DasNiguarda-Krankenhaus in Mailand hat das Projekt "L’Arte che Cura" gestartet, eine neue Initiative, die die Ausstellung von Kunstwerken in den Räumen des Krankenhauses vorsieht. Der Ausstellungszyklus mit dem Titel L’Ospite (Der Gast) geht auf eine Vereinbarung zurück, die 2024 zwischen der Stiftung des Niguarda-Krankenhauses und der Kunstgalerie Brera in Zusammenarbeit mit der Erzdiözese Mailand unterzeichnet wurde. Ziel ist es, künstlerische Meisterwerke an Orte des Leidens zu bringen, um den Patienten und dem Gesundheitspersonal durch den ästhetischen Genuss und den symbolischen Wert der Kunst Linderung und Trost zu spenden.
Die Premiere des Projekts fand im Südblock des Krankenhauses statt, wo zum ersten Mal ein Werk aus der Sammlung der Kunstgalerie Brera aufgestellt wurde. Das ausgewählte Gemälde ist die Madonna mit dem Schleier, eine Kopie des berühmten Motivs von Raffael aus dem 17. Jahrhundert, die Giovanni Battista Salvi, genannt Sassoferrato, zugeschrieben wird. Das Werk, das sich derzeit in der Quadreria Arcivescovile in Mailand befindet, bildet den Auftakt zu einer Reihe von Wechselausstellungen, die auch Werke aus der Sammlung Braidense umfassen werden.
“Das Thema der Pflege und die Wahl der Ausstellung im Marienmonat unterstreichen noch mehr den symbolischen Wert der Erleichterung und der Besinnung auf die wichtigen Werte des Lebens”, sagt Angelo Crespi, Direktor der Pinacoteca di Brera, "auf die Zuneigung, die Familie und die mütterliche Liebe in einem Umfeld des Leidens und der Pflege wie einem Krankenhaus.
“1940, nur wenige Monate nach seiner Einweihung, war Niguarda bereits als ’Stadt der Kunst’ bekannt: denn neben seinen Pflege- und Behandlungsdiensten war es auch ein Ort der Kultur, der in der Lage war, eine hervorragende Sammlung von Kunstwerken auszustellen”, erklärt Alberto Zoli, Präsident der Stiftung des Krankenhauses Niguarda und Generaldirektor des ASST Grande Ospedale Niguarda. “Unsere Verbindung zur Kunst hält bis heute an und wird auch durch unseren One-Health-Ansatz gestärkt: Bei der Gesundheit geht es heute nicht mehr ’nur’ um die Behandlung von Menschen, sondern auch um die Pflege des Ortes, an dem sie leben und arbeiten, um die Luft, die sie atmen, um die Interaktionen mit anderen Arten sowie um die Förderung von Prävention und Nachhaltigkeit. Bei all dem wird dem physischen Ort als echtem Träger der Gesundheit große Aufmerksamkeit geschenkt: mit seiner Gesundheit, aber auch mit seiner ”Schönheit“ und seiner Verbindung mit Malerei, Bildhauerei und Musik. Die Zusammenarbeit mit der Pinacoteca konnte nur in einem unserer Pavillons stattfinden”.
“Die Ankunft der Werke aus der Pinacoteca di Brera ist eine weitere Initiative der Fondazione Ospedale Niguarda, die in knapp zwei Jahren wichtige Ziele erreicht und viele Projekte zugunsten der Patienten von ASST Ospedale Niguarda entwickelt hat”, sagt Riccardo Bertollini, Sekretär der Fondazione Ospedale Niguarda. “Die nächsten Initiativen sind das Fundraising-Dinner für das Projekt ”Sport per Crescere“ am 23. Juni im Reitzentrum ”Vittorio Di Capua“ innerhalb des Krankenhauses und der Abend im Teatro alla Scala am 30. März 2026, um nur einige zu nennen. Die 5x1000-Spendenkampagne wird ebenfalls fortgesetzt”.
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Das Projekt ist Teil eines kulturellen Aufwertungsprozesses, der darauf abzielt, die ästhetische und therapeutische Dimension in den Krankenhauskontext zu integrieren. Die Initiative richtet sich nicht nur an die stationären Patienten, sondern auch an das medizinische und pflegerische Personal, das täglich mit fragilen und verletzlichen Situationen konfrontiert ist. Studien auf dem Gebiet der Kunsttherapie zufolge kann die Präsenz von Kunstwerken in Pflegeeinrichtungen dazu beitragen, Stress abzubauen, die Stimmung der Patienten zu verbessern und eine menschlichere Wahrnehmung der Krankenhausumgebung zu fördern. Mit dieser Initiative wird nicht zum ersten Mal Kunst im Krankenhaus eingeführt. Im Niguarda-Krankenhaus gibt es bereits seit einiger Zeit kunsttherapeutische Angebote, die als ergänzende Unterstützung der klinischen Praxis angesehen werden. Der Gast stellt jedoch einen weiteren Schritt dar, der auf der Idee beruht, dass Schönheit ein greifbares Element der Nähe zu den Leidenden sein kann. Der Ansatz ist von einer ganzheitlichen Vision der Pflege inspiriert, die sich nicht auf die technische Dimension beschränkt, sondern das psychologische und geistige Wohlbefinden als integralen Bestandteil des Heilungsprozesses betrachtet.
Die Wahl des ersten Werks ist nicht zufällig. Bei dem ausgewählten Gemälde handelt es sich um eine Kopie der Madonna mit dem Schleier, die ursprünglich von Raffael zwischen 1511 und 1512 für die Kirche Santa Maria del Popolo in Rom gemalt wurde. Die in Niguarda ausgestellte Version wird auf das Jahr 1635 datiert und Sassoferrato zugeschrieben, einem Künstler, der dafür bekannt ist, Andachtsbilder zu schaffen, die von den Meistern der Renaissance inspiriert sind. Die Urheberschaft des Werks ist nicht ganz sicher, aber die Gelehrten sind sich einig, dass Sassoferratos Stil und Sensibilität in dieser Darstellung erkennbar sind. Auf dem Gemälde ist die Jungfrau Maria im Vordergrund zu sehen, die einen Schleier lüftet und das Gesicht des Jesuskindes enthüllt. Das Kind reagiert auf diese Geste mit einem teilnehmenden Blick, während der heilige Josef rechts die Szene beobachtet. Das Element des Schleiers erhält eine symbolische Bedeutung: Es erinnert an das Grabtuch und implizit an die Passion Christi. Der dunkle, fast düstere Hintergrund bringt die intensiven Farben des Kleides der Madonna und das Weiß der Stoffe zur Geltung, die durch das Lichtspiel, das den Falten der Körper folgt und den Schleier ungreifbar macht, noch verstärkt werden. Der Künstler scheint sich in der Tradition von Leonardo da Vinci zu bewegen, was die atmosphärische Darstellung und den Einsatz des Lichts angeht, und in der von Raffael, was die vertraute und intime Konstruktion der sakralen Szene angeht. Das Werk befindet sich somit an einem Konvergenzpunkt zwischen Idealisierung und Realismus, zwischen religiöser Feierlichkeit und alltäglicher Zartheit. Merkmale, die in einem Krankenhauskontext zu tiefgreifenden Überlegungen über Zerbrechlichkeit, Hoffnung, Fürsorge und die Verbundenheit zwischen Menschen anregen können.
In den kommenden Monaten wird die Initiative mit neuen Ausstellungen fortgesetzt, die weitere Werke aus den öffentlichen Sammlungen Mailands, insbesondere aus der Pinacoteca di Brera und der Bibliothek Braidense, umfassen. Die Werke werden nach ihrer Fähigkeit zum Dialog mit dem Raum und dem Publikum ausgewählt, wobei der Kontext, in dem sie ausgestellt werden, berücksichtigt wird. Jede Ausstellung wird von einer Informationsbroschüre und vertiefenden Veranstaltungen begleitet, an denen auch die Krankenhausgemeinschaft teilnehmen kann.
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| Leihgaben der Kunstgalerie Brera an das Krankenhaus: Sassoferrato in Niguarda |
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