L'Arte Povera protagonista di una mostra a Jesi


Dal 21 luglio al 4 novembre 2018 al Palazzo Bisaccioni di Jesi è in corso la mostra ’Dentro il cielo compare un’isola. Le arti povere in Italia fra disegno e fotografia’

È in corso fino al 4 novembre 2018 la mostra “Dentro il cielo compare un’isola. Le arti povere in Italia fra disegno e fotografia (1963 – 1980)”, che si tiene a Palazzo Bisaccioni di Jesi (Ancona), a cura di Andrea Bruciati. Questa mostra espone le opere di trentadue autori per raccontare da un particolare punto di vista, quello della grafica e della fotografia, un movimento artistico italiano che ha avuto, per fortuna critica e di mercato, un’eco internazionale negli ultimi 50 anni: l’Arte Povera.

Era dai tempi del Futurismo che l’arte italiana non fuoriusciva dai confini nazionali provocando una risonanza culturale che investì tutti i paesi occidentali, così l’Arte Povera prima e la Transavanguardia poi, hanno segnato un profondo mutamento nel linguaggio artistico che influirà sullo sviluppo delle correnti artistiche a venire.

Le opere in mostra, disegni e fotografie realizzati in poco più di un decennio, dal 1963 al 1980, rappresentano un atto di ribellione nei confronti di una società abbagliata dal boom economico e permeata dal consumismo: attraverso la ricerca, la sperimentazione e l’uso di media poveri, ma dalla forte connotazione comunicazionale artisti come Alighiero Boetti e Vincenzo Agnetti, mirano al recupero dell’azione, del contingente, dell’archetipo come sola possibilità d’arte.
Dall’analisi di questo decennio emerge una nuova generazione di artisti capaci di ridurre il segno ai minimi termini, ma dove il dato visivo resta sempre fondamentale e imprescindibile per una narrazione possibile della realtà.

Si parte  dal disegno, che per Francesco Clemente, Sandro Chia e Nicola De Maria, non è una preparazione all’opera, come nella pratica minimalista, ma un linguaggio autonomo in cui recuperare il piacere della manualità; oppure dalla fotografia, che per Luigi Ghirri, Mario Giacomelli e Michele Zaza è un racconto personale in presa reale. Nel clima mutato degli “anni di piombo”, l’artista cerca  di farsi portavoce di un codice alternativo capace di portare alla luce le contraddizioni della tecnica e le arbitrarietà mistificanti del suo linguaggio che pertanto viene iterato, serializzato, in un parossismo scientifico dove traspare un intento quasi prometeico nell’andare oltre il dato sensibile per rivelare le strutture connotative a fondamento dell’opera”.

La fragilità dei mezzi, disegno e fotografia, diventa il segno di una sensibilità nuova che non rinnega la storia né tantomeno la tradizione figurativa rinascimentale che vedeva nella pratica disegnativa una proceduralità mentale, ma la reinventa caricandola di un significato emotivo e concettuale assieme che precedentemente non aveva.

Al termine del boom economico si fa strada così un ‘fare artistico’ che vuole esistere tra il contingente e compromesso con l’esistente: nel ricorso a materiali poveri, l’arte si pone come presa di coscienza delle possibilità espressive insite nella materia stessa e, parallelamente ad una progressiva radicalizzazione dei segni, si passa dal fare al pensare, dalla cosa all’Idea. Dalle agitazioni del ’68 una generazione di artisti, esponenti dell’Arte Povera che maggiormente hanno incarnato lo spirito di quegli anni, ha sperimentato una libertà d’azione legata alla struttura del linguaggio volta alla ridefinizione di un mondo fino a quel momento inammissibile.

Seguendo questa logica le opere degli artisti in mostra si palesano come una sorta di tentativi e verifiche: il disegno e la fotografia rispondono in maniera nuova e senza scendere a compromessi con una volontà documentativa e militante, in quanto strumenti democratici di facile accesso, e al contempo primordiali nella ‘registrazione’ della realtà così com’è, senza finzione. In mostra opere di Vincenzo Agnetti, Adriano Altamira, Enrico Baj, Alighiero Boetti, Sandro Chia, Francesco Clemente, Mario Cresci, Gino De Dominicis, Nicola De Maria, Mario Giacomelli, Luigi Ghirri, Ugo La Pietra, Elio Mariani, Aldo Mondino, Luigi Ontani, Mimmo Paladino, Claudio Parmiggiani, Pino Pascali, Luca Maria Patella, Michele Perfetti, Robert Pettena, Lamberto Pignotti, Michelangelo Pistoletto, Concetto Pozzati, Emilio Prini, Francesco Radino, Sandra Sandri, Mario Schifano, Gianni Emilio Simonetti, Franco Vaccari, Luigi Viola, Michele Zaza.

Orari di apertura: da lunedì a domenica dalle 9:30 alle 13:00 e dalle 15:30 alle 19:30. Ingresso gratuito. Per tutte le informazioni potete telefonare al numero +39 0731 207523, mandare una mail a info@fondazionecrj.it oppure visitare il sito www.fondazionecrj.it.

Informazioni sulla mostra

Titolo mostraDentro il cielo compare un'isola. Le arti povere in Italia fra disegno e fotografia (1963 – 1980)
CittàJesi
SedePalazzo Bisaccioni
DateDal 20/07/2018 al 04/11/2018
CuratoriAndrea Bruciati
TemiArte Povera

L'Arte Povera protagonista di una mostra a Jesi
L'Arte Povera protagonista di una mostra a Jesi


Se ti è piaciuto questo articolo abbonati a Finestre sull'Arte.
al prezzo di 12,00 euro all'anno avrai accesso illimitato agli articoli pubblicati sul sito di Finestre sull'Arte e ci aiuterai a crescere e a mantenere la nostra informazione libera e indipendente.
ABBONATI A
FINESTRE SULL'ARTE


Il fascino dei capolavori di Boldini alla Reggia di Venaria
Il fascino dei capolavori di Boldini alla Reggia di Venaria
I paesaggi sospesi ed enigmatici di Geert Goiris a Palazzo de' Toschi, Bologna, per la mostra “Terraforming Fantasies”
I paesaggi sospesi ed enigmatici di Geert Goiris a Palazzo de' Toschi, Bologna, per la mostra “Terraforming Fantasies”
Dall'argilla all'algoritmo. Alle Gallerie d'Italia di Milano una mostra indaga le relazioni tra arte e tecnologia
Dall'argilla all'algoritmo. Alle Gallerie d'Italia di Milano una mostra indaga le relazioni tra arte e tecnologia
A Lugano una mostra inedita su Picasso: sotto esame il rapporto tra disegni e scultura
A Lugano una mostra inedita su Picasso: sotto esame il rapporto tra disegni e scultura
A Venezia una grande mostra sul Canaletto e sul Settecento veneziano da Tiepolo a Rosalba Carriera
A Venezia una grande mostra sul Canaletto e sul Settecento veneziano da Tiepolo a Rosalba Carriera
Per la prima volta a Bologna un dipinto del grande William Hogarth. Arriva dal Belgio
Per la prima volta a Bologna un dipinto del grande William Hogarth. Arriva dal Belgio



MAGAZINE
primo numero
NUMERO 1

SFOGLIA ONLINE

MAR-APR-MAG 2019
secondo numero
NUMERO 2

SFOGLIA ONLINE

GIU-LUG-AGO 2019
terzo numero
NUMERO 3

SFOGLIA ONLINE

SET-OTT-NOV 2019
quarto numero
NUMERO 4

SFOGLIA ONLINE

DIC-GEN-FEB 2019/2020
Finestre sull'Arte
Torna alla versione mobile Torna alla versione mobile