In Padua entsteht eine Kunstsammlung von Frauen, die über Gewalt und Geschlechterungleichheit nachdenkt


Die neue diffuse Sammlung Silenzi Eloquenti (Eloquentes Schweigen) der Universität Padua zeigt vier Werke der beiden Künstlerinnen Mirella Bentivoglio und Silvia Giambrone, die in verschiedenen Sprachen eine aseptische Reflexion über Gewalt, Geschlechterungleichheit und die Rolle der weiblichen Kunst in der zeitgenössischen Szene bieten.

DieUniversität Padua eröffnet mit einem Projekt von großer kultureller und institutioneller Tragweite die erste umfassende Sammlung zeitgenössischer Kunst, die ausdrücklich der weiblichen und feministischen Kunstproduktion gewidmet ist . Unter dem Titel Silenzi Eloquenti (Beredtes Schweigen) werden vier Werke von zwei Künstlerinnen aus zwei verschiedenen Generationen ausgestellt: Mirella Bentivoglio (Klagenfurt, 1922 - Rom, 2017) und Silvia Giambrone (Agrigento, 1981). Das Projekt, das von der Pro-Kanzlerin für Kunst, Geschichte und Kulturerbe Monica Salvadori und dem Berater für zeitgenössische Kunst Guido Bartorelli unterstützt wird, ist Teil eines institutionellen Rahmens, der darauf abzielt, ein künstlerisches Erbe sichtbar zu machen, das zu lange durch eine marginale Präsenz von Werken weiblicher Künstler gekennzeichnet war. Die Wahl des Titels Silenzi Eloquenti (Beredtes Schweigen ) offenbart einen doppelten symbolischen Wert: Einerseits erinnert er an die sporadische und flüchtige Präsenz von Künstlerinnen im Kontext des universitären Erbes, in dem prominente Werke, wie die der großen Namen der Zeitgeschichte (Campigli, Funi, Severini, ManzùMartini, Venini, Scarpa, Pianezzola, Tasca, Kounellis, Pomodoro, Isgrò) seit jeher einen vorherrschenden Platz einnehmen; andererseits erinnert sie an die Idee einer bedeutungsgeladenen Stille, die sich dank der erzählerischen Kraft und des Engagements der ausgestellten Werke in eine Stimme verwandelt. Im Einzelnen handelt es sich um vier Werke, die von zwei Künstlern stammen, die, obwohl sie unterschiedlichen zeitlichen Kontexten angehören, sich mit demselben Thema der Gewalt und der Ungleichheit der Geschlechter auseinandersetzen.

“Die neue Sammlung entstand dank der Finanzierung durch den Plan für zeitgenössische Kunst 2024, der von der Generaldirektion für zeitgenössische Kreativität des Kulturministeriums gefördert wurde. Unser Projekt gehörte zu den 40 Projekten, die im vergangenen Jahr ausgewählt wurden, neben bedeutenden zeitgenössischen Einrichtungen wie dem Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, dem Museo d’Museion für moderne und zeitgenössische Kunst in Bozen, die Fondazione Bevilacqua La Masa in Venedig und die Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea in Rom”, erklärt Monica Salvadori, Prorektorin für das künstlerische, historische und kulturelle Erbe sowie für das Universitätsbibliothekssystem. “Dies ist ein Zeichen der Anerkennung für das Engagement, das unsere Universität für die Kenntnis und Wertschätzung der zeitgenössischen Kunst und Kreativität in ihren verschiedenen Ausdrucksformen geleistet hat und weiterhin leistet, sei es durch die Einrichtung von Lehrveranstaltungen, die speziell diesem Thema gewidmet sind, sei es durch die Förderung von Ausstellungen und Festivals von internationalem Rang oder auch durch Initiativen zur Wissenserweiterung, bei denen wir Künstler zu einer direkten Konfrontation mit unseren Studenten und der gesamten Bürgerschaft einladen”.

“Die Bewertungskommission schätzte besonders die Qualität des Projekts der von uns ausgewählten Kuratorin Dr. Greta Boldorini, einer ehemaligen Doktorandin unserer Universität und heute angesehenen Wissenschaftlerin auf dem Gebiet der Beziehungen zwischen Kunst und Feminismus”, betont Guido Bartorelli, Berater der Universität für zeitgenössische Kunst. “Wir hielten Bibliotheken für einen idealen Ausstellungskontext für die neue Sammlung, da es sich um Orte handelt, die für die Weitergabe und Bewahrung von Kultur und Kanon zuständig sind und in denen die von uns erworbenen Werke einen bedeutenden Kurzschluss schaffen, der die Vorstellung von neutralem und universellem Wissen aus den Angeln hebt, um noch nie dagewesene Überlegungen zu dramatisch aktuellen Themen zu fördern”.

“Mit diesen Ankäufen will das Athenaeum diesem Schweigen eine Stimme geben, indem es eine neue Sammlung ins Leben ruft, die endlich die weibliche und feministische Kunst in den Mittelpunkt stellt, indem sie Werke zeigt, die über Gewalt und Geschlechterungleichheit reflektieren. Es handelt sich um ein wichtiges Projekt”, sagt die Kuratorin Greta Boldorini, "das aktuelle und dringende Überlegungen an Orten der Wissensvermittlung und des Studiums wie Bibliotheken, öffentlichen Räumen, die den Bürgern und der akademischen Gemeinschaft offen stehen, auslöst.

Mirella Bentivoglio und Silvia Giambrone: zwei Generationen, eine expressive Dringlichkeit

Die Werke von Mirella Bentivoglio, einer Pionierin und führenden Persönlichkeit auf dem Gebiet der zeitgenössischen weiblichen Kunst, sind das Ergebnis einer Forschung, die die symbolische Sprache und die Möglichkeit, das Unaussprechliche durch raffinierte visuelle Formen auszudrücken, die mit emotionaler Schärfe aufgeladen sind, hervorhebt. Die Skulptur La scrittura del silenzio (1978) aus Marmor und weißem Bleistift mit kleinen Abmessungen (15x18x2,5 cm) befindet sich in der Zentralbibliothek für Psychologie “Fabio Metelli”. Das Werk, das an die suggestive Kraft von Büchern und archetypischen Symbolen erinnert, unterstreicht, wie Wort und Bild ineinandergreifen können, um eine Sprache zu schaffen, die die Grenzen der traditionellen Kommunikation überwindet. Das Verständnis zwischen Form und Inhalt, ein zentrales Element von Bentivoglios künstlerischer Forschung, kommt auch in dem großen historischen Druck Struttura simbolica (L’Ovo di Gubbio) (Maße 102x68 cm) zum Ausdruck, der in der Zentralbibliothek für Technik ausgestellt ist . Dieses Werk wurde als Reproduktion der 1976 realisierten Skulptur geschaffen und stellt das dar, was viele Kritiker als die erste Intervention feministischer Kunst im öffentlichen Raum bezeichnen, eine revolutionäre Geste, bei der der Symbolismus zum Mittel wird, um einen kreativen Raum zu beanspruchen, der bis dahin ausgeschlossen war.

Mirella Bentivoglio, Symbolische Struktur - Der Ovo von Gubbio
Mirella Bentivoglio, Symbolische Struktur - Der Ovo von Gubbio

Das dritte Werk, ebenfalls von Mirella Bentivoglio, ist der Siebdruck auf Karton Semiologische Analyse - Die ’Rechnung’ für das Nichtdenken (1978, 33x33 cm). Das Werk, das von den Erben der Künstlerin zum Gedenken an Giulia Cecchettin gestiftet wurde, ist Teil eines narrativen Weges, der als Warnung vor geschlechtsspezifischer Gewalt dient. Die Erben, die der Stadt und der Universität durch die Erinnerung an ihren Großvater Gian Carlo Bentivoglio, der viele Jahre in Padua gelehrt hat, sehr verbunden sind, wollten mit dieser Gedenkgeste dem künstlerischen und kulturellen Gedächtnis neues Leben verleihen. Die Aufstellung des Werks in der Someda-Bibliothek für Informationstechnik, die auch von dem jungen Opfer des Frauenmordes aufgesucht wurde, unterstreicht die symbolische Aufladung und das große soziale Engagement, das dem Projekt Silenzi Eloquenti innewohnt.

Mirella Bentivoglio, Semiologische Analyse - Die Rechnung für das Nicht-Denken (1978)
Mirella Bentivoglio, Semiologische Analyse - Die Rechnung für das Nicht-Denken (1978)
Mirella Bentivoglio, Die Schrift des Schweigens (1978)
Mirella Bentivoglio, Das Schreiben des Schweigens (1978)

Die andere Protagonistin der Sammlung ist Silvia Giambrone, eine 1981 geborene Künstlerin, die mit einer künstlerischen Sprache experimentiert, die von der Performance bis zur Skulptur, von der Installation bis zum Sound und Video reicht. Ihr Werk Mirror n. 12 (2021, aus Bronze, Harz, Wachs und Akaziendornen, mit den Maßen 210x127x13 cm) stellt das charakteristische Element der Darstellung der subtilsten Formen innerer und häuslicher Gewalt dar. Mit einer ungewöhnlichen Materialwahl, dem Auftragen von Akaziendornen auf eine verspiegelte Oberfläche, verwandelt das Werk das Objekt, das traditionell ein Symbol für Reflexion und Identität ist, in ein Simulakrum, das die alltäglichen Spannungen und das Leiden hinter dem Anschein von Normalität aufzeigt. Seine suggestive Kraft wurde auch in der Ausstellung Italienische Kunst und Menschenrechte im Gebäude der Vereinten Nationen in Genf im Jahr 2023 gezeigt, was den universellen Charakter der behandelten Themen noch unterstreicht.

“Ich glaube, dass der Erwerb von Kunstwerken durch eine öffentliche Bibliothek wirklich ein beispielhaftes und bedeutendes Ereignis ist”, kommentiert Silvia Giambrone. “Die Tatsache, dass es sich dabei auch um Werke von Künstlerinnen handelt, ist sogar noch wichtiger, nicht nur, um die große Abwesenheit in der Sammlung einer Institution auszugleichen, sondern auch, um die Geschichte neu zu schreiben und sie so mit Mitteln zu interpretieren, die sie sicherlich komplexer und deutlicher machen, als sie bisher erzählt wurde”.

Silvia Giambrone mit dem Werk Mirror No. 12
Silvia Giambrone mit dem Werk Mirror no. 12

Bibliotheken als Ausstellungsräume: ein neues Modell für die künstlerische und kulturelle Nutzung

Die psychologische Bibliothek “Fabio Metelli” beherbergt auch die Ausstellung Le scritture del silenzio (Schriften des Schweigens), eine Reise, die das Schweigen als eine Bedingung untersucht, die Möglichkeiten und Reflexionen über die Unaussprechlichkeit eröffnet. Durch sorgfältiges Kuratieren bietet die Ausstellung einen interdisziplinären Dialog zwischen Psychologie, Soziologie, Kunst, Literatur, Musik, Philosophie, Anthropologie, Neurowissenschaft, Semiotik und Mystik. Die Ausstellung, die im Ausstellungsraum im fünften Stock des Psico-Gebäudes (Via Venezia 12/2) zu sehen ist, kann vom 19. Mai bis zum 27. Juni besucht werden, mit verlängerten Öffnungszeiten von montags bis freitags von 9 bis 21 Uhr und samstags von 9 bis 14 Uhr. Diese organisatorische Entscheidung zielt darauf ab, ein Höchstmaß an Zugänglichkeit sowohl für die Universitätsgemeinschaft als auch für die Bürger zu gewährleisten und den Dialog mit der Kunst für alle zugänglich zu machen.

Gleichzeitig zeigt die Zentralbibliothek für Ingenieurwesen in der Via Loredan 20 die Ausstellung Ungewöhnliche Landschaften: Dialoge zwischen Kunst und städtischem Raum, eine Installation, die von dem Werk Struttura simbolica (Das Ovo von Gubbio) inspiriert ist . Die Ausstellung lädt die Besucher ein, über die Macht der Kunst als Katalysator nachzudenken, der in der Lage ist, das städtische Gefüge zu verändern, indem er über die rein ästhetische Sphäre hinausgeht und eine Brücke zwischen Disziplinen, Institutionen und der Stadtgemeinschaft schlägt. Die “ungewöhnlichen Landschaften”, die durch die Begegnung zwischen dem Werk und dem städtischen Raum entstehen, unterstreichen die Funktion der Kunst, das alltägliche Leben zu beeinflussen und neue und intensive Erfahrungen zu fördern, die die Wahrnehmung der Stadt selbst bereichern. Abgerundet wird das Ausstellungserlebnis durch die bibliografische Ausstellung Mirror No. 12 in der Bibliothek Beato Pellegrino in der Via Beato Pellegrino 28. Hier bietet die von der Künstlerin Silvia Giambrone vorgeschlagene Auswahl an Bänden einen vertieften Einblick in die Texte, die die Entstehung von Mirrors inspiriert haben. Die Sammlung umfasst klassische und zeitgenössische Werke, die sich mit universellen Themen wie Identität, Freiheit, Trauma, Kreativität und dem Sinn des Lebens befassen. Die Ausstellung ist montags bis freitags von 9 bis 22 Uhr geöffnet, samstags und sonntags von 9 bis 18 Uhr. Eine virtuelle Version der Ausstellung, die über Galileo Discovery zugänglich ist, ist ebenfalls geplant, um die Reichweite und Zugänglichkeit der Initiative zu erweitern. Um die pädagogische Erfahrung zu erweitern und die Gemeinschaft aktiv einzubeziehen, werden zwei geführte Wanderungen organisiert, die durch alle vier Ausstellungsorte führen. Die erste Führung findet am Freitag, dem 23. Mai, nachmittags statt, die zweite am Freitag, dem 30. Mai, um 16.00 Uhr in der Zentralbibliothek für Ingenieurwesen. Die Gesamtdauer der Führungen wird auf etwa zwei Stunden geschätzt; die Teilnahme ist kostenlos und hängt von der Verfügbarkeit von Plätzen ab, die über das Portal www.visitesilenzi.eventbrite.it gebucht werden können.

Die Entscheidung, die Werke in Universitätsbibliotheken zu platzieren, hat strategische und symbolische Bedeutung. Bibliotheken, Orte der Bewahrung und der Produktion von Wissen, werden hier als Räume neu konzipiert, in denen die Kunst mit der Schriftkultur interagiert und Ausstellungen entstehen, die Wege des Wissens schaffen, in denen die ästhetische Dimension mit der intellektuellen verwoben ist. In einem Kontext, in dem Wissen nicht nur durch Bücher, sondern auch durch den Dialog mit Bildern und Formen vermittelt wird, begleiten die bibliografischen Ausstellungen die Werke mit einer Reihe von Texten, die deren Bedeutung vertiefen und dem Besucher zusätzliche Interpretationsmöglichkeiten bieten. Die Ausstellungskonfiguration geht also weit über die rein visuelle Präsentation hinaus und wird zu einer echten Werkstatt für interdisziplinäre Überlegungen. Aus historischer und kultureller Sicht hat der Weg der weiblichen Kunst komplexe und oft widersprüchliche Phasen durchlaufen. Die Anwesenheit von Mirella Bentivoglio in der Sammlung verweist beispielsweise auf eine Zeit, in der feministisches Engagement auf innovative und provokative Weise artikuliert wurde und von einem tiefen Gefühl des Bruchs mit traditionellen Logiken geprägt war. Ihre Erfahrung, von der auch die berühmte Ausstellung Materialisation of Language (Materialisierung der Sprache ) zeugt, die 1978 für die 38. Biennale von Venedig kuratiert wurde, wird als grundlegender Bezugspunkt konfiguriert, der nicht nur einen ästhetischen Bruch, sondern auch eine kulturelle Affirmation darstellt, die darauf abzielt, einen bis dahin marginalen kreativen Raum anzuerkennen und aufzuwerten. Gleichzeitig führt die Figur von Silvia Giambrone eine zeitgenössische Sensibilität ein, in der der Körper und seine Politik zum privilegierten Terrain für die Erforschung der Feinheiten der alltäglichen Gewalt werden. Mit Spiegel Nr. 12 verwandelt die Künstlerin einen Spiegel, der traditionell mit der Reflexion des Bildes assoziiert wird, in ein kritisches Manifest, das in der Lage ist, die Spannungen und Krisen aufzuzeigen, die auf oft subtile, aber unerbittliche Weise das innere Leben und die zwischenmenschlichen Beziehungen durchdringen.

Die Strukturierung von Silenzi Eloquenti in den verschiedenen Ausstellungsräumen, von der Bibliothek “Fabio Metelli” zur Zentralen Ingenieurbibliothek, über die Someda-Bibliothek bis hin zur Beato Pellegrino-Bibliothek, ist ein Zeichen für das Engagement, die künstlerische Dimension in das Gefüge des universitären Alltags zu integrieren. Die Initiative lädt mit ihrem aseptischen und analytischen Ansatz nicht nur zu einer ästhetischen, sondern auch zu einer sozialen Betrachtung aktueller Themen ein und bietet dem Publikum Interpretationshilfen, die weit über eine rein visuelle Betrachtung hinausgehen.

In Padua entsteht eine Kunstsammlung von Frauen, die über Gewalt und Geschlechterungleichheit nachdenkt
In Padua entsteht eine Kunstsammlung von Frauen, die über Gewalt und Geschlechterungleichheit nachdenkt


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