，乔瓦尼-安德烈亚-西拉尼（Giovanni Andrea Sirani）本人也表现出了这一点。因此，伊丽莎贝塔的作品（在保持博洛尼亚传统的同时）所表现出的空气清新、开放、幸福和快乐的特质就显得非常新颖。特别是在后期的画作中，我们可以从人物的帷幔和表情中感受到一种波浪形的笔触，这种笔触看起来像是罗马、卡罗-马拉塔（Carlo Maratta）和乔凡-巴蒂斯塔-高利（Giovan Battista Gaulli）的作品，尽管我们不知道她是如何了解罗马巴洛克风格的。也许是通过传到博洛尼亚的油画、素描和版画，他还访问了摩德纳的宫廷，在那里他钦佩委拉斯开兹；不排除他可能随父亲到过中意大利。
尽管她希望去佛罗伦萨或罗马学习，但她的父亲却将她留在自己的工作室，不让她离开。为什么？
在获得圣卢卡学院的院士头衔后，伊丽莎白希望去佛罗伦萨或罗马学习。 然而，她的父亲拒绝让她独自旅行，尤其是因为当时他的健康出现了问题，而伊丽莎白在作坊里的帮助对他的生意至关重要。事实上，正是女儿在经济上支撑着这个家庭，这也是因为她的油画价格比乔瓦尼-安德烈亚的油画价格要高得多。当时，她用一句历史性的话回答父亲：’如果我不能离开博洛尼亚，我宁愿连家都不回。但我想在这里上学"。一所全女性的学校。
这所女画家学校在 17 世纪的意大利是独一无二的吗？
是的，伊丽莎贝塔将她的学校命名为 “学院”，并同时招收了多达 15 名女学生，其中包括来自博洛尼亚的贵族和已婚妇女，她们借此机会同时参加了西拉尼（Sirani）和吉涅夫拉-坎托弗利（Ginevra Cantofoli）的课程；后者比伊丽莎贝塔年长 20 岁，她本人也曾是乔瓦尼-安德烈亚（Giovanni Andrea）的学生。在很长一段时间里，女子学院是第一所也是唯一一所女子学院，但遗憾的是，伊丽莎白去世后，女子学院被解散了。一些女画家到其他作坊寻找工作，但尽管博洛尼亚官方公开承认女艺术家的存在，仍有一些人拒绝她们。
在您最近出版的专著中，您重建了伊丽莎贝塔-西拉尼的作品集，还出版了许多未发表的作品。这位画家画了多少画？
在 30 年的研究中，我设法找到了 55 幅未公开发表的素描、雕刻和绘画作品，而本书出版的导火索则是在蒙特菲亚斯科内发现的 15 块刻有《玫瑰经的奥秘》的石板。目前，伊丽莎贝塔的作品总数已接近 400 件：如果考虑到她的工作时间仅有十余年，这无疑是一个巨大的数字。
在这本书中，这些作品还在 艺术家 日记的 “网格 ”中进行了脉络梳理。 除了是重建艺术家职业生涯的宝贵资料外，这份手稿为何如此重要？
伊丽莎白从 1655 年开始整理这份日记，直到 1665 年去世前不久还在不断更新，其中提到的第一件作品是她为斯帕达侯爵夫人创作的祭坛画。这当然不是他的第一件作品，这充分说明他已经展现出了自己的才华。特别是，西拉尼在手稿中记录了委托作品，即只记录了她应邀创作的作品，并注明了作品的主题和作品对象的姓名。此外，她还记下了拜访她的高层人士：例如，萨瓦公爵夫人恩里切塔来到她的工作室，画家在她面前画了一只丘比特。许多经过博洛尼亚的统治者和贵族都会亲自去观摩这位女画家的作品，从而成为她技艺的见证人。不过，在《日记》中，西拉尼主动创作的许多其他作品--也有签名和日期--没有被提及，但同样有亲笔签名。
通过对《日记》的分析，我们还发现了哪些奇特之处？
一个奇怪的现象是，伊丽莎白-西拉尼因善于创作死后肖像而备受追捧。这一切都源于她最初为审问官父亲古列尔莫-福奇（Guglielmo Fochi）创作的肖像画，这幅画被认为具有生命力，能够让人物栩栩如生，因而大受欢迎。后来，当一位绅士或贵族去世而又没有最近的肖像画时，伊丽莎白就会被召来，在守灵期间，她就会画一些素描，比如保存在伦敦皇家收藏信托基金中的那些素描。手捧花束的儿童肖像也可能是死后创作的，因为切花是死亡的象征。想象一下这位小女孩画家在念诵玫瑰经时爬到椅子上，从正确的角度观察尸体的面部，并在笔记本上记录下尸体的特征：这是一个非常电影化的场景。
让我们从死亡话题转向爱情......您根据文字资料假设了哪些流言蜚语？
我们已经提到过身为教士的马尔瓦西娅对伊丽莎白的才华的兴趣，但仔细阅读他为画家费尔辛娜所写的传记，我们会感到惊讶。除了冗长的、极具修辞性的序言外，作者还采用了与其他生平完全不同的措辞，以至于路易吉-克雷斯皮（Luigi Crespi）在百年之后重写《费尔西纳》时声称，这本教科书似乎被悲伤掩盖了。因此，我认为马尔瓦西娅真诚地爱着年轻的伊丽莎贝塔，以至于诗歌一度从第三人称转为第二人称，称主体为 “tu”。他甚至暗示了未来的重逢，在她死后几年，尽管有证据表明她是自然死亡，他还是对那些他认为毒害西拉尼的人大加挞伐。最后，我们知道他曾委托伊丽莎白绘制寓意美德和道德观念的画作，这些画作几乎就是寓言式的自画像。这只是一种假设，但一切都指向马尔瓦西娅的情思，也许只是单纯的贞洁......我们不知道是否得到了回应。
最后，我们以伊丽莎白的死这一悲剧性结局结束此次访谈。年仅 27 岁的她是如何结束生命的？
在忍受了几个星期的剧痛之后，她死于慢性溃疡穿孔，这是继主治医生假定的中毒之后的第二次尸检结果。突如其来的死亡让父亲陷入绝望，他悲痛欲绝，指责一个仆人毒死了他的女儿。要知道，许多未能像伊丽莎白一样取得巨大成功的艺术家仍然怀有上述嫉妒之情。尽管如此，马尔瓦西娅仍然相信毒杀的假设，正如我们已经提到的，他写道：“尽管这并不是真正的基督教”。这就不可避免地产生了一个问题：如果伊丽莎白-西拉尼活得更长一些，今天她的名气或许会超过著名的阿尔特米西亚-让蒂莱斯基（Artemisia Gentileschi），而且肯定会在 17 世纪下半叶的博洛尼亚传播现代气息。
本文作者 : Marta Santacatterina
Marta Santacatterina (Schio, 1974, vive e lavora a Parma) ha conseguito nel 2007 il Dottorato di ricerca in Storia dell’Arte, con indirizzo medievale, all’Università di Parma. È iscritta all’Ordine dei giornalisti dal 2016 e attualmente collabora con diverse riviste specializzate in arte e cultura, privilegiando le epoche antica e moderna. Ha svolto e svolge ancora incarichi di coordinamento per diversi magazine e si occupa inoltre di approfondimenti e inchieste relativi alle tematiche del food e della sostenibilità.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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