Vom 6. Februar bis zum 5. April 2026 wird im Stirling-Saal des Palazzo Citterio in Mailand ein neues Projekt von William Kentridge zu sehen sein, das Giorgio Morandi gewidmet ist. Die Initiative ist Teil des Ausstellungsprogramms, das die große Ausstellung Metafisica/Metaphysik im Palazzo Reale begleitet, die anlässlich der Olympischen und Paralympischen Spiele 2026 in Mailand Cortina organisiert wird, und ist Teil einer diffusen Route, die einige der wichtigsten Museumsorte der Stadt miteinander verbindet, vom Palazzo Reale bis zum Museo del Novecento, von der Gallerie d’Italia bis zur Grande Brera.
Die von Vincenzo Trione kuratierte Intervention von Kentridge gliedert sich in zwei unterschiedliche, aber eng miteinander verbundene Kerne. Zum einen wird die Ton-Video-Installation More Sweetly Play the Dance präsentiert, zum anderen Remembering Morandi, ein speziell für den Stirling Room konzipiertes Projekt. Letzteres besteht aus einer Reihe von Kartonskulpturen, die Alltagsgegenstände, zentrale Elemente in Morandis Stillleben, in einer poetischen Tonart überarbeiten und einen direkten Dialog mit den metaphysischen Werken des Bologneser Meisters herstellen, die im Palazzo Citterio aufbewahrt werden.
Diese Hommage an Morandi, die zum ersten Mal der Öffentlichkeit präsentiert wird, spiegelt die Forschung wider, die Kentridges Werk kennzeichnet. In einer Sprache, die Video, Ton und Skulptur miteinander verbindet, behandelt der südafrikanische Künstler Themen wie Statik, Stille und die zeitliche Dimension - wiederkehrende Elemente in Morandis Poesie, die aus einer zeitgenössischen Perspektive neu interpretiert werden. Das Projekt für den Stirling Room wurde in engem Zusammenhang mit der Ausstellung im Palazzo Reale konzipiert, wo Kentridges frühere und bewusste Vergleiche mit Morandis Werk zu finden sind, darunter der Animationsfilm Medicine Chest von 2001 und eine Reihe von Kohlezeichnungen auf Papier aus demselben Jahr.
Der Dialog zwischen Kentridge und Morandi ist nicht neu in der Produktion des südafrikanischen Künstlers. Bereits während der Sperrfrist hatte sich Kentridge mit seiner zwischen 2020 und 2021 realisierten Serie von Fotogravuren Eight Vessels mit dem Erbe Morandis auseinandergesetzt. Die im Palazzo Citterio präsentierte Installation ist somit Teil einer langfristigen Überlegung, die im Kontext von Metaphysical/Metaphysical Art einen kuratorischen Rahmen findet, der darauf ausgerichtet ist, die historischen Meister der Metaphysical Art mit Künstlern des 20. und 21. Jahrhunderts in Beziehung zu setzen, die als Erben oder Gesprächspartner dieser Epoche gelten.
Metaphysische Kunst/Metaphysik ist ein vom Kulturministerium und der Stadt Mailand gefördertes Projekt, das vom Palazzo Reale, dem Museo del Novecento, dem La Grande Brera-Palazzo Citterio und der Gallerie d’Italia in Zusammenarbeit mit dem Verlag Electa durchgeführt wird. Das Programm umfasst eine große Ausstellung im Palazzo Reale und drei Ausstellungskapitel in ebenso vielen Museen der Stadt, die von einem multidisziplinären Kalender mit Initiativen in der ganzen Region flankiert werden.
Im Palazzo Reale findet die Ausstellung Modernität und Melancholie statt, die in wissenschaftlicher Zusammenarbeit mit der Stiftung Giorgio und Isa de Chirico und dem Morandi-Museum sowie unter Beteiligung des Archivs Alberto Savinio und des Archivs Carlo Carrà organisiert wurde. Die Ausstellung versammelt über 400 Werke, darunter Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Zeichnungen, Designobjekte, Modelle, Architekturmodelle, Illustrationen, Comics, Zeitschriften, Videos und Schallplatten, dank nationaler und internationaler Leihgaben von über 150 öffentlichen und privaten Institutionen, Galerien, Archiven und Sammlungen.
Im Museo del Novecento, in den Archiven von Ettore und Claudia Gian Ferrari, untersucht das Projekt die Beziehung zwischen der metaphysischen Kunst und Mailand, indem es die Verbindung zwischen einigen der Protagonisten der von Giorgio de Chirico geleiteten Gruppe und der Stadt untersucht, die als künstlerischer und intellektueller Knotenpunkt und als Werkstatt für Experimente und den Dialog zwischen den Künsten angesehen wird. In der Gallerie d’Italia - Mailand, dem Museum von Intesa Sanpaolo an der Piazza Scala, wird Morandi durch die Fotografien von Gianni Berengo Gardin, die dem Atelier des Malers in Bologna gewidmet sind, im Dialog mit den im Tresor aufbewahrten Werken gewürdigt. Der Einzelausstellungskatalog wird von Electa herausgegeben.
“Nach Roberto Longhi”, so Angelo Crespi, Generaldirektor der Grande Brera, "halte ich Giorgio Morandi für den wichtigsten Vertreter der italienischen Kunst des 20. Jahrhunderts oder zumindest für einen der zwei oder drei Künstler, die in der Lage sind, die Größe der Antike in die Moderne zurückzubringen. Und er passt perfekt zum Titel der Mailänder AusstellungMetafisica/Metaphysik, denn er war von Anfang an ein strenger Metaphysiker und später ein einsamer Wanderer auf einem rauen und essentiellen Weg, der an metaphysische Tiefen grenzte. Morandis Leben war eine leuchtende Elegie, seine berühmten Flaschen, seine unzähmbaren Landschaften oder saisonalen Blumen - so Roberto Longhi - waren Vorwände, um sich genau in einer “Form” auszudrücken, wohl wissend, dass man nichts anderes als Gefühle ausdrückt. Und in dieser Spannung zur “reinen Malerei” ist er ein absoluter Meister. Es hat mich daher nie überrascht, dass ein großer zeitgenössischer Künstler wie William Kentridge sich von einer solchen ethischen Materie inspirieren lässt, noch bevor er ästhetisch ist, d.h. von einem Ansatz, der in seiner Reinheit höchst existentiell ist, und dass er anlässlich dieser Ausstellung an eine Hommage an Morandi im Palazzo Citterio denkt, der die vielleicht bedeutendste Sammlung seiner Werke beherbergt, die dank des Weitblicks zweier Sammler wie Emilio Jesi und Lamberto Vitali, Freunde und Förderer des Bologneser Malers der ersten Stunde, zusammengetragen wurde.
“Die komplexe Intervention von William Kentridge”, erklärt Vincenzo Trione, “gliedert sich in zwei Stationen: eine immersive Sound-Video-Installation und eine Sequenz von Pappskulpturen, die Morandis Stillleben poetisch neu interpretieren. Eine Hypothese, um einen idealen Dialog mit den im Palazzo Citterio aufbewahrten metaphysischen Werken des Bologneser Meisters zu initiieren. Und gleichzeitig ein Weg, die stillen Konstruktionen Morandis in Resonanz mit den visionären Erkundungen eines großen zeitgenössischen Künstlers zu bringen, der sich dafür einsetzt, Geschichte, Erinnerung, Erwartung, Zeitlichkeit und Medien in Spannung zu setzen”.
“Ich habe Giorgio Morandi immer geliebt und geschätzt”, erinnert sich William Kentridge, "vom ersten Moment an, als ich vor etwa fünfzig Jahren als Kunststudent auf sein Werk stieß. Für mich ist Morandi, zusammen mit Jean-Baptiste-Siméon Chardin und Philip Guston, der größte Vertreter des Stilllebens. Mit Remembering Morandi wollte ich einen ’umgekehrten Morandi’ schaffen, d. h. den realen Objekten, seien es Flaschen oder Vasen, die Morandi zu malen gewählt hatte, wieder Dreidimensionalität verleihen und sie in eine Skulptur verwandeln.
![]() |
| William Kentridge interpretiert Morandi in einem neuen Projekt im Palazzo Citterio neu |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.